¿Qué tipo de madera es adecuada para el tallado en madera (relieve)?

Cómo identificar y seleccionar la madera es el primer problema que encuentran los principiantes. En general, casi toda la madera, excepto la madera muerta, se puede utilizar para tallar. La única diferencia es que algunas maderas son livianas, suaves y fáciles de tallar, otras son ásperas, duras y difíciles de tallar, otras tienen una textura más fuerte y otras tienen una textura más débil. Las maderas duras que son resistentes por naturaleza, tienen una textura fina, un color brillante, una fuerte resistencia a la cera y superficies de corte suaves se denominan maderas duras, como la caoba del sur, el boj, el palo de rosa, el palo de rosa, etc. Tienen todas las ventajas de los materiales para tallar y son los Los mejores materiales para tallar Las obras más adecuadas para modelar son de estructura compleja, exquisitamente talladas, meticulosamente talladas y tienen una sensación de ramas. No se rompen ni dañan fácilmente durante el proceso de producción o durante el almacenamiento. , pero son muy laboriosos y requieren mucho tiempo para tallar. Maderas duras del norte como nogal, ciprés y peral. Aunque estos tres tipos de madera tienen diferentes tipos y colores, tienen una textura dura, no son fáciles de deformar, tienen una gran tenacidad y un fuerte contenido de cera. Pueden usarse para tallar varios tipos de trabajos. Tienen un alto valor ornamental y. valor de colección, y son mejores que los del norte. Otras especies de madera han sido consideradas por artistas de todas las épocas como buenos materiales para tallar.

La madera es relativamente fácil y adecuada para principiantes: pino, ginkgo, madera de Liu'an, madera de catalpa, nanmu, madera de alcanfor y otras maderas blandas son adecuadas para trabajos de tallado con estructura simple e imagen general. También es relativamente fácil de construir, pero debido a su madera blanda y su color débil, es necesario colorear algunos para realzar su textura. Algunos materiales con vetas de madera evidentes y variadas, como el fresno, el pino, la madera de colores, el olmo, la toona, etc., se pueden utilizar para diseñar arreglos inteligentes. En términos generales, cuanto mayor es la superficie ondulada de la forma, más ricos son los cambios en la veta de la madera y cuanto más interesante es la dinámica corporal de la forma, más ideal e inesperado es el efecto de la madera; Dirección de la veta. Muy bonito y muy decorativo. Por supuesto, el diseño de la forma de este tipo de madera debe ser el más conciso y general, aprovechando al máximo los factores de la veta de la madera. Un tamaño demasiado complejo y demasiado pequeño no solo destruirá la veta de la madera, sino que también provocará un contraste visual. La veta de la madera es hermosa, pero debido a que los componentes de la madera son grasosos y no grasosos, y los límites entre los dos son claros, la dureza y suavidad de la madera serán desiguales y difíciles de tallar, por lo que se necesita un cuchillo afilado para alisar. (Arriba: "Tatuaje" Fraxinus mandshurica de Wang Xiaohui).

A menudo hay árboles frutales viejos retirados en los huertos o patios rurales del norte, como madera de durazno, madera de peral, madera de azufaifa, madera de manzano, etc., que también son relativamente fáciles de obtener tallando madera. Debido a su cuerpo de árbol corto y puntas de ramificación bajas, hay muchas cicatrices y ojos de insecto, así que preste especial atención al seleccionar.

En resumen, la madera es el material más fácil de tallar. Su superficie tiene varias texturas y diversas formas naturales. Para dedicarse a la creación artística de tallado en madera, es necesario saber aplicar la técnica según el material y tenerlo. la capacidad de "igualar la habilidad de la madera". Muchos trabajos exitosos de tallado en madera se basan en la forma, calidad, veta, etc. de la madera, y la belleza general y la belleza decorativa del ligero tallado se unifican con la textura y la textura del material en sí, que no solo coordina la integridad. de la madera, pero también mantiene el movimiento de su crecimiento logra un efecto artístico más ideal.

También vale la pena señalar que la madera húmeda que no se ha secado no es fácil de usar para tallar inmediatamente, de lo contrario, la madera se doblará, explotará y sufrirá otras deformaciones antes de que se complete el tallado, lo que afectará el aspecto. buen progreso del trabajo e incluso dañar todo el efecto del trabajo. Es mejor elegir madera que se haya secado (el contenido de humedad es de aproximadamente el 10%) o que se haya secado al aire de forma natural durante más de un año. También se debe evitar en la medida de lo posible la madera cicatrizada, apolillada o mohosa, o tratar de colocarla en la parte posterior y partes secundarias de la obra, para no afectar la calidad o el valor de colección de la obra. En este aspecto, la talla artesanal tradicional en madera de mi país es muy particular. Por ejemplo, un árbol tiene un lado sombreado, un lado soleado, un lado a favor del viento y un lado a favor del viento. Los anillos anuales en el lado soleado son escasos, mientras que los anillos anuales en el lado sombreado son más densos. El lado a favor del viento tiene líneas más finas. , mientras que el lado de sotavento tiene unos más gruesos. Al tallar caras y trabajos ahuecados, la madera debe estar hecha de madera resistente al viento y del lado soleado, que sea a la vez hermosa y resistente.

Aunque la elección de materiales es enorme, que la elección sea buena o mala está directamente relacionado con el "destino" de una obra. Los principiantes en el tallado en madera pueden buscar primero en su entorno tableros de mesas y sillas, tablas de lavar, tapas de ollas de madera, patas de mesas y sillas, etc., y practicar primero con madera blanda. En primer lugar, es necesario dominar las propiedades de los materiales y sentirse cómodo con ellos antes de poder crear trabajos profundos y detallados. La madera es un material sumamente simple y fácil de conquistar. Por eso, tenemos la oportunidad de inyectar nuestras emociones, desarrollar nuestros talentos y crear nuestros ideales.

1. Introducción a diversos materiales y propiedades de tallado de la madera.

Sándalo rojo: madera preciosa, producida en Asia tropical, de color marrón-violeta. Es sólido y delicado, comúnmente conocido como "caoba". Después del tallado, se pule y encera hasta obtener un color jade negro, que es extremadamente hermoso. Adecuado para tallado fino, utilizado principalmente en artesanías de alta gama y artesanías prácticas.

Ébano: madera preciosa. Producida en Hainan, mi país, tiene una textura sólida, color y textura negros, y se la conoce comúnmente como madera de ébano. Hay una diferencia entre verdadero y falso. Si se mete en agua, se hundirá. Es cierto, si se mete en agua, no se hundirá, lo cual es falso. Adecuado para tallado fino y utilizado principalmente para artesanías de alta gama.

Secuoya: madera preciosa importada, producida en zonas tropicales del Sudeste Asiático. La textura es entrelazada y hermosa, y el material es sólido y ligeramente rugoso. El color inicial es amarillo rojizo claro, que con el tiempo se vuelve rojo púrpura. Es extremadamente hermoso después de haber sido muy pulido y encerado. tipos de exquisitas tallas artesanales pequeñas y tallas de muebles de caoba.

Sándalo: madera preciosa importada, producida en el sudeste asiático. Es de color gris amarillento, de textura dura, de textura fina y tiene una excelente fragancia. Es adecuado para tallar diversas artesanías de alta gama. .

Palisandro: madera preciosa.

Es un producto especial de la isla de Hainan en mi país. La albura es de color claro y de textura ligeramente suelta. El corazón es de color marrón rojizo y duro. La textura es exquisita y hermosa. -extremo artesanal y talla de muebles tradicionales.

Teca: madera preciosa. Producida en el sudeste asiático y el sur de mi país, la madera es dura y duradera, con una estructura ligeramente gruesa. El color gris tiene dos texturas, ondulada y recta. No es fácil de deformar y es sumamente hermosa, pero requiere un alto grado. de habilidad al tallar. Debido al gran diámetro de la madera de teca, se pueden realizar grandes tallas en madera.

Phoebe: madera preciosa, producida en el sur. El material es fino, suave, de color marrón grisáceo y verde, con vetas de madera onduladas y brillo dorado. Se le conoce comúnmente como “Nan Dorado”. . Adecuado para tallar resúmenes concisos y obras antiguas, con una belleza sencilla.

Madera de alcanfor de Cinnamomum: Producida en el sur de mi país, especialmente en Jiangsu, Zhejiang, Hunan, Sichuan y Guangxi. Fragante y de color amarillo a marrón grisáceo o marrón rojizo. El material es rugoso y duradero. Las texturas están obviamente entrelazadas y el brillo es hermoso. Desde la antigüedad, se ha utilizado como material de alta calidad en la industria del tallado en madera. Se utiliza principalmente para tallados en madera antiguos y muebles en madera y no es fácil que los insectos lo coman.

Ciprés: Producido en la cuenca del río Yangtze y la región de Jiangnan de mi país. El color cambia de amarillo claro a marrón oscuro. El material es fino y sólido, la textura es recta pero ligeramente rugosa y es adecuado para tallar trabajos relativamente grandes y rugosos.

Tilo: Producido en el norte de mi país, similar a la madera de ginkgo, de color ligeramente amarillento y blanco (también conocida como madera blanca), el material es ligero, suave y denso, la textura es recta y uniforme, Tiene un brillo sedoso y es fácil de tallar. Tiene las características de no deformarse ni agrietarse, pero no es resistente al desgaste. Adecuado para tallado fino, utilizado principalmente en varios tipos de decoraciones de paredes en relieve y artesanías comunes.

Boj: madera preciosa, producida en el sur de mi país, es una madera dura de color amarillo con efecto marfil. El material es resistente y fino, con texturas finas y uniformes. Está muy pulido y encerado después del tallado y es extremadamente hermoso. Es más adecuado para pequeñas esculturas redondas con tallados finos.

Abedul: Producido en el norte de mi país, es de color blanco amarillento y ligeramente marrón, de textura pura, fina y uniforme y con hermosas manchas. El material es duro, denso y brillante, pero ligeramente pesado y fácil de romper. Es adecuado para tallar pequeños trabajos y manualidades prácticas.

Madera coloreada: Las propiedades de la madera son similares a las del abedul y se produce en el noreste de mi país. La veta de la madera es más evidente y tiene un extraño efecto tridimensional. Después del teñido, puede reemplazar a la caoba y es adecuada para tallar pequeños trabajos y manualidades prácticas.

Madera de calpa: Producida en la región nororiental de mi país, el color es gris y blanco, con marrón claro a marrón verdoso grisáceo o marrón rojizo claro. El peso y dureza de la madera son moderados, y la dureza de la madera es moderada. La estructura es ligeramente más gruesa y suelta. La textura es corrugada después del teñido, puede reemplazar el efecto de nanmu. No es fácil de deformar ni agrietar. Es especialmente adecuado para relieves a gran escala o esculturas redondas concisas.

Huangboluo: Las características del material son ligeramente inferiores a las de la madera de catalpa. Se produce en el sur de mi país. La veta de la madera es hermosa, delicada y brillante, y el color inicial es amarillo brillante.

Aspen: Producido en la región de Jiangnan de mi país, crece en pequeñas cantidades y tiene una textura fina. La madera es medianamente blanda y madura más de un siglo. Se utiliza principalmente para realizar tallas artesanales, como biombos y tapices.

Fresno de Manchuria: similar al fresno, se produce en el noreste de mi país. Tiene un material duro, una textura recta y una hermosa veta de madera. La sección radial muestra un hermoso patrón de franjas paralelas, y la sección semicordal muestra una corona en forma de cinta obvia y cambiante. Debido a que la madera es propensa a deformarse y deformarse, sólo es adecuada para tallar esculturas redondas concisas y generales o abstractas más grandes. Es conocida por su especial interés en las vetas de la madera (imagen de la derecha: fresno).

Madera de Liuan: Producida en el Sudeste Asiático. Dividido en Liu'an blanco y Liu'an rojo. El Liu'an blanco tiene una estructura espesa y una textura suave, y es fácil de secar y procesar; el Liu'an rojo tiene la misma estructura y textura que el anterior, con hermosos patrones de sección transversal radial, pero es difícil de secar y procesar. Los tipos son adecuados para tallar obras simples y abstractas.

Pino: Producido en el noreste de mi país, las provincias al sur de la cuenca del río Yangtsé y Taiwán. Los pinos se dividen en alerce, pino coreano y pino macizo. El pino coreano es de color marrón amarillento y ligeramente rojizo; el pino macizo es de color marrón amarillento oscuro y el alerce es de color blanco amarillento y ligeramente marrón; Debido a sus claros anillos de crecimiento y numerosos canales de resina, la madera de pino tiene vetas ásperas y hermosas y un fuerte interés decorativo. Sin embargo, es difícil de procesar y sólo es adecuada para tallar trabajos concisos y abstractos. En cuanto a la coloración, las tiras de resina se pueden utilizar para tratamientos especiales, como colores contrastantes, para realzar la naturaleza decorativa de la veta de la madera (izquierda: pino).

Madera de ginkgo: También conocida como madera de ginkgo, también es un excelente material para realizar tallados en madera y se produce en el norte y sur de mi país. La madera es de color amarillo claro, con una textura ligera, suave y fina. Tiene apariencia de boj y no se deforma fácilmente. El color se oscurecerá con el tiempo y es adecuada para relieves y esculturas redondas en general. Sin embargo, debido a que tiene valor medicinal y es una planta protegida a nivel nacional, actualmente se utilizan muy pocos materiales para tallar.

2. Introducción al método de secado de la madera

Método de secado artificial: sellar la madera en una cámara de secado de vapor y utilizar vapor para promover la evaporación del agua para secar la madera. El grado de secado puede elevar el contenido de humedad de la madera hasta un 3%. Sin embargo, después de la evaporación a alta temperatura, la madera se daña, se vuelve fácilmente quebradiza y pierde su dureza, lo que no favorece el tallado. En términos generales, el grado de secado de los troncos debe mantenerse en aproximadamente un 30% de contenido de humedad.

Método de secado artificial sencillo: En primer lugar, se utiliza fuego para secar la humedad del interior de la madera. El segundo es hervir la resina de la madera con agua y luego secarla al aire, lo que se denomina secado al aire por inmersión en agua. El tiempo de secado de estos dos métodos se puede acortar, el método es sencillo y también se reduce la variabilidad de los árboles, pero sólo son adecuados para pequeños trozos de madera (colocados en barriles de asfalto), y la madera después de haber sido remojada en agua. Es fácil cambiar de color y dañar la madera.

Método de secado natural: normalmente se utiliza el método de secado al aire. Clasificar la madera aserrada (tablas, escuadras o redondos) y colocarlas en pilas con la parte inferior de la pila a 500-700 mm del suelo, dejando un espacio en el medio para permitir que circule el aire, quitar la humedad y secar gradualmente la madera. madera. El secado natural generalmente tarda varios años y meses antes de que la madera alcance ciertos requisitos de secado (a la izquierda de la imagen siguiente: método de secado natural).

3. Métodos para tratar la deformación de las láminas en relieve

Método de prensado en seco: Coloque la lámina deformada y deformada sobre una mesa plana o el suelo, y utilice un objeto pesado para ( como piedras, bloques de hierro), presiónelo sobre la parte deformada y utilice la presión del objeto para aplanar la parte deformada. Si el arco de la hoja está deformado, la superficie cóncava de la hoja debe colocarse plana y se debe colocar un objeto pesado sobre la superficie convexa de la hoja hasta que la parte deformada del arco quede aplanada y luego extraída para grabar ( en la imagen de abajo: método de prensado en seco).

Método de presión hidráulica: Es básicamente lo mismo que el método de presión seca, excepto que mientras se utiliza el método de presión hidráulica mencionado anteriormente, las partes deformadas que necesitan ser aplanadas se rocían con agua o la pieza entera. está sumergido en agua. Después de aplanar la lámina, debe prestar atención a colocarla plana, hacerla empinada y recta y garantizar una ventilación uniforme; de ​​lo contrario, volverá a su estado original (justo en la imagen siguiente: método hidráulico).

En términos de contenido y métodos de enseñanza en los departamentos de escultura de las academias de arte generales, los métodos de modelado de la escuela académica occidental generalmente se utilizan como base para la formación en escultura de arcilla. En los últimos años, mi oficina de enseñanza e investigación ha realizado muchas mejoras en el dibujo y la escultura en arcilla en la especialidad de escultura decorativa. Sin embargo, como tutorial básico sobre escultura en relieve, todavía necesita más discusión.

El propósito de capacitar a los estudiantes en la especialidad de escultura decorativa de cuatro años es doble: primero, deben dominar habilidades básicas integrales y sólidas de escultura en arcilla, segundo, deben establecer ideas correctas de diseño de escultura decorativa y dominarlas; métodos de diseño. La clave es aplicar los conocimientos básicos aprendidos en la práctica del diseño. ¿Casi Yunchu?Yicheng>窕?〗¿Uva?¿Esperanza?¿Gordo 卮痈?Lu Tao?谌荩?Mu?GrapeХJiaoㄉHsi?κwidow?Yong?サゴ康NA餮蟠?chenyo箮词¿Ojos estúpidos? Ying? Yan Tuan 嘩蛩耋Hui 谝漓哂 cucaracha oliva armoniosa δ艿 macho Weng? Xiao U 駧鲲王?Zhi Haolong Qiao dijo mu rima Li Chuiyun dijo Na?怼⑿Mu yo?荮mucong Campo U 駧鲅 ladrón vuelve carbunclo > entrepierna conspira con frecuencia contra la comida 龇ⅲ? ⒀? Pulgar arbusto 緷芰Γ? Magnético Zhuo? ¿Chanwenpingpingchi 浚? ¿Sobrino Huanpangxu呒? se integran, examinan y resumen constantemente en el proceso. Permitir que los estudiantes dominen la capacidad de analizar y resolver problemas. Este tema debe combinarse con clases de práctica artesanal. Los estudiantes pueden utilizar diferentes materiales (plásticos reforzados con fibra de vidrio, láminas de cobre, madera, mármol, granito) para lograr una función abstracta basada en sus materiales, propiedades estructurales y formas estructurales, nodos y. procesos— —La necesidad de un sentido de cantidad.

Además de tener ciertos atributos estéticos artísticos, las obras de "relieve decorativo" tienen usos prácticos directos en la vida diaria y laboral, o se utilizan especialmente para decorar residencias, edificios, plazas, parques y más. En las obras decorativas en relieve se integran características estructurales funcionales (economía, solidez) y atributos estéticos (belleza, imagen artística, etc.). "Relieve decorativo", es decir, relieve decorativo. La decoración debe trascender la imagen natural y cambiar la forma, el volumen y la profundidad espacial. Esta palabra "cambio", como maquillaje y vestuario en la ópera, y posturas de baile en la danza, es una exageración para enfatizar las características de personalidad de los personajes, y también se simplifica para adaptarse a la artesanía. Este "cambio" debe obedecer a la concepción y al sentimiento artístico, y debe liberarse de las limitaciones de la naturaleza.

La "decoración" debe considerarse desde tres aspectos básicos: primero, la generalización de la imagen, (no sólo de un rostro) debe exagerar las partes bellas. El segundo es la composición, que enfatiza la belleza de la forma. El tercero son los cambios detallados en los volúmenes cóncavos y convexos específicos. Cada forma simple tiene cambios en este detalle, y cada cambio en el detalle determina el éxito o el fracaso de toda la obra.

"Decoración" significa enfatizar ciertas cosas y abandonar ciertas cosas. Para que cualquier arte se convierta en su propio estilo único, siempre debe excluir algunas cosas que no puede expresar, o aunque pueda expresar, no puede exceder las cosas exclusivas de otras artes. La pintura no tiene sonido musical, la música no tiene forma visible, la escultura no tiene relaciones de color ni pasos de danza flexibles, y los patrones no requieren perspectiva ni sensación de volumen. Sólo abandonando un aspecto y concentrándose en el otro se puede resaltar la individualidad y la decoración.

"Decorativo", en términos de tratamiento artístico, suele adoptar el método de redondear y cuadrar, seguir curvas y enderezar, abandonar la verticalidad para buscar suavidad, tomar formas para eliminar texturas, transformar formas naturales en formas artesanales, y resaltando la decoración. Este es un método importante para fortalecer y debilitar, exagerar y simplificar la decoración.

Además de la concepción artística, el “relieve decorativo” también debe considerar la funcionalidad y cuestiones de producción y construcción. Especialmente para obras realizadas en edificios, se debe prestar atención a la precisión del procesamiento de ampliación para evitar errores durante la construcción. Si el error es demasiado grande, no solo no garantizará la calidad artística, sino que también afectará el efecto de uso final. funcionalidad de la obra.

Al guiar las creaciones de los estudiantes, cómo dar forma a un cuerpo, cavar un hoyo, tomar impulso y expresar un sentimiento, una comprensión y un concepto que cambia debido a cambios objetivos, siempre hay un intercambio de pensamientos y estados de ánimo; la compañía de la intuición y la racionalidad; la interacción de la imaginación y la aleatoriedad hasta que sientas que la composición es lo suficientemente interesante, puede que no sea razonable en este momento.

A menudo inspiro a mis estudiantes a que de cierta forma, incluso si es un trozo de piedra, madera o barra de acero, una vez que sale de tus manos, la sangre y el alma que obtiene deben ser tuyos. Ten tu temperamento. Tu trabajo es tu hijo.

Los relieves decorativos, al igual que otras esculturas, son sumamente personales e individuales; sus caprichos varían de persona a persona. Incluso la misma técnica definitivamente producirá resultados diferentes. A veces es incluso como la diferencia entre las ovejas que comen pasto y las que hierven en una olla. Una se convierte en leche y la otra permanece en pasto. Ya que las obras varían de persona a persona, es decir: la obra eres tú. Tu pureza y turbidez, espesor y delgadez, infantilismo y madurez deben ser el impulso y el estilo de tu trabajo. No es de extrañar que algunas personas digan: las personas que pueden mirar esculturas pueden ver tu temperamento y cultivación a través de tus obras.

¡El proceso de escuchar una sinfonía a gran escala es sorprendentemente similar al de crear una escultura! Diferentes imágenes musicales tienen formas impredecibles, y el director es como un escultor altamente hábil que ajusta y controla los cambios sutiles en la "forma". En una escultura, ¿qué parte de la imagen es objetiva? ¿Cuánto es subjetivo? Es sólo una cuestión de estilo y concepto, pero un retrato vívido y un "cuerpo" abstracto parecen ser iguales en términos de valor de modelado. No importa si se eligen personajes concretos o "cuerpos" abstractos para componer la obra. Lo que importa es si la connotación de la obra es clara y se seleccionan y procesan la forma y los medios de procesamiento de la imagen.

En clase, frente a los modelos dispuestos, que los estudiantes observen y analicen plenamente la masculinidad del hombre o la feminidad de la mujer en cada modelo, éste tiene un poco de amargura y tristeza; y sublimidad. Éste es regordete, suave y lleno de melodía; el otro es fino, fuerte y rítmico. Pero no importa cuán profundo sea, sólo expresando la realidad que vemos y sentimos en nuestros corazones con el lenguaje único del relieve decorativo podemos crear una verdadera obra de relieve decorativo.

Las estatuas de yeso son "productos semiacabados" de esculturas. Las esculturas deben estar hechas de materiales realmente duros. Incluso si se exhiben obras de yeso, la mayoría de ellas están hechas de imitación de cobre o imitación de piedra. llega el efecto. Porque también tiene su propia "belleza material", especialmente los trabajos en relieve decorativos. Los materiales utilizados para el procesamiento y la producción deben tenerse en cuenta al concebir y diseñar. Se imagina el efecto final de un determinado material, y se espera que durante. el proceso de procesamiento y producción Cambios materiales inesperados y dificultades encontradas. El Instituto de Investigación sobre la Práctica Docente creado por nuestro departamento fue creado precisamente para mejorar los métodos de enseñanza y utilizarlos en la práctica docente. Con el fin de permitir que los estudiantes participen y experimenten con las diferentes texturas y el impacto visual de los materiales duros y los manuscritos de yeso en la escuela. Antes de la clase práctica, el departamento preparó materiales de fibra de vidrio, láminas de cobre y mármol blanco. Los estudiantes que aprenden a forjar láminas de cobre considerarán el tamaño y la cantidad de materiales utilizados al diseñar la composición; los estudiantes que aprenden a forjar láminas de fibra de vidrio pueden hacer que el tamaño sea un poco mayor, porque los materiales de fibra de vidrio son relativamente más baratos y más fáciles de operar.

Frente a los diversos materiales duros existentes, ¿qué estudiante puede sacar a relucir sus conceptos oníricos y sus diversas técnicas de procesamiento? Tiene claro dónde debe colocarse la obra: en el escritorio del interior o en una pared interior; en una pared protectora en un parque o en una pared exterior de un edificio. Quien pueda prestar atención y utilizar la belleza de estos materiales, junto con formas simples, estructuras razonables y una producción exquisita, definitivamente logrará resultados sobresalientes en sus trabajos.

Generalmente, las obras realizadas con materiales de fibra de vidrio se pueden rociar con polvo de cobre y "pintura de piedra real" en la capa exterior, o "pintura en autoaerosol" importada en varios colores. Este material es adecuado para expresar temas relajados y alegres. La obra realizada en cobre forjado se forja y pule forjando y puliendo la lámina de cobre, luego rociándola con una capa de pintura nitrocelulósica y finalmente incrustándola sobre la losa de mármol "blanco grande" importada de Italia (es apta para ser colocada en el interior para decorar la pared) fideos). En cuanto a temas escénicos, generalmente se utiliza en composiciones que moldean la belleza del cuerpo humano. Las obras realizadas con materiales de mármol generalmente utilizan el contraste entre las marcas plásticas del "hacha" y la apariencia pulida para expresar personajes y animales sombríos. (Otros materiales, como "acero inoxidable, cobre fundido, hierro fundido, soldadura de acero", etc., no se enumeran aquí uno por uno).

En general, el procesamiento y la producción de diversos materiales tienen sus propias habilidades y misterios especiales. Como escultor, no existe una brecha insuperable entre él y el artesano. Porque un escultor es a la vez un artesano honorable y un cantero con magníficas habilidades. Capacitamos a los estudiantes en la escuela para que puedan diseñar y producir de forma independiente esculturas decorativas coloridas cuando ingresen a la sociedad en el futuro.