Su comprensión de la literatura moderna y contemporánea

1 Ciencia que estudia la naturaleza y características de la literatura y las leyes de su aparición y desarrollo. Pertenece a la categoría de humanidades. Algunas personas también tienen un conocimiento amplio de los objetos de la literatura y el arte, creyendo que además de la literatura, los objetos de investigación también incluyen otras artes como la pintura, la escultura, la música, la danza, el teatro, el cine, la arquitectura, las artes y la artesanía, etc. . Generalmente se cree que la literatura y el arte tienen tres componentes principales: teoría literaria, historia literaria y crítica literaria. Algunas personas también piensan que la literatura y el arte se refieren a la teoría literaria; En cuanto a la literatura y el arte como un todo orgánico con tres componentes, la teoría literaria se centra en el estudio de la lógica de las obras literarias, la historia literaria se centra en el estudio de la historia de las obras literarias y la crítica literaria se centra en el estudio del movimiento realista. Estado de las obras literarias. Los tres están estrechamente relacionados y se toleran entre sí. La teoría literaria no sólo se nutre de la historia literaria y la crítica literaria para promover la formación de un sistema teórico, sino que también proporciona ciertas perspectivas teóricas, métodos, criterios y categorías para la historia literaria y la crítica literaria.

2 Los principales componentes de la literatura y el arte. A menudo estudia los principios básicos y principios de la naturaleza, características, composición interna y relaciones externas de la literatura desde diversos ángulos como la estética, la epistemología, la sociología y la psicología. La tarea de la teoría literaria es revelar la esencia de la literatura como fenómeno cultural estético: no sólo debe definir la posición y el estatus de la literatura en todo el fenómeno cultural, sino que también debe explicar las características de la literatura que son diferentes de otros fenómenos culturales; La teoría literaria está en constante desarrollo y cambio. Es un resumen teórico de la práctica literaria, por lo tanto, también tiene un proceso de desarrollo propio.

3 Esta es una famosa visión expuesta por Abrams, un teórico literario estadounidense contemporáneo, en su libro "Espejo y lámpara". Los cuatro elementos de la literatura se refieren a la literatura como una actividad, que siempre consta de cuatro elementos: obra, escritor, mundo y lector.

4 La literatura en un sentido amplio es el término general para todos los comportamientos y obras del lenguaje oral o escrito, incluida la llamada literatura actual y las formas culturales generales como la política, la filosofía, la historia y la religión.

5 La literatura en sentido estricto se refiere a la literatura que es popular hoy en día, es decir, el lenguaje y los comportamientos artísticos y las obras que incluyen factores integrales como la emoción, la ficción y la imaginación, como la poesía, las novelas y la prosa. , etc.

6 Las obras en lengua oral o escrita que se sitúan entre la literatura en sentido amplio y la literatura en sentido estricto y son difíciles de clasificar pueden denominarse literatura ecléctica. Como literatura histórica, literatura documental y algunos artículos políticos estilizados.

7 El llamado discurso se refiere a las conductas y actividades específicas de comunicación entre personas a través del lenguaje, incluyendo cinco elementos: hablante, destinatario, texto, comunicación y contexto. La implicación del discurso es un resumen del lenguaje especial y las condiciones de significado de las actividades literarias. Significa que la literatura, como actividad de discurso social, contiene ricas posibilidades para la generación de significado.

8 La implicación del discurso es un resumen del lenguaje especial y las condiciones de significado de las actividades literarias. Significa que la literatura, como actividad de discurso social, contiene ricas posibilidades para la generación de significado.

9 La literatura es la ideología estética plasmada en el discurso. Esta ideología estética es una forma especial de ideología general, que a su vez pertenece a la superestructura de la estructura social.

10 La ideología es originalmente una combinación de las dos palabras “idea” y “doctrina”, y su significado original es conceptualización y sistema de ideas. Los conceptos son a la vez reflejos de la realidad y guías para el pensamiento y la acción. Deben tener cualidades tanto cognitivas como prácticas. Cuando el fundador del marxismo hablaba de ideología, la atribuía a un fenómeno de superestructura social, creyendo que se produce sobre una determinada base económica y de esta manera refleja la base económica, el sistema político y las personas de una determinada sociedad económica y política. las relaciones entre ellos; por lo tanto, en una sociedad de clases, debe encarnar los pensamientos, necesidades, intereses y deseos de una determinada clase y grupo social, es decir, tiene una determinada orientación valorativa y controla y controla los pensamientos y comportamientos de las personas. El papel de la regulación. La literatura como ideología tiene las características de la ideología general.

11 La literatura como ideología estética es una forma especial de ideología general y una combinación compleja de estética e ideología. Desde la perspectiva del propósito, la literatura es a la vez no utilitaria y utilitaria; Es a la vez figurativo y racional; en términos de actitud, es a la vez emocional y cognitivo.

12 La estética es una forma especial que tienen los humanos de comprender el mundo. Se refiere a una relación no utilitaria, visual y emocional entre los humanos y el mundo.

13 se refiere a las actividades conceptuales de la naturaleza y la sociedad llevadas a cabo por los seres humanos con el fin de obtener los datos espirituales necesarios para la vida espiritual. La ciencia, la filosofía, la literatura y el arte son todas actividades espirituales.

14 se refiere a las actividades de transformación material de la naturaleza que llevan a cabo los seres humanos con el fin de obtener los materiales materiales necesarios para la supervivencia.

15 se refiere a toda la estimulación o información vívida, rica pero relativamente cruda que el escritor ha recibido intencionada o no de la vida social a lo largo de su vida.

16 se refiere a lo que obtiene un escritor cuando observa y examina las cosas externas basándose en sus propios principios ideológicos y tendencias estéticas en la comprensión y evaluación de la vida, basándose en la acumulación de ciertos materiales sociales en una vida social única. percepción.

17 hace referencia a la motivación interna que impulsa a los escritores a involucrarse en actividades de creación literaria.

18 se refiere al proceso de pensamiento en el que un escritor utiliza actividades psicológicas y generalización artística para crear una secuencia completa de imágenes a partir de la acumulación de materiales y descubrimientos artísticos, y bajo la guía de una determinada motivación creativa.

19 La intuición es la comprensión y revelación directa del subyacente o esencia de las cosas sin el proceso de razonamiento. En el pensamiento artístico, la intuición tiene dos funciones principales: una es la comprensión intuitiva por parte del escritor de un determinado fenómeno; la otra es el descubrimiento repentino por parte del escritor de connotaciones que invitan a la reflexión detrás de una determinada cosa o fenómeno;

20 es una de las formas de pensar más importantes en la etapa de concepción artística. La forma externa es una percepción repentina de un problema. Expresado como inesperado y fugaz.

21 El método de concepción más común utilizado por los escritores es un proceso en el que el escritor transforma muchos materiales antiguos en torno a su idea central y la sintetiza en una imagen artística que puede encarnar plenamente la intención.

22 significa que el escritor capta una idea al concebirla, moviliza diversos materiales y métodos de procesamiento para servirla y trata de hacerla más clara, clara y distintiva que otras imágenes circundantes.

23 se refiere a la forma en que el escritor deliberadamente dice menos, omite detalles específicos y capta los puntos principales, transmitiendo el esquema general y la esencia interna de la imagen tanto en forma como en espíritu.

24 significa que los escritores movilizan en gran medida su imaginación y creatividad al concebir y crean imágenes de una manera que va en contra de los principios convencionales. A través de la deformación, los escritores a menudo pueden obtener imágenes originales.

25. Describe cosas usando nombres desconocidos y en un estilo diferente para lograr el mejor efecto artístico.

26 se refiere a la situación en la que un escritor crea rápidamente una determinada obra en el proceso de escritura debido a la influencia de algún estímulo externo o impulso interno.

27 Los biógrafos seleccionan y ajustan repetidamente palabras y oraciones en el proceso de manipulación del texto para materializar con precisión imágenes mentales en obras cualitativas.

28 es uno de los principios básicos de la creación literaria, que exige que los escritores utilicen la percepción subjetiva y la creación artística para expresar su comprensión de las connotaciones de la vida social, especialmente de aquellas cosas esenciales, en las situaciones hipotéticas que construyen. Comprensión y comprensión.

29 es uno de los principios básicos de la creación literaria. Requiere que los escritores aborden cosas individuales o especiales basándose en su propia experiencia y comprensión, y que creen cosas distintivas y únicas sobre la base de la unidad de. Sujeto y objeto. Una imagen artística única pero universal.

30 es uno de los principios básicos de la creación literaria, que exige que los escritores experimenten y evalúen emocionalmente los objetos de su creación. La evaluación emocional es un proceso psicológico subjetivo.

31 es uno de los principios básicos de la creación literaria, que exige que los escritores den una forma artística a sus objetos creativos. La creación de formas no sólo se refleja en la comprensión de la estructura interna del contenido, sino también en el uso de materiales lingüísticos y medios artísticos para presentar su forma externa.

32 La literatura realista es una forma literaria que se centra en reproducir la realidad objetiva de forma realista. Sus características básicas son la reproducción y la verosimilitud. La representación se refiere a la representación y simulación específica de la realidad externa en las obras literarias. Requiere que la literatura se base en la realidad objetiva y enfrente la realidad en lugar de escapar de la realidad. De esta manera, la característica básica de los medios de expresión artística es la verosimilitud, que utiliza el realismo. Método, descripción detallada de diversas cosas de la vida según su verdadera apariencia.

33 La literatura ideal se refiere a una forma literaria que se centra en expresar ideales subjetivos de forma directa y lírica. Sus características básicas son la expresividad y la ilusión. La expresividad es la expresión directa de las condiciones internas del mundo subjetivo. En la literatura ideal, los ideales subjetivos tienen un estatus más alto que cualquier otra cosa. A través de la exageración, la deformación y los métodos ficticios, no persigue la realidad de la vida, sino que sigue la lógica de la emoción. Representado por la literatura romántica.

34 La literatura simbólica es una forma literaria que se centra en connotar connotaciones estéticas a través de la sugestión. Sus características básicas son la sugestión y la ambigüedad, con significados multicapa e inciertos.

Representado por el simbolismo europeo, este es un género y una tendencia literaria en la historia de la literatura francesa.

Uno de los 35 géneros literarios. Generalmente se cree que la poesía utiliza un lenguaje muy condensado con sentido del ritmo y belleza musical para crear una concepción estética y una imagen que exprese las emociones del poeta. La teoría literaria clásica china defiende que "la poesía expresa ambición", "la poesía está relacionada con la emoción" y "la poesía tiene sus raíces en la emoción, el lenguaje, la belleza y el verdadero significado". Tanto China como Occidente conceden gran importancia a la capacidad de la poesía para expresar las emociones subjetivas de los poetas. Incluso los poemas narrativos tienen un lirismo evidente. Las emociones subjetivas del poeta se derivan naturalmente de la realidad externa, pero la realidad externa debe internalizarse en la realidad psicológica del poeta, es decir, se convierte en parte de las emociones del poeta antes de que pueda desarrollarse en poesía. En términos de forma, en comparación con la prosa, las novelas y la literatura dramática, la poesía es más rica en ritmo y belleza musical. Ya sea poesía china o poesía occidental, generalmente forman cadencias regulares mediante la disposición ordenada de los sonidos; y la mayoría de los poemas tienen que rimar. Incluso el verso libre chino moderno también presta atención a la rima, pero el método de rima es relativamente libre. Además, relativamente hablando, la poesía es más concisa en contenido y forma; su lenguaje es implícito y lleno de saltos. La poesía es el género más antiguo entre varios estilos literarios. En el largo desarrollo histórico se han formado distintos tipos, como la poesía lírica, la poesía narrativa, la poesía métrica, el verso libre, la poesía en prosa, los sonetos, las canciones populares, etc.

Uno de los 36 géneros literarios. Generalmente se cree que las novelas utilizan la ficción artística para expresar contenido narrativo en forma de prosa y describir las relaciones, el destino, el carácter, el comportamiento, los pensamientos, los sentimientos, los estados psicológicos y los entornos de actividad de los personajes a través de una determinada trama. La trama, los personajes y el entorno son los tres elementos principales que constituyen una novela. La trama es la historia del personaje de un personaje y un medio importante para dar forma a la imagen del personaje. Los personajes son el núcleo de la novela, y el entorno es el lugar donde se mueven los personajes y un factor importante en la formación de sus personalidades. El entorno crea a los personajes, y los personajes también crean el entorno. La novela es el género más expresivo de la literatura. Las novelas tienen la capacidad de describir todo lo que existe en la vida y se puede expresar en el lenguaje, incluidas personas, objetos, onomatopeyas, sentimientos humanos, alucinaciones, sueños e incluso estados mentales subconscientes, etc. Es omnipotente. Esto permite representar de manera clara y vívida las escenas históricas que existen en el vasto espacio y tiempo y el mundo espiritual interior de los personajes dentro de un cierto período de tiempo. Al mismo tiempo, el autor también puede cambiar la perspectiva narrativa, cambiar la persona narrativa y utilizar la narración, la discusión y el lirismo para hacer que la expresión artística de la novela gane brillo filosófico y poético y realce el poder ideológico y el encanto artístico.

37 es un género literario que se centra en el uso de líneas de personajes como medio para reflejar conflictos.

Uno de los 38 géneros literarios. El concepto es diferente en los tiempos antiguos y modernos. La prosa china antigua se refiere a artículos en prosa que son diferentes del verso y la prosa paralela, incluidos los clásicos, biografías y libros de historia. La prosa literaria china se desarrolló a partir de textos prácticos y tratados académicos (los primeros fueron Jing, Shi y Zi), y nunca se ha divorciado por completo de ellos. La prosa china moderna se refiere a un estilo literario junto con la poesía, las novelas y la literatura dramática, incluidos ensayos, bocetos, reseñas breves, ensayos, bocetos, comunicaciones, notas de viaje, reportajes, cartas, diarios, memorias, etc. Según su contenido y naturaleza, se puede dividir a grandes rasgos en tres categorías: prosa que se centra en el lirismo, prosa que se centra en la narrativa y prosa que se centra en la argumentación. En Occidente, la prosa no es un género literario independiente como en China, sino que generalmente se refiere a todas las obras escritas que no son versos. Por lo tanto, las novelas y obras dramáticas que no son versos pueden ser prosa, y la prosa de uso cotidiano también puede clasificarse como prosa. prosa. Entre los ensayos. La prosa tiene una amplia gama de temas y el estilo de escritura es flexible y diverso. Puede narrar, expresar emociones, describir y discutir. Puede describir imágenes, retratar la psicología, representar el entorno y realzar la atmósfera como una novela. Puede utilizar metáforas, símbolos, personificaciones y otras técnicas para crear una concepción artística como la poesía. Esta es la "prosa" de la prosa "Características". Sin embargo, la prosa valora la "dispersión" pero evita la dispersión. Debe ser dispersiva pero no caótica, dispersiva pero coherente. A través de la técnica de dispersar la forma sin dispersar el espíritu, condensa pensamientos profundos y hermosos sentimientos en imágenes vívidas, y debe serlo. hecho A la fusión de sentimientos internos y objetos externos, el entrelazamiento de la poesía y el reino, es conciso y hermoso, simple y natural, con sílabas sonoras y ricas emociones. Tiene tanto el sabor de vida de la época como las características de estilo personal.

39 Género de prosa que combina periodismo y literatura, generada e independiente de la prosa periodística y documental. Término general para bocetos, primeros planos y comunicaciones literarias.

Toma el documental narrativo como cuerpo principal y asume como responsabilidad propia informar la verdad, es decir, requiere que las personas y cosas que dan cuenta del cuerpo principal de la obra sean reales y noticiosas a través de las cuales también se procese; Arte para reflejar la vida con imágenes, y está lleno de tendencias ideológicas y actitudes emocionales del escritor. Este estilo es producto del desarrollo del periodismo moderno y fue popular en la Unión Soviética, Europa y Estados Unidos a principios del siglo XX. En la China posterior al Movimiento del 4 de Mayo, algunas comunicaciones, notas de viaje y ensayos narrativos tienen algunas características de reportaje. Sin embargo, la defensa formal y la creación consciente del reportaje comenzó a principios de la década de 1930 y estuvo relacionada con el movimiento literario de izquierda y la introducción del reportaje extranjero.

40-El texto de una obra literaria se refiere a la propia obra literaria individual escrita por el autor para ser leída. En la historia de la teoría literaria nacional y extranjera, algunas personas consideran el texto como una estructura estética de múltiples niveles, desde afuera hacia adentro. Por ejemplo, Wang Bi en la antigua China propuso los niveles de habla, imagen y significado. Occidente también ha propuesto la teoría de dos niveles, la teoría de cuatro niveles, la teoría de cinco niveles, etc. Generalmente dividimos el texto en tres niveles: primero, el nivel del discurso literario; segundo, el nivel de la imagen literaria y tercero, el nivel de la connotación literaria;

41 Típico es un concepto creado por la teoría literaria occidental y tiene tres etapas de desarrollo. La teoría del tipo antes del siglo XVII, la teoría de la tipicidad de la personalidad en los siglos XVIII y XIX y después del siglo XX, el centro del arte occidental cambió y la investigación de la tipicidad se volvió relativamente silenciosa. Sin embargo, la teoría de la tipicidad marxista se desarrolló en el socialismo. países y se convirtió en un tema central. Características estéticas de la tipicidad literaria: la tipicidad literaria es una de las formas avanzadas de imágenes literarias. Es artísticamente más encantadora que las imágenes ordinarias y es un carácter carismático que se distingue en el sistema del discurso literario. Las características estéticas incluyen: características literarias típicas y encanto artístico típico literario.

42 Características típicas de la literatura: El concepto de características fue propuesto por el historiador del arte alemán Hilt (1759-1839). Las llamadas “características” son aquellos signos individuales que conforman la esencia de una. punto de vista de extensión, características Puede ser un detalle, una escena, una relación de personaje, un evento, etc. Desde el punto de vista de la connotación, las características tienen dos características: su imagen externa es extremadamente vívida, concreta y única; su esencia interna expresada a través de la imagen externa es extremadamente profunda y rica;

43 La concepción artística se refiere al sistema de imágenes que fusiona escenas, virtuales y reales, y el espacio de imaginación estética que induce y desarrolla en las obras líricas. Al igual que los modelos literarios, es también una forma avanzada de imágenes literarias. uno. Sus características incluyen (1) combinación de escenarios. La mezcla de escenas es la característica de la creación de concepciones artísticas, y (2) la virtualidad y la realidad son interdependientes. La parte más realista de la concepción artística se llama escena real, y la parte más imaginaria se llama escena virtual. La escena real se refiere a la escena, la forma y la escena descritas de manera realista, también conocida como escena real, escena del evento. escena objetual, etc.; y la escena virtual se refiere al espacio de la imaginación estética inducida y desarrollada por la realidad, por lo que también se le llama reino divino, situación, reino espiritual, etc. El reino virtual es la sublimación del reino real. Encarna la intención y el propósito de crear el reino real, encarna el gusto artístico y el efecto estético de toda la concepción artística, restringe la creación y descripción del reino real y es el alma. y comandante en la estructura de la concepción artística. Por lo tanto, también se le conoce como reino divino y reino espiritual. (3) El encanto infinito, que es la característica estética de la concepción artística, se refiere al regusto interminable de los factores bellos contenidos en la concepción artística. Incluye muchos factores como la emoción, la razón, la intención, el interés, el gusto, etc. por lo que tiene encanto emocional, encanto, Interés, interés y otros alias.

44 Las imágenes son una categoría estética pionera en China. Las características básicas de las imágenes estéticas: las imágenes literarias son en realidad imágenes conceptuales. También se pueden dividir en dos estados de existencia en las obras literarias. la otra es la imagen que expresa el ideal estético insuficiente, es decir, la imagen estética. Este tipo de imagen estética tiene las siguientes características básicas: (1) La característica esencial de la imagen estética es la filosofía. (2) La característica expresiva de las imágenes estéticas es el simbolismo, (3) la característica de imagen de las imágenes estéticas es el absurdo, (4) la característica de pensamiento de las imágenes estéticas es la participación directa del pensamiento abstracto.

45 Desde principios del siglo XX, el formalismo ruso y más tarde la crítica literaria estructuralista francesa han formado nuevos conceptos teóricos en el estudio de la literatura narrativa. Una diferencia importante entre estas nuevas teorías narrativas y las teorías narrativas tradicionales es que no prestan atención a las características del contenido narrativo en obras específicas como lo hacen las teorías tradicionales, sino que se centran en las propiedades únicas de diferentes obras que ya no son el objeto de estudio; Se limita a elementos de contenido, pero toma como nuevos objetos de investigación aspectos como la forma de narrar la historia, las características de la voz del narrador y la recepción de la narración, menos preocupados por las teorías narrativas anteriores. A esto se le llama narratología contemporánea.

46 La narrativa literaria es el proceso de utilizar palabras para ficcionalizar acontecimientos de la vida social.

Tiene dos características básicas: primero, el contenido de la narrativa es el proceso de los acontecimientos de la vida social, el comportamiento social humano y sus resultados; segundo, la narrativa es la ficción del discurso; El objeto al que se refiere es diferente del discurso ordinario y no apunta a la vida real. Más bien, apunta al mundo ficticio del discurso literario y artístico.

47 Una trama es una serie de acontecimientos organizados según la lógica de causa y efecto. Las opiniones del escritor británico del siglo XX Forster sobre la "trama" son muy valiosas. La trama es la explicación y reorganización de eventos que parecen accidentales en la superficie en un orden cronológico utilizando relaciones causales.

48 Estructura superficial: Analiza la estructura de la obra desde el nivel narrativo; la narratología determina la unidad narrativa más pequeña. Desde la perspectiva del análisis sintáctico, el contenido narrativo se puede simplificar en una serie de patrones de oraciones básicas, es decir, oraciones narrativas para resumir.

49 La base para la existencia de una estructura profunda es la creencia de que los discursos narrativos específicos tienen una relación de significado intrínseca con todo el trasfondo cultural que produce estos discursos que va más allá del significado literal del discurso.

50 La lógica de acción se refiere a las leyes internas que rigen las acciones en la historia. Estas leyes incluyen dos niveles: la lógica única de la historia. Sin esta restricción lógica, la historia no puede entenderse. Cada historia está restringida por factores como la cultura específica, el género literario y el estilo del autor, lo que da como resultado una lógica única de cada historia. La forma básica de la lógica de acción general es la siguiente secuencia de tres etapas: posibilidad, convertirse en realidad y lograr resultados.

51 El papel más básico de los personajes en las obras narrativas de la historia es el de ser una unidad que envía acciones que promueven la progresión de todo el acontecimiento. Éste es el papel de lo que llamamos el "elemento de acción". El rol se refiere a la propia identidad e independencia del personaje provocada por la personalidad del personaje.

52 El tiempo del texto es el tiempo real necesario para leer el texto de la obra; el otro es el tiempo del cuento, que es la relación temporal ficticia en la historia. Los dos tiempos a veces pueden superponerse, como en una escena de una película narrativa, una escena de un drama clásico o un diálogo en una obra literaria. Pero en general, el tiempo de este artículo y el tiempo de la historia no sólo son diferentes en naturaleza, sino también diferentes en longitud y secuencia. La relación contradictoria entre los dos tiempos forma el ritmo en la estructura narrativa, que se refleja principalmente en el tiempo, la duración y la frecuencia.

53 La duración se refiere a la duración de un período de tiempo continuo. La duración de la historia es cierta, aunque hay algunos marcadores internarrativos que la hacen confusa. La extensión de este artículo se refiere al tiempo de lectura de un texto. Sin embargo, el tiempo de lectura no es uniforme y nadie puede medir la extensión estándar. No podemos comparar cuantitativamente las dos extensiones, pero podemos asumir una "narrativa uniforme", es decir, la relación entre la extensión de la historia y la extensión de este artículo siempre mantiene una narrativa ideal como punto de referencia, para poder comparar. Vienen la extensión y duración de las diversas obras narrativas. El impacto de los cambios en las dos relaciones de duración sobre la velocidad narrativa se puede resumir en cuatro formas de movimiento: omisión, resumen, escena y descanso.

54 La frecuencia narrativa se refiere a la relación repetitiva entre el discurso de este artículo y el contenido de la historia. La repetición incluye dos tipos básicos: repetición de eventos y repetición de palabras. El primero se refiere a la recurrencia de un determinado tipo de evento, y el segundo se refiere a la narración repetida de un evento.

55 también se llama foco, que es el ángulo desde el que se observa y cuenta el contenido de la historia en la obra. Las características del punto de vista están determinadas por la persona del narrador. Las obras narrativas tradicionales adoptan principalmente el tono de los espectadores, es decir, la narración en tercera persona. Hay más narraciones en primera persona en las obras narrativas recientes. La narración en segunda persona es un fenómeno especial relativamente raro, y otra situación especial más importante es la narración que cambia de persona y perspectiva.

56 Acción narrativa, es decir, “narrar” el acto mismo. Si lo que se narra es un hecho real que existe en el mundo exterior, entonces la acción narrativa: es decir, la forma en que se pronuncian esas palabras no es muy importante. Por otro lado, si el contenido es ficticio, entonces cobra importancia cómo se cuenta.

57 La existencia del narrador en el cuento no sólo se refleja en el contenido de la narración y el discurso narrativo en sí, sino también en la acción de la narración, es decir, el tono o actitud que utiliza para narrar Esta es la "voz" del narrador. También se pueden distinguir diferentes estilos narrativos a partir de las diferencias en las voces narrativas.

58 Lírica: Como concepto en la teoría literaria, tiene un significado especial y rico. En la tradición literaria europea, la palabra lírica evolucionó a partir de la antigua palabra griega lira.

"Lyre" originalmente se refería a una canción lírica corta cantada con el acompañamiento de una lira, y luego se desarrolló para referirse a un género literario que prefiere expresar emociones internas personales. La pincelada lírica a mano alzada es una de las características más destacadas de la literatura tradicional china.

59 Como forma de discurso estético, el discurso lírico tiene una estructura especial que se diferencia de los sistemas de discurso ordinarios y del discurso narrativo: resalta la perceptibilidad del discurso y lo hace altamente expresivo. En el proceso de creación del discurso expresivo, los escritores adoptan diversos comportamientos o acciones líricas que gobiernan y organizan el discurso lírico, formando una serie de métodos líricos, haciendo del discurso lírico un sistema discursivo altamente creativo y complejo.

60 Las obras líricas son simétricas a las obras narrativas. Son un tipo de obras literarias que expresan principalmente las actividades emocionales internas del escritor a través de la organización formal del discurso. Tiene características diferentes de las obras narrativas al reflejar la vida, expresar pensamientos y sentimientos, crear valor estético y realizar la función ideológica de la literatura. Para expresar un significado social profundo y una vida interior única, los escritores líricos deben crear formas de discurso significativas, produciendo así obras líricas en las que el contenido lírico y el discurso lírico estén directamente integrados.

61 Las obras líricas expresan emociones a través de formas especiales de organización del discurso. El contenido lírico y el discurso lírico constituyen los dos elementos básicos de las obras líricas.

62 es la singularidad de la unidad de contenido y forma reflejada en la serie de obras del escritor, y es la huella de la personalidad creativa del escritor en la obra. Es una característica general del discurso relativamente estable causada por la personalidad creativa del escritor y situaciones discursivas específicas.

63 Personalidad creativa también se denomina personalidad artística, que suele referirse a las características del talento personal del escritor desplegadas en su creación. Esta característica de talento personal se refleja de manera destacada en cómo encuentra sus temas favoritos de la vida y los expresa en su propia forma única de sentir, pensar y comunicarse.

64 El consumo literario se puede dividir en sentido amplio y restringido. El sentido amplio se refiere a la lectura literaria y la apreciación literaria, mientras que el sentido estricto se refiere al hecho de que las obras literarias se han convertido en un bien especial para el consumo de las personas en tiempos modernos.

65 Antes y durante la lectura de literatura, el lector, como sujeto receptor, suele tener un esquema estructural psicológicamente establecido basado en complejas razones personales y sociales. El esquema mental existente del lector basado en la lectura de este artículo se denomina horizonte de expectativas. En actividades específicas de lectura literaria, esta visión de la expectativa presenta principalmente tres niveles: expectativa estilística, expectativa de imagen y expectativa de implicación.