Un pintor parece ser de finales de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing. Los animales en sus pinturas tienen expresiones de desprecio con los ojos muy abiertos y están particularmente descuidados.
Se hizo famoso en Jiangyou, pero lamentablemente murió de una enfermedad oculta en la mediana edad. Su tío Zhu también fue pintor y escribió "Historia de la pintura". Zhu Da creció en una familia real. Fue influenciado por el arte de sus padres desde que era niño y es inteligente y estudioso. Puedo escribir poesía a la edad de ocho años, dibujar montañas y ríos a la edad de once y escribir en la escritura normal de Mijia cuando era niña. Cuando era un adolescente, tomó el examen del pueblo y fue admitido como estudiante. [1]
En el año diecisiete de Chongzhen (1644), cayó la dinastía Ming. Zhu Da tiene diecinueve años. Poco después de la muerte de su padre, estaba extremadamente deprimido y enojado. Se hizo pasar por sordo y mudo y vivió recluido en las montañas para salvarse. En las pinturas de Zhu Da aparece a menudo un símbolo extraño, que parece el símbolo de una grulla. De hecho, está compuesto por las palabras "19 de marzo" para expresar su profundo amor por la patria (el 19 de marzo de Shen Jia es el día en que cayó la dinastía Ming).
En el quinto año de Shunzhi (1648), su esposa falleció, Zhu Da siguió a su madre y a su hermano para convertirse en monje y fue al templo Gengxiang en el condado de Fengxin para convertirse en monje. Después de eso, cambió su nombre a Hermano Xue. A los 24 años me convertí en montañés y en burro montañés. En el décimo año de Shunzhi (1653), Zhu Da tenía veintiocho años. Se casó con su madre y fue al templo Hongya en el condado de Xinjian. Fue ordenado maestro, vivió en las montañas y dio conferencias sobre escrituras budistas. Estudió Dharma con más de cien personas. Según la investigación, Zhu Da se llevó a su madre y a su marido con ella desde los 28 hasta los 36 años.
Mi hermano vive cerca del edificio Jinsheng, afuera de la puerta Fuzhou en Nanchang. En aquella época había aquí muchas casas de té y hoteles, y los trabajadores vivían juntos. Zhu Da vive en la pobreza, está descuidado y deambula por aquí. Siempre me ha gustado beber, pero no estaba satisfecho y me emborrachaba a menudo. Cuando estaba borracho, gasté mucho dinero y una docena de fotografías. Monjes, gente pobre, carniceros y vendedores pedían cuadros y se los entregaban generosamente. Cuando Zhu Da tenía 36 años, quiso "encontrar la autoexistencia" y fundó el templo Tianning en los suburbios de Nanchang. Este año, reconstruyó el templo Tianning y lo renombró "Jardín Qingyun". La palabra "Qingyun" se originó en el mito taoísta "Lü Chunyang cabalga sobre el Qingyun". También hay un dicho que dice que "se insertan espadas voladoras en el suelo y se plantan árboles de osmanthus para determinar los cimientos antiguos". Este es también el origen del Haitang Gui existente. En el vigésimo año del reinado de Jiaqing de la dinastía Qing (1815), Dai, el campeón de la dinastía Qing, cambió el nombre de "Pu" a "Pu" para mostrar que "Qingyun" transmitió la genealogía. rebautizado como "Área escénica de Qingyun Pu".
El área escénica de Qingyunpu fue una vez un templo taoísta con una larga historia. Se dice que hace más de 2500 años, el Príncipe Jin vino aquí para refinar elixires, construir un dojo y "hacer elixires para convertirse en inmortales". Durante la dinastía Han Occidental, Mei Fu, el magistrado del condado de Nanchang, abandonó su posición oficial aquí y luego construyó el Templo Meixian. En la dinastía Jin, Xu Xun Water Conservancy también abrió un dojo aquí, fundó la "Secta Jingming" y la rebautizó como "Templo Tai Chi". A partir de entonces, el taoísmo se formó formalmente y se afilió a Jingming Tao. En el quinto año del emperador Taizong de la dinastía Tang (831), Zhou Xun, el gobernador de la dinastía Tang, cambió su nombre a "Templo Taiyi". En el segundo año de la dinastía Song (1055), fue nombrado Templo Tianning. En el decimoctavo año de Shunzhi en la dinastía Qing (1661), Zhu Da vino a rendir homenaje a los restos de los sabios y los admiró mucho.
Las montañas y ríos del jardín fueron reconstruidos sobre la base del templo taoísta original y rebautizados como "Jardín Qingyun". A partir de entonces, Zhu Da se convirtió en el fundador del Jardín Qingyun. Las generaciones posteriores también erigieron una tablilla "Zhengkaishan Ancestor Dao Lonnuo". Liang Yuewen no lo hizo. Zhu Da, nativo de la montaña Bada".
De los 36 a los 38 años, viajó entre la ciudad de Nanchang y el área escénica de Qingyunpu. La reconstrucción del área escénica de Qingyunpu estuvo presidida por su hermano Zhu. Zhu Da se instaló oficialmente en el área escénica de Qingyunpu, Zhu Da comenzó a trabajar a la edad de 39 años. Más tarde, cuando tenía 62 años, trabajó duro para administrar este templo durante más de 20 años y se convirtió en un templo taoísta. Su vida como monje no se centró principalmente en creencias religiosas, sino en esconderse y protegerse de la persecución política del clan de la dinastía Ming por parte de los nobles manchúes en la dinastía Qing.
Kangxi 17. A los tres años, Hu, el magistrado de Linchuan, escuchó su nombre y lo invitó a vivir con el eminente monje Rao Yupu, quien había sido invitado en su residencia oficial en Linchuan durante muchos años. Esto lo angustió y enojó mucho. , así que fingió estar loco, se rasgó la bata y se fue solo. Más de un año después, regresó al área escénica de Qingyunpu, donde pasó su "Día del maní". dejó de ser abad y entregó el templo a su discípulo Tu Ruoyu.
Cuando Zhu Da tenía 60 años, empezó a pintar con poemas firmados "Bada Shanren".
Cuando pagaba por pinturas, a menudo vinculaba las palabras "Bada Shanren" con palabras como "llorar" y "reír" para expresar su angustia. Su hermano menor Zhu, llamado Zhu, también fue pintor. Su estilo es similar al de Naixiong, pero también atrevido y desinhibido. La firma de su caligrafía y pintura es Niu Shihui. Estos tres caracteres están escritos juntos en cursiva, que es muy similar a los dos caracteres "¿Quieres adorar al rey", expresando su estado de ánimo inflexible hacia los manchúes? Los dos hermanos dividieron los caracteres chinos al comienzo de su firma. Uno es el carácter "buey" y el otro es el carácter "ocho". Este anonimato tiene buenas intenciones.
En sus últimos años, Zhu Da vivió en el templo de Zhubei, la base de Fujian y otros lugares de Nanchang. El amigo monje Lian Xue es el abad del templo Zhu Bei y tiene una profunda amistad con Zhu Da. Lian Xue también es buena en caligrafía y tiene una personalidad obstinada. Más tarde, dirigió su ira hacia Fang E, el magistrado del condado de Xinjian, diciendo que estaba "loco" y que fue arrestado y murió en prisión. Después de la muerte de Lian Xue, el templo Zhubei fue rápidamente destruido. Durante este período, Zhu Da viajó y visitó a amigos para pintar, y tuvo muchas pinturas. Este fue el apogeo de la creación de Zhu Da. Finalmente, se construyó una casa con techo de paja en Chaowangzhou, en los suburbios de Nanchang, y se llamó "Ge Ge Cao". Ye Zhou, un poeta en ese momento, escribió una vez un poema "Bada Shanren" para describir su vida aquí. "Una habitación llena de canciones, polvo susurrante y hierba oscura. El significado de la poesía y la pintura reside en el Zen, pero la fama se ha escapado del mundo y los restos de las montañas todavía son agua. Los viejos comerciantes de la dinastía Qing son todavía allí, y la gente está dispersa."
Zhu Fue en esta cabaña donde Dae pasó su vejez solitaria y empobrecida hasta su muerte. Zhu Da fue enterrado en Yaowan, un suburbio de Nanchang, y fue a Yingjiashan. Sin embargo, cuando la tumba fue trasladada después de la liberación, solo se encontraron algunos clavos de madera muertos, pero no se encontraron huesos, lo que puede ser su tumba. La tumba de Niu Shihui se encuentra en la montaña Jiangjun del sur del área escénica de Qingyunpu. Hay un tarro de cenizas en la tumba. Después de la liberación, fue enterrado en la montaña Tuzhu en el área escénica de Qingyunpu. Según los registros de "New County Chronicles" y "Xishan Chronicles", la tumba de Zhu Da está ubicada a 30 millas al noroeste del condado, en el área de Houling de la comuna de Huangxi, Xishan. Es difícil encontrar la ubicación exacta de la tumba.
Alfabetización
Zhu Da tiene muchos roles, nombres y alias. Su nombre original era Zhu Youti, también conocido como Zhu Da, y sus nombres eran Bada Shanren, Xuege, Geshan, Geshan Dongji, Renwu, Liangyue y Daolang. Se convirtió en sacerdote taoísta y vivió en el área escénica de Qingyunpu. Después de ingresar a la dinastía Qing, pasó a ser anónimo. Se afeitó la cabeza y se hizo monje, tomó el nombre budista y lo transmitió. A la edad de 55 años, adoptó la palabra "espada" en Kangxi Gengjia (1680). Empezó a nevar a los 41, usado a los 55. La primera vez que vi al No. 1 Shan fue cuando tenía 46 años. Hasta los 59 años, todavía tenía los nombres de burro, casa de burros y casa humana. El dinero del burro se ve por primera vez a los 56 años y por última vez a los 58 años. La casa de un hombre y la casa de un burro se utilizan al mismo tiempo. Antes de los 60 años, los personajes utilizados también tenían nombres como Yifa, Diandian, Han Chun, Yi Xueheng, Liefu y Hongxuan. Zhu Da es el nombre del monje y "Dang" es la forma común de la palabra "burro". En cuanto al nombre Bada Shanrenren, lo tomó después de abandonar a los monjes y regresar a la vida secular. Desde los 59 años hasta su muerte a los 80 años, se abandonaron las palabras anteriores. Cuando firmaba sus cuadros, a menudo escribía "Bada" y "山人" verticalmente. Los dos primeros caracteres son similares a los dos caracteres "llorar" y "reír", y los dos últimos caracteres son similares a los dos caracteres "zhi", que significa llorar y reír. Fue leal a la dinastía Ming durante toda su vida, fingió ser un sobreviviente de la dinastía Ming y se negó a cooperar con la dinastía Qing. Tiene un poema "Risas y llantos en la depresión", que expresa el estado de ánimo de la caída y la crisis del país.
Las características artísticas del editor de este párrafo, Zhu Da, se centran en la pintura, y también tiene altos logros en caligrafía, poemas, posdatas y corte de sellos. En pintura, es famoso por pintar con tinta a mano alzada y es bueno salpicando tinta, especialmente pinturas de flores y pájaros, que son hermosas en el mundo. En su creación es natural, conciso, magnífico y novedoso, creando un estilo amplio y vertical. En los últimos 300 años, todas las escuelas de pintura a mano alzada han recibido hasta cierto punto su influencia. Zhang Geng, de la dinastía Qing, comentó que sus pinturas habían alcanzado el estado de "ser torpe al seguir las reglas del campo y la falta de pintura". Sus pinturas abogan por el "ahorro", al igual que las obras de Zhu Da.
A veces basta con dibujar un pájaro o una piedra en un papel grande, con sólo unos pocos trazos, y la expresión está completa. Su estilo de caligrafía es vigoroso y suave. La forma de corte del sello es simple y única.
En el proceso de formar su propio estilo, Zhu Da heredó las excelentes tradiciones de la generación anterior y encontró su propio camino. Sus pinturas de flores y pájaros fueron influenciadas por las técnicas de Liang Lin, Lu Ji y Lu Zhi de la dinastía Ming, y admiraba especialmente el extenso estilo pictórico de Ivy y Bo Yang. Sus pinturas de paisajes llegaron hasta las dinastías del Sur, y también estudió con Dong, Ju, Mi Fu, Ni, Huang y Dong Qichang.
En términos de caligrafía, estudió intensamente las inscripciones de tambores de piedra. Desde las dinastías Han, Wei, Jin y Tang, ha escrito deliberadamente varias inscripciones de caligrafía, especialmente Wang Xizhi. Primero aprendí caligrafía de Dong Qichang y luego de Huanggu. Sin embargo, en sus últimos años, reformó el método y eliminó la redundancia, sin depender de los antiguos.
Usó la pintura para deformar la caligrafía, y luego usó los trazos en el centro para hacerla moverse. Sin mencionar el método de escritura cursiva, también usó composiciones, como ayahuasca alrededor de las rocas y árboles viejos en flor, llenos de altibajos. atmósfera profunda, más alta que el mundo. Todos los libros y pinturas de Bada Shanren tienen un estilo erudito aristocrático frío e inalcanzable, que cuenta el dolor de sus súbditos solitarios y la subyugación de su país. Las primeras obras representativas incluyen "Oda a la virtud del vino" de Liu Ling en guión continuo, y las obras representativas maduras incluyen "Four Proud Axes" de Cheng Yi y "Poetic Axe" de Huang Zhuyuan.
En general, las características del arte pictórico de Zhu Da son que las formas transmiten emociones y capturan espíritus; la pincelada es simple y ligera, la pincelada es desenfrenada y la concepción artística es vacía; está lleno de vitalidad e impulso. Su forma y técnica son la mejor expresión de sus verdaderos sentimientos. La pincelada es desenfrenada, poco estructurada, vigorosa, hermosa y elegante, y la composición es incompleta pero completa. Su "una flor y un pájaro" no radica en el número y el tamaño, sino en la posición y el impulso del diseño. Y si se utiliza de manera oportuna, sorprendente e inteligente. Éste es su enfoque de "ganar-ganar-ganar". Si el diseño de la pintura tiene defectos, a veces se utilizan libros y nubes para completar su significado. Zhu Da puede escribir poemas y también es muy bueno en caligrafía, por lo que incluso si no dibuja mucho, sus poemas y su concepción artística son suficientes. Sus pinturas hacen que la gente se sienta pequeña pero numerosa, y eso es su ingenio artístico.
La mayoría de sus pinturas de paisajes son tinta y aguada, y el sistema patriarcal es Dong Qichang, quien utilizó a Huang, Ni Zan y Dong Qichang para pintar paisajes. Sin embargo, no existe un estilo elegante, tranquilo, limpio y elegante. En cambio, hay soledad y desolación, que revela una atmósfera fuerte y simple en el estado desolado, que refleja su estado de ánimo y perseverancia solitarios y enojados. Su tinta es diferente a la de Dong Qichang. La tinta de Dong Qichang es húmeda y limpia.
Bada Shanren (19) La caligrafía y la pintura de Zhu Da pueden ser hidratantes y suaves. Por lo tanto, esta pintura es "desenfrenada" y Zhu Da es diferente, y también es "húmeda" y Zhu Da es diferente. La expresión artística de un pintor puede ser diferente a la de sus predecesores, pero también puede ir a la zaga de otros. Sus pinturas de flores y pájaros son particularmente destacadas y de lo más personal. La mayoría de sus pinturas son líricas y utilizan medios simbólicos para expresar significado, personalizar la imagen y expresar sentimientos. En la confrontación entre innovación y conservadurismo en el mundo de la pintura Qing temprano, Zhu Da jugó un papel destacado entre los "Cuatro Grandes Monjes de la Pintura" de los reformistas. Como comentó el erudito, poeta y pintor contemporáneo Nanshan Leshan: Las montañas y los ríos de Badashanren parecen extraños, áridos y ásperos, similares al trabajo de un principiante que confía en su talento. Sin embargo, si los observas con atención, verás el exuberante Huang Wanggong; la pureza de Dong Xiangguang y la simplicidad de Ni Yunlin; Es más, el del lado derecho de los tres es extraño y extraño, y va directo al estado de Arahant. [2]
Los logros del editor en este párrafo influyeron en el Octavo Congreso Nacional. Hay un poema sobre pintura que dice: "Por muchas manchas de tinta, por muchas lágrimas, las montañas y los ríos seguirán siendo los mismos. En tiempos difíciles, los cocoteros seguirán fragantes, y el El bosque será bueno." La primera frase "Más tinta y menos lágrimas", dijo Confucio. Reveló la verdad y expuso las características artísticas de sus pinturas y los pensamientos y sentimientos que expresó de la manera más concisa. Sólo siguiendo esta pista podremos comprender y apreciar verdaderamente las grandes obras de arte de este pintor.
Hay dolor en la extrañeza y la oscuridad
Debido a su especial experiencia de vida y trasfondo histórico, sus pinturas no pueden expresarlo directamente como otros pintores, sino a través de su oscuro y difícil de entender. entender palabras. Expresado a través de poesía y pinturas extrañamente anamórficas. Por ejemplo, los peces y pájaros que pintó sólo tienen unos pocos trazos, que están estirados o apretados, lo que los hace parecer engañosos. Especialmente los ojos, que a veces tienen forma ovalada, no son los ojos de los peces y pájaros que vemos en nuestras vidas. En la vida, los ojos de los peces y los pájaros son redondos y la mitad del globo ocular no se mueve. Los ojos de los Ocho Peces y los Ocho Pájaros pueden moverse y, a veces, ponen los ojos en blanco y miran fijamente a la gente. Las rocas que pintó no eran como las pintadas por pintores comunes y corrientes. Son sucios, redondos, grandes, pequeños y pesados. Puede colocarlos donde quiera, independientemente de si son estables o no. Los árboles que pintó eran viejos y secos, con sólo unas pocas ramas y hojas. Había decenas de miles de árboles en el bosque que no se podían distinguir así. Los paisajes que pintó, con montañas y árboles desnudos, son asombrosos y desolados. Si existiera un lugar así, no creo que nadie se instalara aquí.
Además, los poemas que dibujaba, sus firmas y sus sellos eran todos muy extraños. Por ejemplo, se hace llamar "Bada Shanren". Mucha gente tiene explicaciones y los estudiosos todavía tienen opiniones diferentes. Tenía un sello grabado. Algunas personas dicen que está compuesto por los cuatro caracteres "Bada Shanren", mientras que otros son cautelosos y lo llaman "sello en forma de zueco" porque tiene forma de zueco. En cuanto a los poemas que pintó, muchas de las frases son aún más incomprensibles.
Sin embargo, el Octavo Congreso nos dijo claramente: "En tiempos difíciles, los cocoteros se dejan para que Lin Wen reflexione". También dijo: "La gente puede entender cuando quiere ver imágenes". Tiene la esperanza de que la gente pueda entender el significado de sus pinturas.
Por lo tanto, muchos estudiosos han descubierto muchas noticias reales a partir de sus pinturas y textos después de una cuidadosa investigación. Por ejemplo, tiene un estilo de caligrafía que durante mucho tiempo se ha llamado estilo de caligrafía de tortuga porque la forma es particularmente parecida a la de una tortuga. Más tarde supe que resultó estar compuesto por los cuatro caracteres "19 de marzo", que resultó ser el día en que el último emperador de la dinastía Ming, Chongzhen, se suicidó, marcando la desaparición de la dinastía Ming. Entonces esta pintura también significa conmemorar el duelo nacional.
En el año 21 del reinado de Kangxi, pintó un cuadro llamado "Belleza antigua", en el que el tronco de un árbol es hueco, sus raíces están expuestas y algunas ramas de coco desnudas están salpicadas de algunas flores. , como superviviente de truenos y relámpagos resistidos. En él están grabados tres poemas. El primero dice: "Plum Blossoms y el taoísta Wu tienen una cita a ciegas. Al sur de Nanshan y al norte de Beishan, tenemos que quemar pescado y barrer el polvo". las obras de los pintores de la dinastía Yuan, Zhenwu y Zhu Da.
Se hacía llamar "Taoísta de la Flor del Ciruelo". Evidentemente, las palabras de la caja fueron extraídas deliberadamente por coleccionistas de aquella época o posteriores para evitar el desastre de la inquisición literaria. No es difícil adivinar que este personaje es "Hu" o "Lu". Los manchúes de la dinastía Qing fueron los fundadores de las Llanuras Centrales, y estas dos palabras eran las más tabú. Para eliminar a "Chen Hu" en "Sur de Nanshan, Norte de Beishan", Zhu Da expresó muy claramente sus pensamientos contra la restauración Qing. El segundo poema dice: "No se necesita un día para recuperar el dinero. Sin tierra, adelgazas y engordas. En la pintura de la flor del ciruelo, el pensamiento es simple: ¿cómo puede un monje elegir a Wei? Hay dos?" alusiones en este poema. En primer lugar, Zheng Sixiao, un pintor que murió a principios de la dinastía Yuan, vivió recluido en Wuxia después de la caída de la dinastía Song del Sur. Cuando le preguntaron por qué, respondió: "La tierra ha sido saqueada, ¿no lo sabes?" El segundo son los supervivientes de Yin, Boyi y Shuqi. Después de que Zhou destruyó a Yin, les daba vergüenza no comer, por lo que vivieron recluidos. Montaña Shouyang, recogiendo a Wei y comiendo hasta morir de hambre. Resulta que las ocho pinturas principales de Gu Mei están expuestas y no representan suelo inclinado. Imitan la intención de Zheng Sixiao de pintar orquídeas, sugiriendo que la tierra fue saqueada por la dinastía Qing. Como descendiente del clan de la dinastía Ming, se convirtió en monje y, al igual que Boyi y Shuqi Caiwei, se negó a someterse a la nueva dinastía. El país quedó destruido, la familia arruinada y no había esperanzas de rejuvenecer el país, por lo que tuvo que "sufrir todas las penurias y derramar mil lágrimas".
Ocho poemas sobre pinturas son la clave para descubrir el significado de sus pinturas, pero son oscuros y desconcertantes, y muchos estudiosos se han esforzado mucho en explicarlos. Por ejemplo, en el "Libro Jiazi de las flores y los pájaros", escrito en el año 23 del reinado del emperador Kangxi (ahora en el Museo de la Universidad de Princeton, EE. UU.), la séptima página muestra un estornino parado sobre una rama muerta. El poema dice: " El martín pescador llama mi hermano, mi hermano. Ha cambiado. Los mynas pueden hablar tres idiomas y pocas perdices vuelan hacia el sur." El profesor Jao Tsung-i de la Universidad China de Hong Kong concluyó después de una investigación textual y una interpretación clásica: "Este poema y esta pintura son un reflejo de Guo "(Señalando) La burla de la muerte, un ministro leal está tan ansioso como una perdiz por apreciar el sur". En otras palabras, además de la expresión emocional general de destrucción nacional y muerte, las obras de Bada. A veces también se refieren a algunas cosas específicas. "Gua Yue Tu" también es una obra significativa. Después del título del poema, escribió: "La noche del 15 de agosto lo pinté". Frente a la luna llena en el cielo y comiendo pasteles de luna con todos los hogares del mundo, su corazón se conmovió. Entonces, ¿cuáles son sus "ingresos"? El poema en la pintura dice: "Mira un lado del pastel, cuando la luna llena está sobre la sandía. Cada uno se refiere al pastel de luna, que está maduro en el año del burro. Algunas personas dicen que es la costumbre". comer pasteles de luna proviene de la historia popular de los rebeldes anti-Qing que envían señales de levantamiento, diciendo que son las Ocho Grandes Expectativas para este día. Sin embargo, ¿cuándo será (Año del Burro)? "El año del burro es el mes del caballo" es un dicho común, lo que significa que no hay un tiempo fijo en la distancia. Si este es el caso, entonces el corazón de Bada no es sólo el dolor de la destrucción del país y de la familia.
El pináculo de la tinta y el lavado a mano alzada
Ba Da es bueno en tinta y lavado a mano alzada, que es un método de pintura que ha surgido desde las dinastías Song y Yuan. Hubo muchos literatos maestros de la escritura alzada en las dinastías Ming y Qing, ocho de los cuales fueron figuras que hicieron época. En la pintura con tinta a mano alzada, hay una diferencia entre ser bueno en paisajes y flores y pájaros, y Bada es bueno en ambos. Sus paisajistas aprendieron de Dong Qichang y, desde muy lejos, de Dong Yuan, Guo, Mi Fu, Huang y Ni Zan. Por ejemplo, el "Libro de los Registros" (recopilado por el Museo de Shanghai) escrito en el año 41 del reinado de Kangxi incluye seis bocetos de paisajes. Se puede ver que estuvo profundamente influenciado por Dong Qichang. La redondez de su larga pluma tiene rastros de. Dong, Ju y Huang, y el método de la tinta se refiere a las tiras de bambú de Yunshan, y algunas combinaciones de árboles y piedras obviamente se toman de Ni Zan. Sin embargo, cuando apreciamos estas obras, sentimos fuertemente la personalidad de Zhu Da. Las leyes de los antiguos mencionados anteriormente fueron exactamente lo que él eligió para servirse a sí mismo. Esas montañas, piedras, árboles, pasto, pabellones, casas, etc. , aparentemente descuidado y aleatorio, pero seco y húmedo, espeso y ligero, denso y vacío, lejos y cerca están todos fuera de la ley, y la concepción artística está dentro de la ley. Este estado sin ley es un alto grado de combinación de emoción y habilidad, que lleva la creación artística a un reino de libertad.
En comparación con las pinturas de paisajes, las pinturas de flores y pájaros de Bada reflejan mejor su estilo y personalidad. "Bocetos biográficos" escritos en el año 16 de Shunzhi (recopilados por el Museo del Palacio Nacional en Taipei) y "Pergamino de pintura en tinta" escrito en el quinto año de Kangxi (recopilados por el Museo del Palacio en Beijing) son ocho de sus primeras obras. , se puede ver que sus pinturas en tinta a mano alzada de flores y pájaros La pintura estuvo profundamente influenciada por Shen Zhou, Chen Chun, Xu Wei y otros. La pincelada es dura y el tema y el diseño no se desvían del modelo anterior.
Lo más destacado de los cuadros de Las Ocho Flores y Pájaros es que son “pocos”, y en sus palabras, “baratos”. En primer lugar, se representan menos objetos; en segundo lugar, se utilizan menos bolígrafos para dar forma a los objetos. Por ejemplo, en el "Libro de las flores, los pájaros y los insectos", escrito en el año 31 del reinado de Kangxi, pintó sólo un pétalo y sólo siete u ocho trazos para completar una pintura. En Bada, en lugar de dibujar un pez, un pájaro, una gallina, un árbol, una flor, una fruta o incluso un bolígrafo, sólo un sello puede formar una imagen completa. Se puede decir que ambos son indispensables. Como dijeron los predecesores, "Aprecia la tinta como el oro" y "La virtud es más con menos". Sólo Bada realmente ha logrado esto, lo cual no tiene precedentes y no tiene precedentes.
Puede que no haya mucha gente que pueda hacerlo, pero no hay mucha que no sea delgada, no mucha que no sea pobre, no mucha que no sea monótona, no mucha que no sea de buen gusto, y no mucha muchos que son interesantes. Para algunas personas es difícil dar a los lectores un espacio de pensamiento ilimitado con menos, pero el Octavo Congreso tiene los requisitos anteriores. Hay muchos artículos aquí. La primera es su habilidad con la pluma y la tinta. Su pluma cambió de cuadrada y dura a redonda y dura. La combinación de tinta saturada y pinceladas daba a la gente una sensación rica y regordeta cuando escribía. Fue el primer pintor que aprovechó al máximo las características del papel de arroz crudo para realzar la expresión artística. El papel de arroz crudo tiene una gran capacidad de absorción de agua y es fácil de esparcir la tinta. Esto fue originalmente una deficiencia, pero el Octavo Congreso lo convirtió en una ventaja, no solo abriendo amplias perspectivas para la pincelada a mano alzada con tinta, sino también creando un nuevo concepto de pincelada a mano alzada con tinta, y sus logros serán inmortales.
En segundo lugar, la creación de imágenes. Las ocho formas de flores y pájaros no son simples transformaciones, son obras de Zhu Da.
Es una estrecha combinación de forma e interés, habilidad y significado, por lo que no nos sentiremos débiles y solos al apreciarlo. En tercer lugar, su diseño presta especial atención a la posición de unos pocos objetos en un espacio bidimensional. El truco consiste en aprovechar al máximo el espacio en blanco, también conocido como "blanco cuando eres negro". Al mismo tiempo, se moviliza plenamente el equilibrio, la simetría, la densidad, la autenticidad, etc. del título, la inscripción y el sello. A diferencia de los pintores comunes, él no dibuja primero el cuadro y luego lo escribe e imprime en el lugar apropiado. Pero tiene una idea de planificación global, de modo que cada punto juega un papel decisivo en el diseño, ni más ni menos, ni extravagancia ni economía. Por ejemplo, el "Pergamino de imágenes de paisajes de flores y pájaros" (coleccionado por el Museo de Shanghai) producido en el año 33 del reinado de Kangxi, la primera pintura solo representa un pajarito. El pollo se coloca en la esquina inferior derecha de la imagen. El centro de gravedad en esta posición divide la imagen en cuatro grandes espacios, cada uno de los cuales es de diferente tamaño y equilibrado. Debido a que la cabeza del pollo mira hacia la izquierda, el poema ocupa el segundo espacio más grande a la derecha, lo que hace que el fondo vacío de repente cobre vida, rompiendo visualmente el equilibrio y enriqueciendo el contenido. La representación del pollo es vívida y expresiva, y la dinámica es como la de un niño que recién aprende a caminar, tropezando de manera muy linda. Mira con ojos grandes, alerta al frente, especialmente a los tres rizos agregados detrás de los ojos, que son como ondas de radio, como si hubiera un sonido proveniente del frente, lo que hace que el pollo se asuste y sea tímido. Podemos entender la sorpresa y la vigilancia que mostró este polluelo hacia el mundo cuando salió por primera vez de la cáscara del huevo. También podemos entender que perdió el grupo, no pudo encontrar a su madre y se sintió solo y asustado. , dejo que la gente deje volar su imaginación. Alas, por eso a veces dibujo menos, pero mi capacidad de pensamiento es mayor.
Menos no es un fin sino un medio. De lo contrario, menos es mejor y el arte tomará otro mal camino. Menos es relativo. Por ejemplo, "Pájaro bañándose en hojas de sauce", pintado en el año 42 del reinado de Kangxi (coleccionado por el Museo del Palacio de Beijing) es "más" que las obras mencionadas anteriormente, pero mucho menos que las obras de pintores comunes que se ocupan de temas similares. temas. Por ejemplo, su tratamiento de las ramas de sauce, de unos doce trazos, ocupa todo el espacio superior del cuadro, mostrando tanto la calidad de las ramas de sauce como la dirección de las ramas en el viento. En la fría brisa primaveral, el estornino se lava las plumas y se prepara para volar. Este pequeño escenario de la vida presenta oportunidades comerciales ilimitadas. "Flores en el río" (coleccionada por el Museo de Arte de Tianjin), pintada en el año 16 del reinado de Kangxi, es una obra maestra larga sólo entre las ocho obras principales. También es la que tiene más pluma y tinta y el diseño más complejo, pero. todavía encarna el principio de menos. Por ejemplo, un macizo de flores de loto abiertas no puede tener más de 30 trazos. El número de trazos es reducido y el significado es complejo. Es fascinante tan pronto como lo abres.
Los ocho principios principales se utilizan desde el pasado hasta el presente, y habrá sucesores. El anciano Baishi dijo una vez en un poema: "Ivy (Xu Wei) y el muñeco de nieve (Bada Shanren) no nacieron hace mucho, y el anciano (Wu Changshuo) no tenía talento en ese momento.
Yo solía ser el lacayo de Jiuquan y las tres familias se involucraron. "Su dumping es así. En el intercambio cultural actual entre Oriente y Occidente, cada vez más personas aprecian y comprenden su arte.
Las pinturas de Zhu Da, quien editó esta obra sobreviviente, son particularmente populares en Oriente es muy respetado en Japón y ha causado gran repercusión en el mundo de la pintura, tales como: cuadros de pavos reales, bambúes y piedras, cuadros de pájaros solitarios, cuadros de patos dormidos, cuadros de flores diversas de gatos y piedras, cuadros de pájaros jugando en estanques de lotos. , obras de Zhu Da, etc.
"Pergamino de flores en el río", "Pergamino de peces y patos", "Pergamino de peces y música de loto", "Pergamino de flores diversas", "Pergamino de pájaros bañándose en sauces", "Pergamino expuesto de hibisco", "Pergamino de natación de peces de piedra grandes", "Pergamino doble", "Pergamino de pintura del águila", "Pergamino de pintura de belleza antigua", "Pergamino de pintura de Mosong", "Pergamino de pintura del loto de otoño", "Pergamino de pintura de Ba", incluyendo "Prefacio del Pabellón de Orquídeas", "Cuatro Pantallas de Linjiang Xu", así como caligrafía famosa y poemas en cursiva, todos los pergaminos se recopilan en museos y patios en el país y en el extranjero. Entre las pinturas y caligrafía de Zhu Da, hay pocas novelas y poemas. y obras literarias, que ya no están disponibles para subasta en el mercado de inversión en arte en los últimos años. Algunas de las obras de Zhu Da
"Zhu Shi Yuan Yang", 2010, vendidas por Xiling Publishing House, con un precio. precio de transacción de 118,7 millones
"Colección miscelánea Geshan", 2008, subastada por Xiling Publishing House, el precio de transacción fue de 23,52 millones de yuanes
En 2008, "Beautiful Scenery·Beautiful. "Flores y pájaros" fue subastada por Christie's y el precio de la transacción fue de 34,26 millones de yuanes.
"Lu's Picture". ", subastado en Bandung, Beijing en 2008, con un precio de transacción de 33 millones de yuanes. /p>
Jarrón de crisantemo, subastado en China Guardian en 2008, con un precio de transacción de 365.438 + 3.600 yuanes (sin incluir la comisión). /p>
Nota del editor: El Salón Conmemorativo Bada Shanren en el Área Escénica de Qingyunpu es un Jardín con características de Jiangnan El jardín es un templo con árboles de alcanfor centenarios, árboles de neem y árboles de podocarpus, ladrillos verdes, azulejos grises y paredes blancas y columnas rojas. El tragaluz brilla a la sombra de las densas hojas. en el camino, y la luz y la sombra brillan por todas partes. Un claro estanque de lotos refleja los bambúes, los peces juegan, las flores se balancean y el arroyo claro fuera del parque está lleno de gente[3]
Las tierras de cultivo cruzan el arroyo y el humo de las granjas se eleva, como un país de hadas en la tierra.
El Salón Conmemorativo de Bada Shanren está ubicado en el área escénica de Qingyunpu, al lado del. El puente Hu Meidinghan, en el sur de Nanchang, Jiangxi Shifuli tiene una larga historia y un hermoso paisaje. Se dice que el príncipe Jin, hijo del rey Zhou Ling, vino aquí para hacer elixires hace más de 2.500 años. Durante la dinastía Han, Wei Meifu de Nanchang abandonó su puesto oficial para pescar aquí, y sus descendientes construyeron el "Templo Meixian" para adorarlo. Durante la dinastía Jin del Este, Xu Xun promovió la "Escuela Jingming" taoísta y fundó el "Templo Taiji" en. el quinto año de la dinastía Tang, en el segundo año de la dinastía Song, pasó a llamarse "Templo Taiyi" y en el año 18 de Shunzhi en la dinastía Qing, pasó a llamarse "Jardín Qingyun". El diseño de los edificios en Puzhong es principalmente el Salón Guandi, el Salón Luzu y el Salón Xuzu, que están conectados por pasillos y son muy elegantes. En 1957, fue designado como unidad provincial de protección de reliquias culturales clave. En 1959, se cambió a. Salón Conmemorativo de Bada Shanren, que muestra las obras de caligrafía y pintura de Bada Shanren.
Bada Shanren fue un pintor destacado en mi país a finales de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing. Nació en el sexto año de la dinastía Qing. Tianqi murió mañana y en el año cuarenta y cuatro del emperador Kangxi de la dinastía Qing (1626-1705 d. C.), murió a la edad de ochenta años. Su apellido es Zhu Mingxia, es un monje famoso en la montaña, Chuan Qi, y su apodo es Bada Shanren. Es el noveno nieto de Zhu Quan, el decimosexto hijo de Zhu Yuanzhang, el emperador fundador de la dinastía Ming. Después de la caída de la dinastía Ming, se convirtió en un monje con una actitud inquebrantable hacia la dinastía Qing. Después de regresar al mundo secular, construyó su humilde casa "Gage Thatched Cottage" en la ciudad de Nanchang y pasó sus últimos años en la soledad y la pobreza. Bada Shanren ha logrado logros únicos en el arte. Es famoso por su pintura con tinta a mano alzada, especialmente las pinturas del Salón Conmemorativo de Flores y Pájaros Badashanren (Área Escénica de Qingyunpu).
La composición de sus pinturas es meticulosa y la concepción artística es etérea; su pluma y tinta son puras y suaves, utiliza objetos como formas y pretende imágenes, su pincelada es concisa y tiene forma y espíritu, lo que refleja su soledad y su espíritu. pensamientos y sentimientos vacíos. Su caligrafía es buena usando tinta clara y pluma simple, que es suave, reservada, suave y sedosa. También logró grandes logros en el corte de sellos. La mayoría de sus poemas son tranquilos y pintorescos. Ha disfrutado de una gran reputación en el mundo de la pintura durante más de trescientos años. Pintores modernos como los "Ocho excéntricos de Yangzhou", Wu Changshuo, Qi Baishi, Zhang Daqian, Pan Tianshou y Li Kuchan fueron todos influenciados por él. diversos grados. Bada Shanren (Zhu Da) se convirtió en un superviviente de la dinastía Ming y soportó el dolor de la desaparición del país. Se convirtió en monje sucesivamente, se ocupó hábilmente de los "cambios en Linchuan" y la Torre Dorada del Hierro Sagrado estrechó la mano de la gente. Su personaje y sus pinturas de "no puedo reír ni llorar" se han convertido en leyendas pictóricas que invitan a la reflexión. El pueblo patriótico de Badashan odiaba la brutalidad de principios de la dinastía Qing, perseveró durante toda su vida y puso su carácter en primer lugar, que se convirtió en el estilo de las generaciones posteriores.
El arte de la caligrafía y la pintura de Bada Shanren abarca el tiempo y el espacio, liberando una enorme energía artística e irradiando una luz artística brillante. Bada Shanren, que tiene una amplia formación artística, nos dejó poemas sumamente preciosos. Después de recitar, podemos sentir las palabras únicas del poeta de hace trescientos años y recordar la luz perdida.
En 1985, Bada Shanren fue nombrada una de las diez celebridades culturales más importantes de la antigua China por la UNESCO. En el mundo de la pintura actual existen muchas escuelas, cada una de las cuales muestra sus propias habilidades especiales. La exposición de obras de maestros contemporáneos de flores y pájaros en este museo es un desarrollo del sentimiento y la intuición del artista. Un grupo de expertos y eruditos experimentados se han encontrado a sí mismos a través de la herencia y la innovación de los ocho estilos de pintura principales y a través de una iluminación especial. Muchas de sus obras son infinitamente memorables.
El Área Escénica de Qingyunpu, un famoso jardín en el sur del río Yangtze, ha pasado por las dinastías Zhou, Han Occidental, Jin Oriental, Tang, Song, Yuan, Ming, Qing y otras, así como La tumba de Zhu Da.
Es el único lugar de nacimiento del taoísmo Jingming bien conservado en Jiangxi. El salón principal en el patio, el Pabellón Yutang, Dangui Bichi y la Torre Tingyue muestran las vicisitudes del tiempo y experimentan la misteriosa cultura taoísta de más. de dos mil años. Hay muchas reliquias culturales y sitios históricos codiciados en el templo taoísta en el área escénica de Qingyunpu, como el antiguo pozo Wanli, el puente Xianren, el espejo Jingming, la librería He Chao, Xihe Mochi, Youzhu Sutra, el pabellón Lingyun Lai, las ocho tumbas, etc. dando al público una sensación de búsqueda. La diversión antigua es inolvidable.
La antigua zona escénica de Qingyunpu es una perla verde incrustada en los suburbios del sur de la ciudad. Las flores de té negro y melocotón florecen en primavera, las semillas de loto florecen en pleno verano y otoño, y las flores de ciruelo florecen en el duro invierno. Los imponentes y centenarios árboles de alcanfor, podocarpus y neem han sido aclamados como los tesoros de la casa por literatos de todas las edades. La galería de estelas de doble cara más larga existente en Nanchang. Más de 120 obras de caligrafía y pintura creadas por su alma revelan la extraordinaria carrera como escritor de Bada Shanren. Los claustros con paisajes cambiantes y exquisita artesanía tallada en piedra brindan una sensación estética refrescante al público.