Olvidé una pintura extranjera, un óleo o algo sobre las manos. Lo que recuerdo es un primer plano de unas manos, seguido de la historia de dos hermanos.
Obright. ¿Durero? Durero, 1471-1528)?
Pintor, grabador y xilógrafo alemán. ?
De adolescente estudió con su padre. Mostró un talento especial para la pintura. A la edad de 13 años ya podía dibujar un retrato realista de sí mismo. Cuando tenía 19 años, pintó un retrato de su padre, que demostró plenamente sus habilidades maduras para dibujar. ¿Cómo se puede comparar con el de su padre? Finch hizo eco en la distancia. Posteriormente trabajó durante tres años con el pintor Michael Wolgemut. El gran estudio de Wagelmut también albergaba al padrino, impresor y editor de Durero, Anton? Ilustraciones xilográficas de Anton Koberger. En aquella época, esta fábrica más grande tuvo una gran influencia en Durero. Entró en contacto con el arte del cobre por primera vez en la infancia, y esta impresión duradera jugó un papel decisivo en su grabado posterior. Una vez finalizada la división, el joven pintor salió del estudio y viajó a lo largo del río Rin hasta las principales ciudades industriales de Alemania, visitó Frankfurt, Colonia y Basilea. El viaje de estudios de cuatro años jugó un papel decisivo en la formación de la cosmovisión y el desarrollo artístico del pintor. A la edad de 23 años, Durero ya era un artista influyente. Durante este año, ¿él y Agrace, la hija de un músico de su ciudad natal? Huang Yi se casó y, a partir de entonces, Durero comenzó a trabajar de forma independiente como joyero y pintor. ?
Durante 1485, cuando la educación alemana estaba en vísperas de una reforma bajo la influencia del humanismo, Durero ingresó en una escuela primaria pública en Nuremberg. Según la tradición familiar, el padre convirtió a su hijo en aprendiz en su propio taller, con la esperanza de formarle para convertirse en joyero. Durero se formó por primera vez en pintura en el taller y rápidamente llegó a dominarlo, lo que se convirtió en la base de su actividad artística. Para aprender las artes decorativas necesarias para la artesanía de la joyería, Durero comenzó a copiar las pinturas de figuras del artista y también copió a Martín. Esculturas de Sangur, etc. , creó las condiciones para que se convirtiera en artista. Cuando tenía trece años, Durero talló su primer autorretrato con una aguja de plata y escribió: "1484 Cuando era niño, me dibujé en el espejo su cuadro con pluma y tinta "La Virgen María y la Virgen". Trono" del año siguiente "Ángel arriba" es una de las segundas obras más antiguas y se conserva hasta el día de hoy. ?
Mientras estudiaba pintura, Durero estaba muy interesado en la estructura de las figuras y las reglas de la pintura, por lo que le pidió a su padre que le permitiera convertirse en pintor. Su padre cumplió los deseos de su hijo y lo envió al pintor Michael cerca de Nuremberg. Studio Valgemmert, el contrato estipula tres años de aprendizaje. Durero copió las obras de su maestro, poco a poco aprendió diversas técnicas pictóricas y comenzó a estudiar la naturaleza, el cuerpo humano y las plantas, y comenzó a experimentar con la creación. Al mismo tiempo, también estudió cuidadosamente la combinación y aplicación de colores. Por tanto, cuando finalice su aprendizaje, podrá crear según las reglas del art. A la edad de 23 años, Durero estableció formalmente un estudio no lejos de su casa y comenzó a pintar retratos. ?
Más tarde, Durero completó su primera gran obra maestra: la serie de grabados en madera "Apocalipsis". Este "Apocalipsis" se originó a partir de la misteriosa fantasía del antiguo cristianismo durante la dinastía Nerón del Imperio Romano. Produjo un conjunto de 15 obras monumentales, que expresan el terror impotente y la desesperación de la humanidad ante la llegada del fin del mundo a finales del siglo XV. En ese momento, Alemania estaba en medio de luchas entre la burguesía y los artesanos, entre los campesinos y los señores feudales, entre el hambre y la explotación. Las emociones apasionadas del pueblo eventualmente se convirtieron en innumerables movimientos de masas religiosos, políticos y revolucionarios. Durero quería dotar a las visiones del Apocalipsis de imágenes realistas y darles poder de sugestión. Varias de las pinturas criticaban abiertamente a los poderes gobernantes y dejó sus opiniones a la conciencia de todos. ?
Desde la publicación de "Apocalipsis", Durero se ha unido a las ilustres filas de los grandes artistas contemporáneos. Federico lo invitó a pintar un segundo retablo. 1498 Durero estaba lleno de energía y confiaba en su popularidad. Pintó un autorretrato vistiendo ropa lujosa. (Existe en Madrid Sala de Exposiciones del Prado 1519. En marzo de 2004, Durero pintó un retrato de su madre dos meses antes de su muerte. En esta pintura al carboncillo, creó la obra más vívida y conmovedora de su vida, que es la única que tiene Hasta el día de hoy circula un retrato de la madre de Durero.
Cuando su madre falleció en mayo de 2017, escribió unas palabras en el cuadro: "¿Este es Alberto? La madre de Durero murió a las dos de la tarde del martes antes de la Semana de Oración de 1514, a la edad de 63 años". Explicando su vida Respeto y amor por la madre. ?
De 1490 a 1507 viajó a Basilea, Estrasburgo y Venecia, visitando a Giovanni, a quien admiraba desde hacía mucho tiempo. ¿Bellini? Bellini) No sólo se esforzó en reforzar sus conocimientos artísticos, también comenzó a estudiar matemáticas, geometría, latín, literatura clásica, etc. Sus contactos con los estudiosos fueron más frecuentes y estrechos que con los artistas. En 1512, se convirtió en el pintor jefe del emperador Maximiliano (¿emperador? Maximilano). Posteriormente viajó a Amberes, Bruselas, Marjans, Colonia, Middlesbrough, Brujas y Gante, donde fue bien recibido. Regresó a su ciudad natal en julio de 1521. Su salud se deterioró, pero continuó escribiendo hasta su muerte. ?
Durero es una figura representativa del Renacimiento nórdico. En aquel momento, Alemania se encontraba en el período más oscuro de su historia. El caos de las creencias ideológicas y religiosas, el hambre y la peste (la peste negra) se cobraron sin piedad un gran número de vidas y los conflictos sociales se intensificaron. Esto ha dejado la cultura y el arte alemanes débiles, nada más que una grave crisis. Al mismo tiempo, los países europeos, liderados por Italia, han salido de la Edad Media y han entrado en un período de apertura y prosperidad en la política, la economía y la cultura. El brillo del humanismo ha iluminado el continente europeo. Por lo tanto, como artista alemán, Durero sólo podía perseguir y difundir las ideas avanzadas de la Europa "moderna" en un país atrasado que representaba el pasado. ?
Este talentoso niño se preparó para introducir la cultura moderna en Alemania. Pero sus ojos curiosos e inquisitivos y sus dedos cristianos sugieren que, a diferencia de la visión alegre del mundo entre los hombres del Renacimiento italiano y la obstinada atención del Renacimiento holandés al mundo exterior, el Renacimiento alemán tendría una mirada un poco amarga hacia la persona misma. Esto le convertiría en un delantero inconformista y lleno de contradicciones. ?
Como hombre del Renacimiento, Durero creía que los artistas debían observar profundamente la naturaleza y hacer todo lo posible para descubrir los secretos del universo para revelar y expresar la belleza. Pero al mismo tiempo, se aferró a su creencia semimedieval de que los artistas y su arte debían ser instrumentos de Dios. Cuando Miguel Ángel utilizó la estatua de David (1501-1504) para expresar la perfección y el renacimiento humanos, Durero utilizó la misma técnica magistral para crear el grabado "San Eustaquio" (1501), que combina martirio y milagros. La escena del encuentro se representa como. cielo en la tierra. Sin embargo, su obra representativa en ese momento fue la serie de grabados en madera "Apocalipsis". Fue creada antes, y su contenido y estilo de expresión eran más obvios con las características de los pequeños retratos educativos góticos. ?
Al igual que Leonardo da Vinci, Durero tenía una mente científica, por lo que estudió en profundidad las matemáticas y la perspectiva y escribió numerosas notas y obras. Creó muchas pinturas que reflejaban la realidad social en términos de perspectiva y anatomía humana. También estudió arquitectura e inventó un sistema constructivo. Durero también fue un teórico del arte y autor de "Introducción a la pintura" y "Principios de anatomía humana". Liberó al arte alemán de la influencia y las limitaciones del arte gótico y avanzó hacia el camino del arte realista bajo la guía del humanismo. Llevó el ingenuo arte del grabado a una nueva etapa de perfección. Apoyó el movimiento de reforma religiosa en ese momento, simpatizó con la guerra campesina y tomó la iniciativa de servir como líder del movimiento de reforma religiosa, Martin? Lutero realizó grabados e ilustraciones para sus folletos y concluyó su viaje creativo con el diseño del Memorial de Guerra de los Campesinos. ?
La precisión de sus bocetos de flora y fauna rivaliza con los dejados por Leonardo da Vinci, pero al mismo tiempo está convencido de la existencia de los distintos monstruos registrados en el Libro del Apocalipsis. Por tanto, Durero no fue sólo pintor, sino también matemático, mecánico y arquitecto. Una vez creó la teoría de la fortificación. ?
Viajó sin parar durante toda su vida. Sus huellas y su visión fueron casi inigualables en su momento, pero siempre conservó la ignorancia y la estrechez de miras de algunos agricultores. Creía que la razón y el conocimiento harían del hombre un ser noble, pero era profundamente consciente de la imperfección humana. ?
Provenía de una familia de artesanos medievales y vivía en un país donde los artistas tenían el estatus más bajo, pero se convirtió en el artista más independiente y orgulloso de Europa en ese momento. Como "padre del autorretrato", fue el primer pintor en Europa atraído por su propia apariencia e identidad, convirtiéndose así en un precursor de Rembrandt. Era más o menos consciente de que el arte lo haría inmortal, pero durante toda su vida estuvo obsesionado con la idea de la muerte inminente y no pudo escapar del miedo a que su cuerpo desapareciera.
En términos de estilo artístico, aunque fue un perseguidor y divulgador del arte renacentista italiano, la tradición alemana que vivió permitió que su arte conservara un poco del legado gótico medieval, al mismo tiempo que mostraba sorprendentemente algunas de las características barrocas. ?
Las obras de Durero incluyen xilografías y otros grabados, pinturas, dibujos y bocetos. Entre sus obras, el grabado es la más influyente. Fue uno de los mejores artistas de xilografía y aguafuerte. Sus obras principales incluyen "Apocalipsis", "La gran tribulación", "Pequeña tribulación", "Baño de hombres", "Monstruo marino", "Hijo pródigo", "Gran destino", "Adán y Eva", "Caballero", " La Muerte" y el Diablo", etc. Sus paisajes en acuarela se encuentran entre sus mayores logros, y la atmósfera y emoción de estas obras son extremadamente vívidas. ?
A finales de 1523, Durero comenzó a escribir su autobiografía, en la que no sólo repasaba su vida, sino que también describía a sus padres, sus diecisiete hermanos y hermanas y sus propias experiencias vitales. Sólo uno de sus hermanos estaba vivo en ese momento. ?
En 1525 se publicó la importante obra de Durero "Conferencias sobre el arte de la medición". Como resultado, se convirtió en uno de los principales teóricos del arte del Renacimiento. 1526 fue el año en que Durero creó retratos destacados, como Ishmas? ¿Admirador? Rotterdam se convirtió en su mayor obra maestra. ?
En 1527 se publicó el segundo libro científico "Principios de la construcción de ciudades". Del 65438 al 0528 se publicó "Principios de anatomía humana", que fue la culminación de sus 27 años de investigación sobre anatomía humana. Es una pena que no haya visto la enorme influencia de este trabajo. Después de regresar de Holanda, Durero, de 57 años, se debilitó y sufrió repetidas enfermedades. Esta alguna vez brillante superestrella cultural cayó repentinamente el 6 de abril de 1528. ?
[Editar este párrafo]?
¿Evaluación del tiempo?
Según escritos contemporáneos, al recordar la aparición de Durero, escribió:?
"Tiene un rostro vivaz, un par de ojos brillantes, lo que los griegos llamaban nariz cuadrada, un cuello largo, un pecho ancho, un abdomen ceñido, muslos bien desarrollados y músculos fuertes y bien formados. Pantorrillas proporcionadas, de apariencia gentil. Algunos han visto sus dedos tan hermosos como cebollas verdes, y su comportamiento ingenioso es aún más embriagador, haciendo que el público sienta que no hay nada más melancólico que cuando termina su discurso. , no sólo lo sabe, sino que también lo habla”?
Aunque esta reputación sea un poco exagerada, basta para explicar la imagen de Durero como un genio a los ojos de sus contemporáneos. ?
La obra más famosa de Durero es "Manos", que luego pasó a llamarse "Manos orantes", y su influencia supera a la de cualquier otra obra.