Anhelo de vida: una biografía de Van Gogh

Van Gogh dijo: "No soy un pintor urbano. No pertenezco aquí. Soy un pintor campesino. Quiero volver a mi campo. Quiero encontrar un sol que sea lo suficientemente caliente como para quemar todo en mi cuerpo excepto el ganas de pintar. ”

Que tú, como Van Gogh, encuentres el sol en tu corazón y te ilumine a ti mismo y a los demás.

Van Gogh nació en Holanda en 1853 y su familia era acomodada. Comenzó a pintar a los 10 años. Las pinturas sociales predominantes en la vida de Van Gogh eran obras con líneas limpias e imágenes delicadas y realistas, que mostraban principalmente la vida de los aristócratas. Y le gusta dibujar personajes, como la anciana que duerme en la escalera, el anciano que lleva una chaqueta acolchada de algodón y se apoya en un bastón, y otros personajes de la vida especialmente sencillos. Por lo tanto, iba en contra del estilo popular, por lo que, naturalmente, sus pinturas se volvieron impopulares.

La familia pensó que Van Gogh no era apto para ser pintor, por lo que le pidieron que vendiera cuadros. Después de un tiempo, quedó desempleado porque no le gustaban las pinturas convencionales de los nobles de la corte y ofendía a sus clientes. Más tarde, a través de conexiones familiares, le dieron un trabajo como pastor, que era similar al de los funcionarios públicos de hoy. Los ingresos eran estables y el trabajo no era ocupado ni agotador. Pero a su jefe no le agradaba y pensaba que estaba malversando recursos, por lo que se vio obligado a marcharse.

En el invierno de 1886, Van Gogh acababa de dejar su trabajo como sacerdote y llegó a París, donde conoció a Gauguin, uno de los pocos buenos amigos de su vida. La famosa pintura del girasol de Van Gogh no se utilizó originalmente para expresar sus apasionados sentimientos internos, sino que se la regaló a una persona, Gauguin. Del 65438 al 0888, Van Gogh invitó a Gauguin a vivir y pintar con él en Arles. El cuadro del girasol fue un regalo preparado por Van Gogh para dar la bienvenida a Gauguin.

Leonardo da Vinci y Miguel Ángel, debido a una retribución divina, crearon dos pinturas bélicas clásicas. Li Bai y Du Fu en China admiraron el talento de Li Bai y escribieron más de diez poemas para Li Bai. Las historias de Gauguin y Van Gogh son muy parecidas a ellos.

Juntos discuten sobre cómo mezclar colores, composición y pintura... sus vidas se van acercando e incluso entran y salen juntos. Pero esta vez duró poco más de un mes. Poco a poco, los dos descubrieron la enorme diferencia en la mentalidad creativa.

Les gusta ir a las cafeterías a tomar café, y todos dibujaron cafeterías. Van Gogh tiene un cuadro llamado "Night Café", que fue tomado de la calle. El cuadro muestra una calle larga y estrecha. A un lado de la calle hay una cafetería de color amarillo brillante donde la gente toma café, y al otro lado hay una hilera de árboles verdes. En este cielo nocturno azul, el amarillo y el verde contrastan, dando a la gente una sensación brillante y cálida.

En cambio, las pinturas de Gauguin son completamente diferentes a las de Van Gogh. Lo que pintó no fue el café en sí, sino la imagen de la propietaria del café. La propietaria estaba sentada frente al café y los clientes tomaban café y charlaban en la parte de atrás. La propietaria tenía una expresión solemne en su rostro, como si estuviera escuchando a los clientes y pensando en algo. Los colores principales de toda la imagen son el negro y el rojo oscuro, lo que hace que la gente se sienta tranquila pero deprimente.

A través de estas dos pinturas, una es elevada y la otra tranquila, una intensa y la otra deprimida, los estilos son completamente diferentes.

Esto también ha llevado a conflictos y diferencias cada vez más evidentes entre ambas personas. Finalmente, en Nochebuena, rompieron. Van Gogh había estado esperando la llegada de Gauguin con fuertes emociones y también deseaba apasionadamente mantener su relación, pero Gauguin mantuvo la calma y finalmente decidió irse. La decisión de Gauguin hizo que las emociones de Van Gogh fueran aún más intensas. Prefirió suicidarse y se cortó una oreja.

Los “Girasoles” de Van Gogh no es un cuadro de Van Gogh, sino una serie de obras. En ese momento, Van Gogh planeó pintar 12 girasoles, pero luego completó 11. Una de las pinturas, llamada "Quince girasoles", es la naturaleza muerta más famosa, conocida y popular en los círculos artísticos occidentales.

Entonces, ¿por qué está el girasol número 15 en el cuadro?

Algunos dicen que es porque en las historias cristianas hay 12 discípulos, más los hermanos de Van Gogh, Theo, Gauguin y él mismo, que suman 15. Algunas personas también dicen que estas 15 formas diferentes de girasoles representan todo el proceso de vida del girasol, desde la brotación hasta la floración y luego el marchitamiento.

El color amarillo de Van Gogh da a la gente una sensación cálida. Los colores brillantes crean una sensación de profundidad. Puedes ver que los pétalos de cada girasol salen de los estambres y están ligeramente rizados.

Toda la flor es como una llama, al igual que cada girasol tiene su propia personalidad y vida.

Todas las pinturas de Van Gogh y Gauguin tienen varios elementos de color amarillo brillante, rojo, azul y negro entrelazados, lo que también fue su atractivo inicial. Desde el apoyo mutuo hasta la separación, Van Gogh finalmente se cortó la oreja debido a la partida de Gauguin. Desde que le cortaron las orejas, su condición mental empeoró cada vez más y luego fue ingresado en un hospital psiquiátrico.

La vida de Van Gogh fue de sólo 37 años. Van Gogh creó más de 2.000 obras en los últimos diez años de su vida, incluidas más de 900 pinturas al óleo y más de 1.100 bocetos.

En opinión de Van Gogh, nada en el mundo es inmortal, incluido el arte mismo. Lo único inmortal es la comprensión de las personas y del mundo que transmite el arte.

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