El texto original y apreciación de "Poppy Listening to the Rain·Jiang Jie"
Jiang Jie
El joven estaba escuchando a Yuge en el piso de arriba, la tienda estaba débilmente iluminada por velas rojas. Un joven en su mejor momento escucha la lluvia en un barco. Las amplias nubes en el río están bajas y los gansos salvajes cantan con el viento del oeste. Ahora, escuchando la lluvia al pie de la cabaña del monje, ya se ven estrellas en sus sienes.
Las alegrías y las tristezas son siempre despiadadas, y cada paso del camino gotea hasta el amanecer.
Este pequeño poema de Jiang Jie describe sus sensaciones al escuchar la lluvia en tres etapas: su juventud, su plenitud y su vejez. Resume su experiencia de vida desde una perspectiva específica, incluyendo alegrías y tristezas. El llanto está ahí.
El autor utiliza la técnica de expresión artística de grandes saltos en el tiempo y el espacio para seleccionar tres cuadros de la vida, utilizando "Escuchando la lluvia" como hilo conductor del inicio. y fin del flujo emocional. La lluvia tiene diferentes reinos y diferentes sentimientos. El joven es romántico, persigue la diversión y la risa, y una "Imagen de la lluvia nocturna en una casa cantante" representa la gentileza del pabellón fragante y la infinita ternura del canto suave en un restaurante durante los años llenos de baches en su mejor momento, deambulando; del mundo, una "Imagen de la lluvia otoñal en un barco solitario" también muestra Después de tantos altibajos, la miseria de viajar al extranjero en su vejez solitaria, sólo una imagen solitaria y desolada de "Escuchando la lluvia en la casa del monje"; Se dejó la "cabaña". Estas tres imágenes, excepto Lao Lai escuchando la lluvia en la cabaña del monje, pueden ser escenas reales; las dos primeras imágenes se basan más en sus imágenes. Velas rojas, tiendas de campaña, lluvia nocturna y torres cantantes, este hermoso paisaje recuerda a la gente la juventud y la alegría. Sin embargo, el autor no exagera la vida disoluta del joven maestro durmiendo entre flores y sauces, sino que pretende expresar una especie de ". los jóvenes no conocen el dolor" El sentimiento del "gusto". Sin embargo, la juventud es pasajera y los dulces sueños son difíciles de calentar. Escuchar la lluvia en la flor de la vida está lleno de emociones. Las escenas descritas por el autor, como la inmensidad del agua y el cielo, el fuerte viento y las nubes bajas, el barco solitario. y los pocos gansos salvajes, forman un fuerte contraste con el anterior, aunque no hay palabra lírica, pero un sentimiento de pérdida, desolación y tristeza se precipita hacia mi rostro. Estas dos situaciones deben haber sido vividas por el autor en ese entonces, pero los recuerdos de este momento tienen similitudes y diferencias con la atmósfera y las escenas de ese momento. Con el paso del tiempo y la catálisis de las emociones, como el vino añejo, se vuelven más. Se dice que los que están felices son más felices y los que están tristes están más tristes. El dulce sueño en la penumbra de la tienda y el solitario barco a la deriva con el viento del oeste se han magnificado e intensificado en la memoria, y se han convertido en un símbolo del reino de la vida, trascendiendo las limitaciones de un tiempo y un lugar, y por tanto. tienen gran significado.
Los tres cuadros forman un pergamino de la vida. Los dos primeros cuadros abarcan ya la juventud y la edad adulta. Entonces, ¿cómo expresar la vejez? "Ahora, escuchando la lluvia en la casa del monje, ya hay estrellas en las sienes. Ahora las sienes están grises y la persona es vieja". Tumbado cansinamente en la cabaña del monje, escuchando la lluvia durante una larga noche, este es el autorretrato del autor de su situación en sus últimos años. En el tercer cuadro, ya no hay ningún color de fondo del paisaje. Este contorno parecido a un dibujo lineal y la mentalidad revelada por "cada paso antes del paso hasta el amanecer" hacen que la atmósfera desolada y fría que transmite este cuadro cambie respecto al anterior. uno. El presente se extiende a lo largo de los años sombríos pero inacabados.
Literalmente, este poema está escrito en orden cronológico desde la juventud hasta la vejez, pero a juzgar por el punto desencadenante de la escritura, debe rastrearse hasta el yo de hoy y el yo del pasado. El autor mira hacia el presente y recuerda el pasado, sintiéndose triste por el pasado. No es difícil imaginar los altibajos de las emociones. "Ahora, cuando escucho la lluvia en la casa del monje, hay estrellas en mis sienes". Este es un suspiro después de que el dolor se ha calmado. Para ser honesto, es extremadamente doloroso. "Las penas y las alegrías son siempre despiadadas", lo cual es a la vez una conclusión y un recordatorio. El autor llegó a esta conclusión tras recordar el pasado y compararlo con la situación actual. Aquí se entrelazan las alegrías y las tristezas de la vida de una persona, así como los altibajos del mundo entero. El sentido de la experiencia de vida y el dolor de la subyugación nacional. Es precisamente porque todo es "despiadado" que al final hay un dicho tranquilo y distante de "cada paso del camino hasta el amanecer". Parece que con el sonido de la lluvia de esta noche, el autor no solo enterró la alegría de la juventud, sino que también enterró el resentimiento de la edad adulta. Al final, incluso el dolor interior causado por la nostalgia fue arrastrado por la lluvia. , no importa cómo la lluvia de otoño caiga frente a los escalones hasta el amanecer, no puede provocar ninguna onda emocional; este es otro estado indescriptible en el que uno entra después de experimentar tristeza y dolor que ha alcanzado su punto máximo.
Letra de "Geng Liu Zi" de Wen Tingyun: "El sicomoro, la lluvia a medianoche, es más doloroso dejar el amor. Cada hoja, cada sonido, los pasos vacíos gotean hacia la luz. " Wan Qiyong "Long Acacia·Rain" ": "Un sonido, una actualización... Si no hay tristeza, a la gente no le gusta escucharla y los pasos vacíos gotearán hacia la luz. Es bastante similar". hasta el final de este poema, pero la connotación y profundidad de sus emociones son bastante diferentes. La palabra "Tingyu" escrita en "Tingyu" va más allá de las emociones ordinarias de separación y se integra en la experiencia de vida y el sentido de la vida del autor. La concepción artística es amplia y profunda, lo que es difícil de comparar con obras similares.