Plan de lección de chino Skylark
Objetivos de enseñanza
1. Leer poesía, captar emociones y sentir la belleza rítmica de la poesía.
2. Analizar la imagen central "alondra" y dominar el uso de técnicas simbólicas.
3.Analizar los efectos de expresión de metáforas, contrastes y otras técnicas retóricas en el texto, y comprender las técnicas de expresión del romanticismo.
Puntos clave y dificultades en la enseñanza
Al apreciar la imagen de la "alondra", podemos comprender el ideal espiritual expresado en todo el poema.
Métodos de enseñanza
Utilizar los métodos de recitación, apreciación e investigación cooperativa para lograr los objetivos de enseñanza.
Horario lectivo: 1 hora
Proceso docente
Primero, la introducción de nuevos cursos
“Se acerca el invierno, pero llegará la primavera ven de nuevo ¿Está lejos?" Creo que todo el mundo conoce esta frase, que proviene de la "Oda al viento del oeste" del poeta británico Shelley. Este poema brinda a la gente una hermosa esperanza en el frío invierno. Aunque es un invierno frío y desolado, el invierno ha pasado y llega la primavera. En ese momento, la tierra revivirá, la brisa primaveral será cálida y la primavera será brillante, llena de sol y esperanza. Hoy vamos a estudiar otro poema de Shelley: To a Skylark.
2. Introducción al autor
1. Conozca al autor: Shelley
Percy Byshe Shelley (nombre original en inglés: percybysheshelley) (1792-1822) ) es un famoso escritor británico y poeta democrático romántico. Está considerado uno de los mejores poetas ingleses de la historia, el primer poeta socialista, novelista, filósofo, prosista y político, reformador, platónico e idealista.
Shelley nació en Warnham, cerca de Horsham, Sussex, Inglaterra. Ingresó en Eton College a la edad de 12 años y en la Universidad de Oxford a la edad de 1 y 81 años. Fue expulsado de la Universidad de Oxford el 25 de marzo por difundir el ateísmo. En octubre de 181165438, completó el poema narrativo "Queen Mab", y de 1818 a 1819 completó dos importantes poemas largos, "Prometheus Unleashed" y "Thousands of Wonders". Murió el 8 de julio de 1822. Engels lo llamó "profeta genio".
Anécdotas
En 1822 se publicó "Grecia" de Shelley y se trasladó a la ciudad de Lerici, cerca de la bahía de Betsia. En junio de 1822 comenzó a escribir el largo poema "El triunfo de la vida". Antes de terminar el poema, fue a encontrarse con su buen amigo Lee Hunter. El 8 de julio del mismo año, los dos regresaron a la casa de Shelley en "Don Juan" de Shelley. Pero de repente se levantó un fuerte viento en el mar de Spezia y la tormenta volcó su barco.
Las dos últimas personas cayeron al mar. No fue hasta unos días después que la gente encontró un cadáver hinchado en la playa, y lo reconocieron por los poemas inacabados que llevaba Shelley.
De esta manera, el gran maestro Shelley falleció en un accidente. Dado el impacto literario de Shelley en Gran Bretaña y la agitación de su vida privada, la noticia de la muerte de Shelley fue celebrada en todo el mundo cuando los británicos se enteraron.
Aunque Gran Bretaña ahora está orgullosa de Shelley como poeta, Shelley fue tan excluido por los británicos en ese momento que la noticia de su muerte todavía trae alegría hasta el día de hoy.
2. Comprender los antecedentes de la escritura
Cuando el poeta escribió este poema, la oscuridad y el terror cubrían toda Inglaterra. El "movimiento de cercamiento de tierras" a gran escala desplazó a la gente y un gran número de trabajadores vivían en las calles, y los débiles y fuertes estaban en todas partes. La grave crisis económica provocó que los precios se dispararan en todo el país, los salarios de los trabajadores se desplomaron y; la gente vivía en la pobreza; los trabajadores enojados hicieron huelga, destrozaron máquinas, marcharon y presentaron peticiones, pero todas estas acciones fueron brutalmente reprimidas por la clase dominante. Esta oscura tiranía es casi imparable, por lo que el anhelo de la gente por una vida brillante y feliz es muy urgente. El poema de Shelley refleja hasta cierto punto este deseo urgente de la gente de esa época.
Conociendo la Alondra
La alondra es un ave ligeramente más grande que un gorrión. Es conocido por su canto animado y alegre. Canta mientras vuela alto en el cielo y luego hace un espectacular descenso de regreso al suelo. Habita pastizales, llanuras secas, pantanos y humedales. Debido a que construye su nido en el suelo y le gusta volar alto, a menudo se eleva desde su "territorio" y vuela directamente hacia el cielo, gritando mientras vuela, volando cada vez más alto. Por lo tanto, los poetas suelen elegir la alondra como objeto de elogio.
En tercer lugar, recita la percepción
Escucha y lee en voz alta.
2. Marca el ritmo y el acento de todo el poema y lee el poema completo.
¡Hola, feliz/duende!
Pareces/nunca ser/un pájaro,
del cielo o cerca del mismo,
acompañado de una cordial/dulce voz,
No vayas al salón elegante, solo derrama tu corazón.
Arriba, arriba/arriba,
salta desde el suelo/tú,
como una/nube/ardiente/luz,
Vete/azul/tianxin,
Siempre canta/vuela, vuela/canta.
3. Enseñanza de la lectura
El poema total de "To the Lark" es ***21. Es relativamente largo, pero gira en torno a una imagen central "The Lark". El centro general es claro, pero leer en voz alta. Al leer, debes prestar atención para captar las pistas emocionales y comprender las diferentes expresiones emocionales que rodean un núcleo. Al recitar, debes mantener un tono alegre y hacer pausas principalmente dos o tres veces. Debido a que el ritmo es alegre, es necesario procesar más la luz, el ascenso y el ascenso final.
4. Los profesores demuestran lectura.
Cuarto, percepción general
1. Después de leer "To a Skylark" de Shelley, ¿intenta resumir el contenido principal?
Evidentemente, representa la imagen de una alondra pidiendo el amanecer en la oscuridad. El poeta escribió con plena pasión sobre su ámbito espiritual, sus ideales estéticos y sus recompensas artísticas. En el poema, imita el ritmo de una alondra que vuela alto. La alondra canta mientras vuela, y la canción se vuelve más brillante y más fuerte, volando cada vez más alto. Mientras escucha el canto de la alondra, el poeta espera que su propia canción también pueda traer felicidad y esperanza a la gente. La "nube" en "To a Skylark" se describe como algo con una gran vitalidad. Absorbe agua de ríos, lagos y mares, luego la llueve sobre la tierra, cultivando hermosas flores.
2. Análisis de la imagen de la "alondra"
61548; Primera Parte:
Sección 1, valoración global y elogio de la alondra y su canto. .
En el segundo párrafo, la alondra saltaba del suelo y cantaba mientras volaba.
En el Festival 3 y 4, la alondra se eleva hacia el cielo despejado para dar la bienvenida al amanecer o despedir el atardecer.
Las estrofas 5-7 comparan el canto de la alondra con las afiladas flechas de las estrellas, el brillo de la luna y la hermosa lluvia que cae de las nubes de neón.
Resumen: Crea una imagen de alondra feliz.
61548;Parte 2:
La estrofa 8 compara a la alondra con un poeta.
Las estrofas 9-11 comparan el canto de la alondra con el dulce canto de una doncella noble, con luciérnagas y serpentinas centelleantes, con rosas y fragancia embriagadora.
En la sección 12, escribir sobre la alondra no sólo es claro, fresco y alegre.
Resumen: Creé la imagen de la alondra esparciendo amor y luz.
61548;Tercera parte:
Las secciones 13-15 analizan el origen de la belleza.
Versículos 16-17, explora la verdadera fuente de la felicidad.
Versículos 18-20, la raíz de la infelicidad.
Resumen: Le di forma a la imagen del coche de Lark Fuming.
61548;Parte 4:
El párrafo 21 expresa sus deseos y ambiciones en un tono exclamativo: la alegría de tener una alondra.
Resumen del contenido: Crea la imagen ideal de armonía y pasión de la alondra.
En resumen, la imagen de la alondra en los poemas de Shelley no es una pura alondra en la naturaleza, sino la autoimagen ideal del poeta, o el portador de la imagen ideal del poeta. El poeta y la alondra se parecen en muchos aspectos: ambos persiguen la luz, desprecian la tierra y anhelan el mundo ideal. La única diferencia es que el poeta siente dolorosamente la enorme brecha entre el ideal y la realidad, que no existe para Skylark. A juzgar por el tono de todo el poema, aunque Shelley sentía el dolor de ideales lejanos, aun así superó el sentimentalismo con una creciente emoción positiva.
Apreciación del gusto del verbo (abreviatura de verbo)
(1) Análisis de la imagen
1. ¿Cuáles son las características de la "alondra" del poema? ¿Cómo entender la imagen de "alondra"?
Claridad: La imagen de la alondra en el poema no es esencialmente una alondra, sino la autoimagen ideal del poeta o la imagen portadora ideal del poeta. El poeta y la alondra se parecen en muchos aspectos.
La alondra bate sus alas y vuela alto, reflejando la actitud persistente y cínica del poeta.
La alondra es invisible pero reproduce canciones, lo que demuestra que el poeta no busca fama ni fortuna.
La alondra representa la luz, la alegría, la libertad y el amor pleno a la vida. Esta imagen es el yo idealizado del poeta, que expresa la imagen ideal de la era romántica. A través de la imagen de la alondra, el poeta expresa sus sentimientos de búsqueda de la luz, desprecio de la oscuridad y anhelo del mundo ideal.
2. ¿Qué simboliza la imagen de la alondra en el poema?
Exploración: En la escritura del poeta, la alondra es un símbolo de alegría, luz y belleza.
(2) Habilidades de apreciación
1. Pregunta: ¿Cómo crea el poeta la imagen ideal feliz de "alondra"?
Está muy claro que (1) "Como una tenue nube de fuego" utiliza retórica metafórica para representar vívidamente una alondra saltando y cantando mientras vuela. Este es también el desprecio del poeta por la oscura realidad. un retrato espiritual de la búsqueda de la verdad brillante y el coraje de dedicarse a los ideales.
②Utilice imágenes visuales como metáforas y sinestesia, y utilice "flechas de luz de estrellas" y "brillo de la luna" para describir las hermosas sensaciones del oído, convirtiendo la abstracción en concreción.
(3) El poeta usa su imaginación única para comparar la alondra con el poeta, la chica del tocador y las luciérnagas, de modo que la hermosa imagen de la alondra se muestra vívidamente frente a los lectores. , destacando que La alondra puede traer esperanza a las personas y despertar el alma de las personas. .
El poeta compara el canto de la alondra con la lluvia primaveral, los coros nupciales y los cantos de victoria, destacando el gran poder del canto de la alondra.
Resumen: El poeta utiliza una imaginación única y técnicas retóricas flexibles como metáfora, analogía, contraste, cuestionamiento, sinestesia, etc. para describir la alondra y luego alabarla, lo que tiene un significado profundo.
2. ¿Cuáles son los estilos de lenguaje y técnicas de expresión de la poesía?
Exploración: La poesía es muy hábil en la expresión artística, con una redacción concisa, un fuerte sentido del ritmo, un estilo elegante y animado, y el artículo tiene un impulso majestuoso de apertura y cierre. La poesía está llena de vitalidad y espíritu, y tiene fuerza de avance. Shelley concedía gran importancia al significado social del arte y creía que la creación de arte promovía la transformación de la vida de acuerdo con los principios de justicia y belleza. El poeta exagera los sentimientos nobles para despertar el entusiasmo general de los lectores, expresar el deseo de virtud y despertar fuertes sentimientos sobre la incompatibilidad de los deseos viles. Dijo: "Un gran poema es una fuente eterna e inagotable de sabiduría y felicidad". "To the Skylark" encarna y contiene casi todos los puntos clave de la teoría poética de Shelley.
61548;Belleza de la fonología y la forma
El poema "A la alondra" tiene una forma ordenada, y cada estrofa tiene cinco versos, uno corto y otro largo. Además, las primeras cuatro líneas cortas de cada poema se componen de tres pentámetros yámbicos, y la última línea larga se compone de seis pentámetros yámbicos. Esta innovadora forma fonológica es la imitación deliberada del poeta del canto de una alondra, logrando así una fusión y correspondencia en el ritmo y efectos sensoriales del poema. Cada estrofa del poema está compuesta por la rima final de AABB, lo que lo hace pegadizo y lleno de música.
61548; Comparación del lenguaje retórico
La poesía es una forma única de lenguaje. El uso hábil de la retórica es un medio importante para realzar la imagen y el arte del lenguaje poético, "enriqueciendo el connotación de la poesía, Realzar la tensión artística de la poesía." El Sr. Gu dijo una vez que escribir poesía utiliza metáforas, y lo mismo ocurre con la alondra. Las metáforas del poema cubren todo el poema, describiendo con precisión el canto alegre y el espíritu extraordinario de la alondra, e introduciendo la imagen de la alondra que ha sido elogiada repetidamente por muchos poetas desde una nueva perspectiva, que es llamativa.
La primera sección del capítulo inicial utiliza una metáfora para romper con la comprensión convencional que el mundo tiene de la alondra. Compara la alondra con un elfo, lo que refleja su significado implícito de colocar el espíritu de la alondra por encima de la alondra. forma, destacando esto El significado espiritual del poema.
61548;Sublimación poética
En la frase inicial, el poeta llama elfo a la alondra, lo que marca el tono brillante de todo el poema. Shelley dijo una vez: "La poesía es el registro de los momentos más felices y perfectos de las almas más felices y amables". La alondra se ha convertido en un símbolo de libertad, la encarnación de la felicidad y la fuente de fortaleza en el corazón del poeta. También infectado por ellos, encendió el anhelo de libertad. A lo largo del poema, Shelley utiliza diversas técnicas fonológicas y retóricas para elogiar la imagen de la alondra como alegre, valiente y libre. Al mismo tiempo, Shelley también muestra a los lectores una serie de hermosos colores, hermosos sonidos, hermosas fragancias, etc. Cosas hermosas. Shelley comparó a la alondra con "un poeta que emprende una misión histórica". En esta época, la concepción artística de la obra se ha ampliado y profundizado, y la alondra se ha convertido en encarnación y portavoz del poeta.
La Canción de la Alondra es un canto de libertad, que se convierte en portador de la autoimagen ideal y la imaginería ideal del poeta.
Consulta: Esta es una frase de juicio, que implica que he conquistado una altura previa tras otra, la brecha entre metas y esfuerzos, una especie de decisión de "tomar un respiro primero".
Sexto, aclarar el tema
Para las alondras, no hay lugar donde no se escriban alondras y, al mismo tiempo, no hay lugar donde no se pueda encontrar el yo de Shelley, lo cual Es la idealización del autorretrato. Como dijo Brandeis, el ego de Shelley era lo suficientemente grande como para abarcar todo el universo. El poema utiliza el romanticismo para alabar con entusiasmo a la alondra, expresando los hermosos ideales del poeta y su búsqueda de la luz.
7. Lectura ampliada
Oda al viento del oeste (extracto)
Viento salvaje del oeste, eres el aliento de finales de otoño,
Gracias a ti Existencia invisible, hojas marchitas esparcidas por todas partes,
Es como si el diablo viera al guía y tuviera que evitarlo:
Esas hojas muertas son blancas y negras, rojas y amarillas. ,
Como pueblo apestado, oh tú,
Viento del oeste, dejas que las semillas extiendan sus alas,
Vuelan al oscuro lecho invernal, y acuéstate fría,
Como un cadáver enterrado en una tumba, hasta que
tu hermana azul regrese triunfante,
y toque su cuerno a la tierra dormida. ,
Agarrar es como conducir un rebaño de ovejas a pastar.
Que los montes y las llanuras se llenen de fragancia de vida;
Espíritu maligno, estás en todas partes,
Oh, escucha, estás destruyendo y preservando. !
Piensa en el contexto y comprende que “¡Estás destruyendo y preservando!”. Este poema habla de lo que el viento del oeste está destruyendo y de lo que está preservando.
Limpiar los daños: Deja que las hojas muertas corran y se escondan. Preservación: Dejemos que las semillas extiendan sus alas, soplen sus cuernos a la tierra dormida, llenen las montañas y llanuras con la fragancia de la vida y traigan vitalidad y esperanza a la humanidad.
8. La acumulación de citas célebres de Shelley
1. Ha llegado el invierno, ¿puede quedar muy atrás la primavera?
2. El pasado pertenece a la muerte y el futuro te pertenece a ti mismo.
3. La abeja trabajadora nunca tiene tiempo para estar triste.
La esperanza os hará jóvenes, porque la esperanza y la juventud son hermanas.
5. Cuanto más aprendemos, más pobres nos sentimos.
6. La sonrisa es realmente un símbolo de bondad, una fuente de felicidad y un medio para acercarse a los demás. Con la risa se comunican las emociones humanas.
7. Si una persona no tiene verdadera moralidad, no puede tener verdadera sabiduría.
8. Besar es el encuentro de almas en los labios de un amante. Los labios son el lugar donde se encuentran dos amantes, dos almas.
9. Tarea
Elige un objeto favorito como centro y escribe un poema.