Observando las diferencias estéticas entre la música china y occidental a partir de canciones artísticas
La esencia de la diferencia entre la música china y occidental es la diferencia cultural, que es causada principalmente por las diferentes funciones sociales y roles culturales que desempeñan la música china y occidental. Por lo tanto, bajo dos sistemas ideológicos y culturales diferentes, las canciones artísticas chinas y las canciones artísticas occidentales tienen diferentes expresiones de la belleza de la forma musical.
1. Comparación de canciones artísticas chinas y occidentales
¿En el Diccionario de música y músicos de New Grove? ¿Canción artística? se define como. ¿Un género de canciones con un significado artístico serio, diferente de las canciones populares y creado por compositores profesionales? ¿En el Nuevo Diccionario de Música de Harvard? ¿Canción artística? se explicó con más detalle como. Esta es una canción escrita para conciertos de cámara para distinguirla de las canciones populares y pop. Tradicionalmente música escrita para poesía, las letras son muy literarias y diferentes de la mayoría de las canciones populares y pop. ¿El acompañamiento de una canción artística es formulado y compuesto por el compositor en lugar de improvisado por el intérprete? . Las canciones artísticas occidentales se originaron a partir de canciones románticas en Alemania y Austria en el siglo XIX. Las canciones artísticas chinas se han creado sobre la base del aprendizaje de canciones artísticas extranjeras desde el principio y, al mismo tiempo, se combinan con nuestro idioma nacional, temperamento nacional y expresión emocional nacional. Según la definición general, las canciones artísticas chinas son producto de la música occidental y tienen sólo una historia de casi cien años en China. El nacimiento de las canciones artísticas chinas modernas está influenciado, por un lado, por las canciones artísticas occidentales y, por otro, por el Movimiento de la Nueva Cultura de China. Después del Movimiento de la Nueva Cultura, un grupo de tendencias artísticas con habilidades de aprendizaje del chino, que abogan por la individualidad, la libertad y la expresión emocional combinadas con la cultura y el arte tradicionales chinos en sus creaciones para crear canciones artísticas chinas. En general, las canciones artísticas son un vehículo de arte musical que integra altamente la poesía y la música. No solo contiene elementos literarios poéticos, sino que también tiene un fuerte lirismo y la naturaleza cantada de la música misma. Por lo tanto, las canciones artísticas chinas, al igual que la indomable nación china, son elegantes, delicadas, implícitas y racionales. A menudo utilizan lenguaje musical para describir el entorno y la atmósfera externos. La melodía de la canción es fresca, hermosa y larga, y la combinación de letra y canción es como la pintura tradicional china. La combinación de música y poesía china muestra la musicalidad de un idioma y crea un? ¿Puedes sólo entender pero no expresar? Hermosa concepción artística.
Las canciones de arte moderno chino, producidas a principios del siglo XX, son tesoros de la cultura musical china. Desde el nacimiento de las canciones artísticas chinas hasta la actualidad, se han producido una gran cantidad de obras en varios períodos históricos en China que fueron bien recibidas por la gente de esa época. La mayoría de estas obras tienen características distintivas de la época y ricas connotaciones, y son vívidas. reflejan la vida real, los pensamientos y sentimientos de la época. El pensamiento creativo realista siempre ha sido el pensamiento dominante de los compositores chinos al crear canciones artísticas al tomar prestado el pasado para escribir sobre el presente, reflejar los tiempos y alabar los grandes ríos y montañas de la patria y la hermosa vida siempre ha sido el tema principal; de canciones artísticas chinas. En los primeros días, la práctica de creación de canciones artísticas de Zhao Yuanren, Huang Zi y otros apuntaba a la nacionalidad, absorbiendo constantemente la excelente cultura occidental, aprendiendo de las técnicas de composición occidentales y practicando audazmente la nacionalización de la creación de canciones artísticas chinas. Por lo tanto, la creación de canciones artísticas con características nacionales chinas es la dirección que siguen los compositores chinos modernos. ¿Sobre la nacionalización de las canciones artísticas chinas? ¿El pasado sirve al presente y lo extranjero sirve a los chinos? Heredar y llevar adelante el excelente patrimonio cultural musical y la valiosa experiencia en el país y en el extranjero, y explorar en profundidad la esencia de la cultura tradicional china y el gusto estético nacional. Al mismo tiempo, aprenda y aproveche técnicas y experiencias de creación musical extranjeras para obtener abundantes nutrientes e inspiración en la creación musical. El profesor Luo Yifeng resumió una vez la esencia de las canciones artísticas chinas como: música de cámara obvia, interés elegante e intrínseco, creación en lugar de canciones populares, forma exquisita pero a pequeña escala, voz cantada controlada, reino poético y emoción profunda, expresión personal y búsqueda estética. ¿Y señalar una canción artística de China? ¿Descubrimiento humano? Es la base de su existencia filosófica;? ¿Adentro? Este es un elemento de su carácter estético;? ¿Una breve narración? ¿Es el punto de partida de su creación;? La exquisitez es la expresión de su cultura elegante.
Los chinos valoran la sutileza, al igual que la interpretación musical. En términos generales, a la creación musical china le gusta poner el tema al final, tal como se describe en un poema. Sin embargo, antes de que ella viniera a nosotros, gritamos e instamos mil veces, pero ¿aún así ella nos escondió la mitad de su rostro detrás de la guitarra? . La música occidental es de estilo atrevido y abierto.
El tema aparece al principio y luego se va elaborando lentamente el contenido específico, lo cual resulta impactante.
Nadie en toda la cultura occidental ha estado tan representado en el arte como Jesucristo. En lo que respecta a la música, Jesucristo, que es fraterno y perseverante, tolerante y humilde, y que ha hecho contribuciones desinteresadas a la humanidad, se ha convertido en la imagen estética expresada por generaciones de músicos y en el eterno ideal estético de la música.
La música occidental ha comenzado a explorar motivos musicales, colecciones musicales, temas, frases, párrafos y estructuras musicales en diversas formas y géneros desde la antigua Grecia. Es decir, explorar su propio significado y su papel en la estructura, explorar su capacidad expresiva, etc. , centrándose en estudiar la música desde dentro de la estructura musical y explorar la expresividad y la estética de la música. Por lo tanto, las canciones artísticas occidentales tienen contenido claro, técnicas concisas, creación rápida y expresión sencilla. Pueden capturar rápidamente emociones momentáneas y hacer que una obra musical distintiva sea completa, vívida y conmovedora en un período de tiempo relativamente corto.
Desde su nacimiento en Grecia, la lógica formal ha promovido e influido enormemente en el desarrollo de la filosofía y la ciencia occidentales. Precisamente porque la lógica formal de Grecia está relativamente desarrollada, las formas musicales de la música y el arte occidentales posteriores se han desarrollado conscientemente después de entrar en la creación profesional. Las canciones populares tienen formas de una sección, simples, complejas de dos y tres secciones, así como formas de rondó, variación y sonata. No sólo los géneros y las estructuras son diversos, sino que también son buenos para utilizar diversas formas para expresar diversas emociones, pensamientos y contenidos.
2. Diferencias estéticas entre la música china y occidental
Las barreras culturales como las costumbres y las alusiones históricas son manifestaciones externas tangibles de las diferencias culturales. Y sus manifestaciones internas e invisibles se deben a diferencias en los arquetipos psicológicos nacionales. En Occidente, la gente tiende a inclinarse más hacia una ideología, es decir, la religión y la teología. Por tanto, la religión misteriosa se convirtió en la base para la supervivencia y el desarrollo de la antigua sociedad occidental. La cultura occidental es esencialmente una cultura religiosa. ¿Cuál es la forma de pensar estética china antigua? ¿Es caro de entender? ¿Argumentan que el tema estético debe entrar? ¿Ilustración? Para experimentar la belleza y crear belleza, ¿cuál es el estado psicológico del sujeto estético? ¿Reunión sobre asuntos del corazón? , ?Amor y paisaje? En unidad perfecta, comprenda el significado de la vida y la esencia de la belleza en el universo.
Las diferencias estéticas específicas entre la música china y occidental se reflejan principalmente en los siguientes aspectos.
1. Debido a las diferencias de región, nación y época entre la música china y occidental, también existen diferencias entre la estética de la música china y la estética de la música occidental.
La fuente de los pensamientos estéticos musicales chinos son los pensamientos estéticos musicales propuestos por el confucianismo y el taoísmo. Todos ellos se desarrollaron a partir de muchas ideas estéticas musicales que surgieron antes del período de primavera y otoño. La historia del desarrollo de la estética musical en China durante más de dos mil años siempre ha estado dominada por el confucianismo y el taoísmo. Persiguiendo la armonía y la unidad de la música y la naturaleza,
¿Qué enfatiza la armonía y la unidad del hombre y el universo? Hong Yintian. ¿En realidad? . Contra las limitaciones de la vida y la música. Por tanto, el estándar estético de la música china es: sensibilidad pero no desenfreno, deseo pero no ocultamiento. La estética tradicional china juega un papel importante en la creación musical china. La música china persigue una concepción artística profunda, etérea y confusa, con cualidades implícitas, indiferentes y etéreas como cualidades principales, y el lirismo como su característica principal, persiguiendo una concepción artística profunda. El estado más elevado que persigue es la concepción artística. Una hermosa concepción artística puede dejar un hermoso espacio para la imaginación del espectador, provocar la profundización de los pensamientos y la sublimación de las emociones. Hay dos escuelas de pensamiento principales en el desarrollo de la estética occidental, a saber: ¿Heteronomía? Entonces qué. ¿autodisciplina? . ¿Así llamado? ¿Heteronomía? Enfatiza que la belleza de la música se ve afectada por la forma musical (incluida la sociedad emocional) y enfatiza un contenido que determina la forma, es decir, la estética de la música emocional y luego el qué; ¿autodisciplina? Por el contrario, enfatiza que la belleza de la música sólo proviene de la música misma. Los factores internos determinan la belleza formal de la música y enfatizan el contenido de la música.
2. Comparando las características de las obras musicales, China y Occidente muestran diferentes características en la música debido a diferentes formas de pensar.
En resumen, ¿qué hizo China? ¿Una canción para múltiples usos? Reinvención; ¿Occidente está comprometido con una música especial? Énfasis en la originalidad. ? ¿Una canción para múltiples propósitos? ¿Se basa en la orientación valorativa de respetar el estilo de la obra original y en el hábito de apreciar la obra original, pero sólo en ciertas? ¿Melodía básica? Un pequeño cambio puede darle un nuevo significado a una canción. ? ¿Dedicarle una canción especial? El objetivo es perseguir la individualidad de la obra y adoptar el principio de no repetirse a los demás ni a uno mismo, tanto en la forma de la obra como en las técnicas creativas.
3. Desde la perspectiva de los métodos de composición de obras musicales, existen diferencias entre China y Occidente.
El método de creación de las obras musicales tradicionales chinas se caracteriza por el carácter colectivo y la integración de creaciones primarias y secundarias. El llamado carácter colectivo significa que el trabajo condensado en la obra no es el comportamiento individual de un compositor.
La llamada fusión de una o dos creaciones significa que el compositor es cantante o intérprete a la hora de crear. Al mismo tiempo, componer es también un proceso de cantar o tocar. No hay división del trabajo entre uno o dos creativos y es muy improvisado. El método de creación de obras musicales occidentales (principalmente refiriéndose a las obras de compositores profesionales occidentales) se caracteriza por la individualidad y la separación entre creación y creación. Las obras musicales occidentales pertenecen al trabajo personal del compositor y reflejan fuertes características individuales. Al mismo tiempo, existe una separación entre la primera y la segunda creación, es decir, el compositor sólo crea para completar la partitura.
Observando la música china y occidental desde una perspectiva estética, encontramos que la música china presta atención a la concepción artística y al encanto de la obra, enfatiza la maravilla y el encanto de la creación, presta atención a la expresión implícita y completa. , y le gusta la moderación en las formas artísticas. La música occidental ha tenido un fuerte sabor religioso y educación moral desde el principio, con formas de expresión relativamente fijas, que a menudo dan a la gente un sentimiento solemne y sagrado. Con su propio desarrollo, la música occidental ha ido añadiendo gradualmente el sabor de la vida y la realidad. La expresión de las emociones es sencilla e intensa, y tiene una gran capacidad para expresar emociones. En el siglo XX, a la gente le resultaba difícil comprender y aceptar los extraños fenómenos musicales de Occidente. La creación de canciones artísticas chinas combina orgánicamente la poesía y la literatura chinas, las canciones populares chinas con técnicas tradicionales europeas, técnicas musicales tradicionales chinas y técnicas creativas modernas, formando un arte rico y colorido con características y estilos nacionales chinos. En esta época, el mundo del arte europeo se nutría de la cultura oriental, que gradualmente penetró en los gustos y la vida culturales europeos. El interés de los compositores europeos por la música china también comenzó a reflejarse en sentimientos y temas exóticos. ¿Abrió los horizontes culturales de los occidentales y desató una ola? ¿Locura por la cultura china? .
En resumen, con la creciente internacionalización y diversificación del desarrollo cultural, la búsqueda del disfrute espiritual de múltiples niveles y alto grado se ha convertido en una moda social, y el valor estético de las canciones artísticas con gusto elegante y de moda. El estilo ha ido atrayendo gradualmente la atención de la gente y las canciones artísticas han logrado una prosperidad sin precedentes en el espacio de disfrute espiritual de la gente. Debido a los diferentes orígenes sociales y culturales, existen diferencias en las técnicas de creación musical y los estándares estéticos. La creación de canciones artísticas chinas se mezcla con la cultura europea en constantes colisiones, se inspira en la esencia de la música occidental, afirma plenamente su localidad y aprende y progresa gradualmente manteniendo el estilo original.