Preguntas y respuestas del examen de libro abierto de Principios de Estética
1. La influencia del pensamiento fenomenológico en la estética y la investigación estética.
Respuesta: La fenomenología es una corriente filosófica fundada por el pensador alemán Husserl a principios del siglo XX. Su punto de vista básico es que la característica esencial de la actividad consciente es la intencionalidad. La fenomenología estudia principalmente las leyes internas de las actividades intencionales. Hu Haner cree que el comportamiento intencional incluye funciones intencionales y objetos intencionales. Los objetos intencionales se diferencian de los objetos reales, que son constituidos por la conciencia a través de acciones intencionales. Por tanto, la actividad consciente no es una conducta de aceptación pasiva, sino una actividad constitutiva activa.
(1) La influencia de la fenomenología en la estética
La influencia del pensamiento fenomenológico en la estética se refleja principalmente en la perspectiva fenomenológica del esteta polaco Ingarden y del esteticista francés Dufhener Aplicación al estudio. de la experiencia estética.
(1) Ingarten distinguió obras de arte de objetos estéticos a partir de la teoría de la intencionalidad de Husserl.
En su opinión, desde la perspectiva de la creación artística, una obra es también una composición intencional, pero desde la perspectiva de la apreciación del arte, una obra de arte se convierte en un objeto real. El objeto estético está formado por el. receptor a través de actividades estéticas y de su propia experiencia estética. La razón de esta diferencia es que las obras de arte son esquemas, por lo que hay muchos "espacios en blanco" e incertidumbres. En su opinión, la experiencia estética es una "experiencia compuesta" compuesta de belleza, calidad estética y emoción original.
(2) Dufhener desarrolló más a partir de los resultados de la investigación de Ingarden.
A diferencia del racionalismo de Ingarten, Dufhener defiende que la estética debe volver a su significado "perceptivo" original y, a partir de él, explorar la experiencia perceptiva concreta y viva entre las personas y el mundo.
En general, bajo la influencia de la tendencia fenomenológica del pensamiento, surgió la estética fenomenológica. El empirismo estético de la estética fenomenológica no sólo enfatiza la iniciativa y el entusiasmo del sujeto en las actividades estéticas, sino que también evita hasta cierto punto el modo de pensamiento binario de la oposición entre sujeto y objeto. Su valor ideológico y su significado teórico no pueden ser ignorados.
(2) La influencia del pensamiento fenomenológico en la investigación estética.
La influencia del pensamiento fenomenológico en la investigación estética se refleja principalmente en su comprensión de los objetos estéticos. No capta el objeto estético mediante la deducción de la estética tradicional o la inducción de la estética psicológica, sino que utiliza un tipo especial de intuición: la intuición esencial. El método estético fenomenológico tiene un papel único en el análisis de la estructura y los elementos de la obra y en la exploración del "espacio en blanco" que deja el "aspecto esquema" del objeto estético. Este método tuvo una gran influencia en el estudio de la estética occidental y propició el surgimiento de la estética interpretativa y la estética de la recepción.
2. La teoría de la locura de Platón
Respuesta: (1) “Teoría del loco”
La teoría del “éxtasis” es una proposición propuesta por Platón, quien cree que la mayoría de los poetas destacados crean por inspiración. La teoría del "éxtasis" contiene dos significados: primero, "posesión divina", que es la connotación básica del "éxtasis", es decir, los dioses poseen a los poetas comunes, lo que les hace crear poesía que despierta en las personas, en primer lugar, la "memoria del alma"; , como "Posesión por espíritus" es más "noble". La búsqueda de la belleza por parte del alma en "Record of Souls" no se debe a un "apego a los dioses" pasivo, sino a una cierta nostalgia por la belleza de los conceptos. Por lo tanto, es un alma consciente que asciende gradualmente de manera ordenada. la escalera de la belleza.
(2) La postura racionalista de la "teoría loca"
La teoría de la locura de Platón revela la fuente de inspiración y las características irracionales, y promueve en gran medida el espíritu irracional, pero en su totalidad racionalista. El sistema todavía se adhiere a la posición racionalista. En la antigua Grecia, el fanatismo se asociaba a menudo con la magia religiosa. Platón siguió este concepto y consideró los sagrados granos de arroz como "el regalo de los dioses". Según Platón, la unión del alma al cuerpo es sólo un fenómeno temporal. Es esencialmente un esfuerzo ascendente, un intento de romper con el cuerpo y elevarse hacia el mundo de los dioses en el cielo, es decir, el mundo eterno y universal de las "ideas". Si se apega nuevamente al cuerpo, cuando se une al mundo, cuando las cosas en el mundo le hacen recordar vagamente las hermosas escenas del mundo de las "ideas", el Creador está extasiado y apegado al amor. Sin embargo, este estado no es la fuente de perder la razón y caer en el atolladero de la pasión. Es precisamente el amor a la razón y el desprecio por todas las cosas mundanas lo que hace que aquellos que están obsesionados con la felicidad mundana digan que están locos. Por tanto, la teoría de la locura es esencialmente racionalista.
3. Analizar el concepto de “imagen” en la teoría literaria china antigua y su valor para la teoría del arte contemporáneo.
Respuesta: (1) El concepto de "imagen" en la teoría literaria china antigua.
①El desarrollo de la "imagen"
La teoría de la imagen se originó a partir del "olvido de imágenes con orgullo" del rey Zhou de las dinastías Wei y Jin. Posteriormente se desarrolló aún más en las Seis Reglas del Shaykh. El vívido encanto de los Seis Métodos de Xie He defiende que los pintores no sólo deben expresar imágenes específicas, sino también expresar el "qi" más allá de las imágenes, para que las obras artísticas tengan una vitalidad inherente. Además, Sheikh también propuso la idea de la toma de imágenes, es decir, el pintor no debe quedarse en una imagen limitada y aislada, sino que debe romper esta imagen limitada y pasar de lo limitado a lo infinito. Más tarde, a través de la interpretación de críticos como Liu Xie, "xiang" finalmente se transformó en una especie de "imagen", que incluía muchas disposiciones como significado e imagen, ocultamiento y belleza, cuerpo y huesos, etc. En definitiva, la imagen se convierte en una combinación de imagen y gusto. En la dinastía Tang, las "imágenes", como categoría estética importante, se utilizaban ampliamente en la poesía. Por ejemplo, Sikong Tu dijo en "Veinticuatro poemas" que "cuando aparecen imágenes, son naturalmente extrañas".
②El concepto de imagen
Imagen se refiere a la imagen que proyecta los sentimientos subjetivos del autor. No es sólo una imagen objetiva de las cosas, sino también una imagen que contiene los pensamientos y sentimientos del sujeto. El bambú en el pecho de Zheng Banqiao no es la imagen del bambú ordinario, sino una imagen de ser fuerte y erguido, sin miedo al viento, la lluvia y el frío, y sin inclinarse ante las fuerzas del mal. Cuando a la imagen de Hangzi se le da ese carácter, se convierte en una imagen. En resumen, las imágenes son la fusión de "significado" e "imagen".
(2) El valor de las “imaginarias” para la teoría del arte contemporáneo.
①El papel de la imagen en la teoría del cine y la televisión contemporáneos
La imagen se puede combinar con la teoría del arte del cine y la televisión contemporáneos. Al presentar una sola imagen o una combinación de múltiples imágenes, se forman las características artísticas nacionales del lenguaje cinematográfico, como la famosa frase de Ma Zhiyuan "Tian Jing Sha·Autumn Thoughts": "Enredaderas marchitas y árboles viejos anochecer, puentes y agua que fluye , caminos antiguos, viento del oeste y caballos flacos/atardecer/gente desconsolada están aquí Fin del mundo”. Una frase equivale a un plano o una imagen, y su combinación tiene el efecto poético de un montaje cinematográfico.
②El papel de las imágenes en la ontología del arte contemporáneo.
La teoría del arte basada en la "imagen" puede ayudar al arte contemporáneo a resolver el problema del estatus de la ontología del arte. Ésta no es sólo una cuestión de teoría del arte contemporáneo, sino también una cuestión de teoría cultural contemporánea. Absorber plenamente las ventajas de la teoría del arte tradicional chino, como la teoría de las "imágenes", puede ayudar a las personas a mantener o crear una relación armoniosa entre la naturaleza, el alma y la cultura. El arte y la teoría del arte que absorban plenamente las ventajas del arte y la estética tradicionales chinos encontrarán una nueva salida para el arte moderno.
Comunidad Literaria Xunhu
27/3/2022