Un poema embriagador
1. Zuihuayin comienza con "dolor" y termina con "dolor".
"Drunk Flower Song" comienza con tristeza, y la primera nube es: No hay sol en el Doble Noveno Festival, es difícil escalar alto y es difícil expresar poemas, lo cual también es una preocupación; mi marido está lejos y bebo sola, esto también es una preocupación; el viento del otoño susurra y los crisantemos se mueren. Cuando la gente envejece, estas son las tres preocupaciones. Tres tipos de pensamientos melancólicos se juntaron, bebieron para ahogar sus penas, y se deprimieron aún más después de despertar.
Al final del libro "Slow Talk", se revela una palabra "preocupado". El poeta intentó darle una connotación más profunda, más amplia y más pesada: el dolor de perder un marido, el dolor del sometimiento, el dolor de quedar viuda, el dolor de ser degradado, y todo el desamparo y el desamparo de una mujer en ese momento. ... Estas connotaciones no esperamos que los demás las comprendan plenamente, porque así es la propia vida del poeta.
2. El espíritu de "preocupación" es diferente y la imagen de las personas también es diferente.
La tristeza que se ve en "Drunken Flowers" es brumosa y hermosa, mientras que la tristeza que se ve en "Slow Sound" es solitaria y triste.
"Drunk Flower Song" describe el triste estado de una joven sentimental y versátil, dibuja su rostro triste y representa su inolvidable y eufemístico mal de amor por su lejano marido en el Doble Noveno Festival.
Este poema describe primero el estado de melancolía, describiendo el estado de melancolía de una mujer nostálgica que deambula dentro de casa, llena de melancolía: soledad insoportable durante el día, insomnio por la noche y bebida por la noche. Dibuja otra cara triste: "La gente es más delgada que las flores amarillas". La gente y las flores compiten por la delgadez, pero yo me fusiono con la gente y escribo minuciosamente mis pensamientos sobre la despedida.
"Slow Voice" transmite una escena triste al establecer una escena triste, expresando la soledad y la tristeza de una viuda solitaria que ha sufrido un dolor tremendo debido a la pérdida de su familia y su esposo.
Primero establece la triste situación entre líneas. Se utilizan siete pares de palabras superpuestas para describir la desolación y la desolación del medio ambiente, destacando la soledad y la desolación de una mujer viuda que mira hacia atrás y describiendo el proceso psicológico de "el problema proviene de esto y no se puede cortar" cuando aprende lecciones. de ello. Reorganiza el triste paisaje: el repentino calor se convierte en frío, la apresurada brisa vespertina, los viejos tiempos del cruce de gansos salvajes, las flores amarillas por todas partes, los sicomoros y la lluvia otoñal. La escena está llena de tristeza y el sonido está en mi corazón.
3. "Flor amarilla" y "vino" son similares, pero el estado de ánimo y el estado de ánimo son diferentes.
Las flores amarillas de "Drunken Flowers" "llenas de mangas con fragancia secreta" simbolizan los hermosos años del poeta. Aunque "las personas son más delgadas que las flores amarillas", todavía tienen un estado mental solitario y de autoadmiración, así como un estilo natural y desenfrenado de poesía y vino.
En "Slow Voice", "Las flores amarillas están amontonadas por todo el suelo. ¿Quién puede recogerlas ahora?" Situación solitaria y errante en sus últimos años, pero también implica Tristeza por morir.
El vino en "Drunken Flowers" es el portador del mal de amores y el compañero del talento. La poeta probó en el vino el sentimiento de extrañar a su marido, expresó su talento excepcional y expresó las preocupaciones de una joven aristocrática.
El vino de "Slow Voice" es un fresco consuelo y un pequeño sustento para la supervivencia. El poeta quería usar vino para calentar su cuerpo y su frío corazón, pero era una lástima que esta pequeña cantidad de vino no fuera tan cálida como "Viento en la noche". El vino no puede derretir la escarcha del corazón del poeta.
4. Escribir sobre la brisa y el atardecer del otoño es muy diferente a escribir sobre los sentimientos.
El primero es el “viento cortina de poniente” y el segundo es la “llegada tardía del viento veloz”.
El viento del oeste que puede enrollar cortinas de cuentas ciertamente no es una brisa. El poeta describió simplemente la imagen, llena de imaginación y asociación. Quizás la cortina de viento de poniente hizo alucinar al poeta: el marido que había regresado de un largo camino saltó y se dio una gran sorpresa tal vez pensé que una vez que ambos corrieron las cortinas entraron a la habitación, hablando y riendo como si estuvieran dentro; frente a mí tal vez el viento sea amable Comprensión, instando al poeta a quedarse en la fría noche, porque el anochecer es tarde... El poeta habla suavemente con imágenes, responde con el corazón y es poético.
"Es demasiado tarde, el viento es fuerte" expresa directa y claramente sus sentimientos: es difícil mantener el calor en el viento, en el viento repentino, los recuerdos se vuelven fragmentos, como hojas caídas sin ningún lugar adonde ir; . Envía; con el viento fuerte, la tristeza es difícil de controlar, así que tengo que dejarla fluir como amentos, esto es lo más difícil de hacer con prisa, estoy delgado y sin hogar... La soledad y la tristeza de la muerte me hacen. El poeta no tiene intención de escribir. Haga influencias o modificaciones estéticas, enfrente la perspectiva directamente y exprese sus sentimientos directamente.
El primero es "beber en la valla este después del anochecer", y el segundo es "los árboles de sombrilla revolotean y el agua gotea al anochecer".
El primero tiene el significado potencial de "la gente hace citas después del anochecer". El anochecer parece ser el punto de partida de la espera del poeta. Al anochecer, llegaremos a Dongli para saludarnos desde el aire según el acuerdo en nuestros corazones.
Aunque la persona que extraño no está cerca, "una especie de mal de amor, dos lugares de preocupación", el cariño familiar entre amantes debe sentirse desde la distancia y conocerse en el corazón. Si no está "a miles de kilómetros de distancia", podría estar a miles de kilómetros de distancia al anochecer.
"Crepúsculo" de este último parece ser el fin del sufrimiento del poeta. Como dije antes, "¿Cómo puede estar oscuro cuando miras solo por la ventana?" Significa que es difícil encontrar el tiempo, las hojas caen y llueve, y es difícil sobrevivir solo al anochecer, pero ¿cómo hacerlo? Seguir sobreviviendo la noche es un dolor más profundo, un sufrimiento mayor. Por lo tanto, el atardecer en "Slow Whisper" está lleno de total frialdad y desesperación, mientras que el atardecer en "Drunk Flowers" aún conserva un toque de imaginación romántica y dulce.
"Drunken Flowers" es un retrato de la vida feliz de Li Qingzhao y su esposa en sus primeros años, pero todavía estaban unidos el uno al otro. Es una canción de despedida melancólica, amarga y enamorada. "Slow Voice" es el epítome de la vida torturada y errante de Li Qingzhao en su último período. Es una canción de amor pesada y triste sobre la vida y la muerte. Ambos poemas tratan sobre la tristeza, pero expresan la "tristeza" de diferentes maneras, con diferentes connotaciones y diferentes imágenes. Esto no es sólo un registro fiel de las emociones y el curso de la vida del poeta, sino también una fuerte evidencia de los cambios de los tiempos.