¿Cuál es el argumento central de la concepción artística de la pintura de paisaje?
La pintura de paisaje se formó en las dinastías Wei, Jin, Sur y Norte, pero no se ha separado por completo de la pintura de figuras. Se independizó durante las dinastías Sui y Tang, maduró durante las Cinco Dinastías y las Dinastías Song del Norte y se convirtió en una rama importante de la pintura china. Tradicionalmente, según el estilo de pintura, se divide en paisaje verde, paisaje dorado, paisaje de tinta, paisaje carmesí claro, paisaje verde pequeño y paisaje deshuesado.
La concepción artística hace referencia al espacio poético con infinito encanto que se presenta en las obras líricas, donde las escenas se mezclan, la realidad y la realidad conviven, el ritmo de la vida es activo.
Introducción:
La pintura de paisajes china es el depósito emocional más importante del pueblo chino. La conciencia cultural continental de viajar por montañas y ríos, la conciencia de cultivo interior de las montañas como virtud y el agua como naturaleza, y la conciencia de las ilusiones visuales al alcance de la mano siempre han sido el eje principal de interpretación de las pinturas de paisajes. A partir de las pinturas de paisajes, podemos centrarnos en apreciar la concepción artística, el estilo, el encanto y los tonos de las pinturas chinas.
Ninguna disciplina pictórica puede dar a los chinos más emociones que la pintura de paisajes. Si discuto con los demás, la pintura de paisajes es la herencia de la nación, la confianza clásica en uno mismo, mi imagen y el temperamento humano.