Diccionario de caligrafía mesón
Cuando era niño, Ni Zan provenía de una familia acomodada, pero no desarrolló el hábito de un playboy. Insistió en su propio estudio y cultivo. Hay una biblioteca de tres pisos, el "Pabellón Qingyue", que contiene más de mil volúmenes de clásicos, libros de historia, colecciones, escrituras budistas y canon taoísta. Ni Zan lee y escribe poemas en el piso de arriba todos los días. Además de estudiar detenidamente los clásicos, también incursionó en libros budistas y taoístas. También hay famosas obras de caligrafía y pintura de la dinastía Qing en el Pabellón Qing, como la "Tabla de temporada recomendada" de Zhong Yao de los Tres Reinos, la "Imagen del templo Haiyue" de Mi Fu de la dinastía Song, etc. Ni Zan jugaba con estas obras maestras todas las mañanas y noches, especialmente "Xiaoxiang Picture" de Dong Yuan, "Maolin Yaoyuan Picture" de Li Cheng y "Qiu Shan Picture" de Hao Jing, y se dedicó a copiar e imitar su encanto y temperamento. Al mismo tiempo, a menudo salía a hacer turismo y hacía dibujos al azar cuando veía paisajes y cosas valiosas. Observó atentamente diversos fenómenos de la naturaleza y dibujó cuidadosamente, regresando a menudo con dibujos completos. Por un lado, Ni Zan prestó atención a la herencia de las técnicas tradicionales, aprendió de las fortalezas de los demás y estudió con diligencia, lo que sentó una base sólida para sus innovaciones posteriores en la pintura.
Desde el año 13 de Yuan Zhengzhi (1353) hasta los 20 años posteriores a la muerte de Ni Zan, Ni Zan ha estado vagando por el lago Taihu. Su paradero es incierto y viaja a Jiangyin, Yixing, Changzhou, Wujiang, Huzhou, Jiaxing, Songjiang y otros lugares, entreteniéndose con la poesía y la pintura. Este período fue también el apogeo de la pintura de Ni Zan. Observó cuidadosamente el hermoso paisaje del lago Taihu, comprendió sus características, las condensó, las refinó y las resumió, y creó nuevas formas de composición y nuevas técnicas con pincel y tinta, formando así gradualmente un nuevo estilo artístico. La obra se caracteriza por una personalidad distintiva, una pincelada única y técnicas de pintura simples. En la vista cercana hay una pendiente de suelo, con tres o cinco árboles plantados a su lado, y una o dos casas con techo de paja se dejan en blanco para mostrar. las hermosas olas del lago y el cielo despejado, a lo lejos, hay montañas tenues. El cuadro es pacífico y sereno, con un profundo estado de ánimo. Este estilo nunca se había visto antes. Durante esta etapa, Ni Zan creó obras famosas como "Pine Forest Pavilion", "Fishing Village Autumn Gathering Picture", "Strange Rock Cluster", "Shu Ting Yao Cen Picture", "Autumn Colors on the River", "Fishing Mountain". Forest Valley Picture", etc. Las pinturas de las dinastías Ming y Qing tuvieron una gran influencia en las generaciones posteriores, y se convirtió en uno de los cuatro pintores principales de la dinastía Yuan.
Ni Zan es bueno para el paisaje, el bambú, la piedra, la madera muerta, etc. Entre ellos, la pintura de paisajes adopta la típica técnica de plegado. Es un pintor representativo de la pintura de paisajes de Nanzong en la dinastía Yuan. Sus obras son principalmente tinta sobre papel. Sus maestros paisajistas Dong Yuan, Hao Jing, Guan Tong y Li Cheng lo desarrollaron, y sus pinturas son simples y sencillas, con un estilo inocente y tranquilo. La mayoría de las obras representan montañas y ríos alrededor del lago Taihu, con composiciones planas y paisajes simples, en su mayoría laderas de bosques escasos y aguas poco profundas. Usa el bolígrafo para convertir el centro en flancos y pintar sobre montañas y rocas. La pluma está seca y la tinta escasa, y la concepción artística es desolada y etérea. El estilo es sencillo y elegante, sencillo y tradicional, pequeño pero grande, solitario por fuera y rico por dentro. También es bueno pintando bambú con tinta, con un estilo "elegante" y sobrio. Hay muchos poemas en este cuadro. Debido a su sencillez, sus cuadros han sido falsificados durante muchos años, pero no era fácil imitar su temperamento deprimente y distante. En la teoría de la pintura de Ni Zan, defendía la expresión de emociones subjetivas y creía que la pintura debería expresar la "libertad mental" del autor sin buscar la forma ("Los llamados pintores sirvientes simplemente no son intencionales y no buscan la forma, y hablan por sí mismos". propio entretenimiento").
Él, junto con Huang, Zhenwu y Wang Meng, son conocidos como las "Cuatro Escuelas Yuan". Durante las dinastías Ming y Qing, Dong Qichang y otros lo tenían en alta estima y a menudo lo colocaban por encima de los otros tres. Ni Zan fue el pintor más influyente de la dinastía Yuan. Su estilo de pintura de paisajes simple y sin complicaciones fue buscado por maestros de las dinastías Ming y Qing, como Dong Qichang y Shi Tao, quienes lo citaron como su creador. La caligrafía y la pintura de Shi Tao se basan en Ni Zan desde el espíritu hasta el estilo. Ni Zan también es un calígrafo que persigue la individualidad artística bajo el lema de lo retro. Al igual que Zhang Yu y Yang Weizhen, pertenece a esta era pero no pertenece a esta era. Éste es el valor trascendente del arte a los tiempos. Ni Zan es buena en caligrafía y escritura regular. Su caligrafía es como un poeta en las montañas, practicando zen, aprendiendo taoísmo y deambulando por el mundo.
Utilizó el encanto del hielo y la nieve para escribir su propio estilo único de sencillez, sencillez y ligereza. En su "Pabellón de otoño y árboles delgados" escondido en el Museo del Palacio, pintó una pendiente plana, un pabellón de césped y árboles delgados. Un rincón de Zhu Ting está expuesto en el vasto río, tranquilo y elegante, como si estuviera envuelto por la luz de la luna. La composición de la pintura se divide en tres fases. La punta del bolígrafo es fuerte y elegante, los troncos de los árboles tienen doble gancho, ligeramente manchados y el método de la punta de la hoja está lleno de cambios. El color de la tinta es relativamente seco y claro, con sólo tinta espesa y musgo, lo que resalta el espíritu y añade un poco de vitalidad a la imagen tranquila.
Mapa Vegetariano de Tolerancia a la Rodilla
"Rong Xi Zhai" fue escrito en el quinto año de Hongwu (1372), cuando tenía setenta y dos años. Este cuadro fue pintado por él y regalado a su amigo Boxuan, quien lo conservó durante tres años. Luego se le pidió a Yunlin que agregara algo a la pintura y se la enviara al Dr. Pan Renzhong. Rongzhai es la residencia de ocio de Pan. Adopta la composición de "un río y dos orillas", y la pluma y la tinta son extremadamente elegantes. Las laderas rocosas se pintaron horizontalmente con pincel seco, luego los árboles se pintaron con tinta quemada. Hay muchas capas de tinta y muchas manchas cerca de la pendiente, lo cual es particularmente refrescante. La imagen es simple y escasa, y el espíritu es apático. Se divide en tres escenas: cercana, media y lejana. Al lado hay una pendiente plana con varios árboles plantados y ocasionalmente decorada con cabañas y pabellones; a lo lejos hay un revoltijo o una pendiente baja; Como transición entre vistas cercanas y lejanas, se trata principalmente de un gran espacio en blanco, no de una sola tinta, sino del lago.
La caligrafía y pintura de "Rong Xi Zhai Tu" son sumamente elegantes y completas. La composición es sencilla, sin grandes montañas ni bosques densos, tinta ligera, más pincel seco que renderizado y poco color. Cinco árboles diversos están pintados en la pendiente del suelo debajo, dos están salpicados de hojas, dos tienen hojas caídas y uno está marchito y sin hojas Detrás de los árboles hay un pabellón plano con un espacio en blanco en el medio y un gran lago encima. Montañas apiladas. En las laderas rocosas, las pinceladas son horizontales, luego el musgo está salpicado de tinta quemada. Los árboles están pintados de forma desordenada y deprimida, pero son frescos y simples. Hay muchas capas de tinta, oscuras y alternas, y la pincelada se recoge libremente. Las laderas cercanas están manchadas, frescas y poderosas, y bastante hábiles. Las laderas lejanas son pesadas pero no complicadas, incorrectas pero no caóticas, lo que le da a la gente una sensación estética de múltiples estados de "mirar el borde del bosque en la distancia". y "diferentes distancias". No solo es amplio, sino también claro y claro. Parece sombrío y oscuro, pero en realidad es amplio y majestuoso. Todo el panorama es simple y sencillo, y el viento está lejos. La pincelada es vigorosa y libre, y el "doblado" es delicado y elegante.
Exposición de Bambú y Piedra
Aunque toda la imagen de "Árboles de bambú que revelan piedras" presenta sicomoros, bambúes y piedras como principal escenario natural, ya no es un lugar donde puedas vivir y nadar, sino un lugar donde se puede vivir y nadar. Un lugar para esperar y pensar. Al mirar este cuadro, el pintor mira el mundo real con una actitud extremadamente indiferente. En este momento, aunque el autor ya no se siente solo y triste después de experimentar reveses en el período posterior, el propósito del frío silencio se ha integrado en la imagen. La primera impresión que da la imagen es de soledad y amargura, con una especie de tristeza alejada de los fuegos artificiales del mundo. Como decía la inscripción de Qianlong en esta pintura: "Cuando los bambúes de la lluvia se sacuden con el viento, la superficie de la piedra sabe igual; durante cientos de años, he difundido el drama de la tinta y el lavado, mostrando la ciudad húmeda. Esto está en línea". y la situación de Ni Zan en ese momento estaba estrechamente relacionada con tendencias ideológicas.
En cuanto al momento exacto de creación de "Imágenes de bambú y piedra", Hu Jianjun dijo en "Historia del mundo: la gente no está disponible": "En el quinto año de la dinastía Yuan (1345) Yunlin estaba en el barco de la República de Wuxi para su amigo Lu. Escribió los famosos "Seis caballeros". Durante este período, Yunlin tuvo amplios contactos y la mayoría de sus amigos eran monjes, sacerdotes taoístas, poetas y pintores. En este período, Yunlin pintó cuidadosamente "El retrato de los seis caballeros" para su amigo Zhang Boyu. Según esto, este volumen fue escrito entre la dinastía Yuan y los cinco años de Zheng Zheng. En ese momento, la familia de Ni Zan se estaba deteriorando y su hermano. Wen Guang y su primera madre murieron uno tras otro, él se convirtió en el cabeza de familia. Cuando Wenguang estaba vivo, su familia disfrutaba de los privilegios de la élite taoísta. Después de la muerte de Wenguang, la familia perdió su protección y el gobierno obligó al alquiler. cobro y extorsión, y la situación familiar se hizo cada vez más difícil.
Ni Zan explica en "Shu Huai": "La madre de pescadores y agricultores la acosaba en días públicos y privados; treinta años después, el personal era. enorme. "Esta es una descripción visual de la familia de Ni Zan en ese momento. Para escapar del alquiler del palacio, Ni Zan "abandonó a sus antepasados para dedicarse a los negocios" y vagó al extranjero. Se puede imaginar el significado de la soledad y la desolación. Al mismo tiempo, Wang Bin estaba en la ciudad. El epitafio en el funeral del señor decía: "Los amigos, después de venir a su casa, tendrán gachas y tierra, y recibirán miles de dólares, mientras que la señorita no lo hará (otra vez) , así que empuja y no dejes dinero". "A juzgar por el tono del epitafio, Yu Bo era el mejor amigo de Ni Zan. Zhang Boyu era un famoso sacerdote taoísta en ese momento. Las pinturas de Ni Zan están llenas de soledad taoísta, que está estrechamente relacionada con la influencia de Zhang Boyu. El panorama completo es Muy limpio, lo cual está en consonancia con el amor de Ni Zan por la limpieza registrado en "Historia de la pintura" y es muy consistente.
Este cuadro se encuentra actualmente en el Museo del Palacio. Esta obra está incluida en la "Colección Shiqu Baodi de la dinastía Qing", "Mo Hui Yuan Guan" de An Qi y "Da Guan Lu" de Wu Sheng. Sin duda, los estudiosos han considerado esta obra como la obra maestra de Ni Zan. Hay un poema de Ni Zan en la parte inferior derecha de la pintura: "El camino hacia el sur de Zhuxi es alto y escaso, y hace frío cuando me siento en el arroyo en mayo. Siento que las ventanas están calientes en esta vez, y el huerto está lleno de granate". El lado derecho de la pintura. En el costado hay un poema escrito por Zhang Boyu: "Hay una piedra bajo la sombra de Qingtong. Cuando mires hacia atrás, la encontrarás. tu boca no ha desaparecido." La exposición es como la sombra de una nube, dispuesta a jugar con su cintura frente a la lámpara. "Sus inscripciones son de gran importancia para el estudio de esta pintura y el estado mental de Ni Zan en este momento. Al observar este volumen, las palabras y poemas inscritos en la pintura en este momento tienen una función muy diferente a los de la dinastía Song. Se han convertido en una parte importante del cuadro. Se compone de partes y complementa las cosas pintadas. No es de extrañar que "Songhu Yihua" diga: "Aunque la caligrafía hecha en la dinastía Yuan invade la posición de la pintura, siento su elegancia. "
Parte de "La historia del espectáculo del bambú Wu"
En la pintura, hay un árbol sicómoro, varias cañas de bambú escasas, una pendiente plana de lagos y rocas, y un chorrito de agua en el medio Es diferente de los árboles marchitos utilizados por pintores anteriores. Pincelada suelta, todo el cuadro está escrito con trazos atrevidos, que son bastante húmedos y hermosos. Las hojas están pintadas con un pincel ancho y tinta húmeda. Es tan grueso y pálido que es tan claro como lo muestran los troncos de los árboles y la piedra. La representación también está escrita con un pincel, y la piedra del lago está pintada con tinta espesa, lo que significa que esta pintura es una variación rara. del estilo pictórico de Ni Zan en su período de madurez. El pintor hizo que la pintura fuera muy distintiva mediante el uso de colores oscuros y tinta seca. En comparación con las pinturas del patio de la dinastía Song que se centran en el retrato y la búsqueda de la forma, las técnicas expresivas de. La pluma y la tinta han cambiado mucho, lo que coincide con la nube de "Yi Yan Yuanyan": "Los paisajes están dominados por el entusiasmo, y tanto la figura como la forma están contenidas en ellos. "Ni Zan manejó perfectamente la contradicción de garabatear sin cambiar la forma del objeto en esta pintura.
Aunque toda la pintura utiliza sicómoros, bambúes y rocas como principal escenario natural, no lo hace. Ya no es un lugar donde la gente puede vivir y nadar, sino un lugar donde la gente puede tener esperanza y pensar. Al mirar este cuadro, el pintor mira el mundo real con una actitud extremadamente indiferente, aunque el autor no se siente solo después de experimentar contratiempos. su último período. Y tristeza, pero el propósito del frío silencio se ha integrado en la imagen.
Debido a la actitud despectiva de la corte de la dinastía Yuan hacia la clase literata y la experiencia personal, las obras de Ni Zan son simples y complejo, que muestra un toque de soledad. Una especie de belleza limpia Entre sus muchas obras maestras transmitidas de generación en generación, sus pinturas de paisajes juegan un papel extremadamente importante. p>El Cuadro de los Seis Eruditos mide 61,9 cm de largo y 33,3 cm de ancho. Está hecho de papel y tinta y ahora se encuentra en el Museo de Shanghai. En la foto, Ni Zan escribió: "Cada vez que Lu ve este cuadro, todos lo piden. pinturas, hasta el 8 de abril de hace cinco años, amarró el barco y se inclinó hacia el río, apagó el papel con una linterna y trabajó duro para recolectar más pinturas, por lo que quedó exhausto y tuvo que estar dispuesto a responder. "El maestro Huang Wanggong, un idiota, se reirá cuando lo vea. Ni Zan. En ese momento, Ni Zan tenía 45 años, Huang tenía 32 años y ya tenía 77 años. Huang pasó 10 años pintando un 20 Pintura pálida de un pie de largo para Ni Zan. Un largo rollo de paisaje carmesí. Ni Zan lo admiraba mucho y lo llamaba "maestro", lo que muestra la profunda conexión entre los dos. Más tarde, cuando Huang vio esta pintura, escribió felizmente. poema en él: "Desde lejos". Mirando la montaña Yunshan y a través del agua otoñal, podemos ver la pendiente sostenida por árboles centenarios. De hecho, comparados con los Seis Caballeros, son rectos e imparciales. Estoy muy fascinado con las pinturas de Yun Lin. "El nombre de este cuadro "Seis caballeros" debería provenir de este poema.
La composición sigue siendo el típico "estilo de tres secciones" de las pinturas de Ni: un río separa las dos orillas, con seis árboles centenarios De pie en la orilla, según el análisis, hay pinos, cipreses, alcanfor, algarrobos y olmos. El río detrás de ellos es interminable, y el horizonte en la distancia son picos ondulados. Con el tiempo, el estilo de pluma y tinta de Ni Zan era claro y escaso. También se ha vuelto maduro: el pincel es seco y ágil, las rocas están conectadas y retorcidas con sus pliegues únicos, mientras que las laderas están cubiertas de cáñamo e incluso se utilizan cuerdas. hacen que las formas y texturas del suelo y las piedras sean más distintivas, dos árboles y cuatro árboles están agrupados, y las ramas son El tallo es alto y recto, mostrando "integridad y singularidad", mientras que las hojas son 2 con ganchos y 4 con Puntos, ya sean puntos horizontales, puntos rectos o puntos medios, gruesos por delante y claros por detrás, distribuidos de forma dispersa. Froto ligeramente el pincel en los puntos de giro de la estructura y las partes oscuras de los árboles y pendientes. , y luego use tinta clara para romper el tinte y tinta espesa para puntear el musgo para lograr el efecto de una estructura sólida y capas claras.
Esta pintura es una metáfora del árbol de un caballero, que expresa la admiración del autor por la "integridad y singularidad" del caballero. Esta es una característica importante de las pinturas de los literatos desde las dinastías Song y Yuan. A Ni Zan le gusta pintar bambú con tinta. Algunas personas lo acusaron de pintar bambú para que pareciera cáñamo y juncos. Se explicó a sí mismo: "¿Es más razonable que Yu Zhizhu hable de su cofre?" Hay una declaración clara en "Respuesta a Zhang Zaozhong": "El llamado pintor sirviente no es más que una pincelada involuntaria, sin buscar". "Semejanza en la forma, simplemente hablar de ello". "Autoentretenimiento". Esto equivale a declarar el propósito de la pintura de los literatos: por un lado, los literatos integran la poesía y la pintura en las pinturas, de modo que las pinturas ya no son una simple representación de realidad, sino el mundo ideal que la gente espera; por otro lado, los literatos La pintura se define como un juego de pluma y tinta para entretenimiento personal.
Gracias por mirar. Yang Yang dijo que la pintura se dedica a presentar bellas imágenes.
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