Relacionado con Jake E. Lee

La banda Teaser es muy popular en la ciudad natal de Jake, San Diego, y se les puede ver tocando en todas partes, y las excelentes habilidades con la guitarra de Jake siempre sorprenden a la gente. En ese momento, el guitarrista Warren DiMartini vio a Jake tocar por primera vez y quedó fascinado. Pronto comenzó a aprender a tocar la guitarra con Jake y se hicieron buenos amigos durante mucho tiempo. Stephen Pearcy, el cantante principal de una banda local de San Diego llamada Mickey Rat, descubrió a Jake y lo invitó a unirse a la banda para tocar la guitarra solista. También se sintió atraído por el hecho de que la banda estaba a punto de mudarse a Los Ángeles para conseguir un lugar. contrato discográfico. Jake aceptó su invitación, se despidió de sus padres, se despidió de la tristeza por perder a su hermana, trajo sus viejos parlantes y la guitarra Charvel que valoraba más que su vida, y vino a Hollywood, donde el nombre de la banda fue cambiado a Ratt. . En ese momento, Los Ángeles estaba lleno de músicos de rock de todo el mundo que esperaban oportunidades y probaban suerte. Este período se denominó más tarde la "tendencia del rock de Los Ángeles", y de él surgieron muchas bandas de rock excelentes. Jake también está entre ellos, luchando por perseguir su sueño.

La banda Ratt era bastante popular a nivel local, pero al ver que el cantante Stephen Pearcy a menudo bebía demasiado, Jake creyó que la banda tenía poco futuro y decidió dejar Ratt. Entonces recomendó a su mejor amigo Warren DeMartini que se uniera a Ratt para reemplazarlo. Jake es una persona bastante buena. Aunque no estaba satisfecho con el comportamiento de los miembros de la banda, no lo dejó ir. DeMartini también es un excelente guitarrista y fue bastante famoso en los años 80. Tal vez él y Ratt sean más adecuados. La banda se desarrolló bastante bien y se hizo famosa, pero en términos de reputación, ¿cómo se puede comparar Ratt con la banda de Ozzy?

Después de dejar Ratt, Jake se quedó en otra banda por un corto tiempo, pero lo dejó porque no había oportunidad de actuar: ¡tocaba la guitarra rítmica en ella! Más tarde, Jake tuvo la oportunidad de tocar la guitarra principal en la banda de Los Ángeles Rough Cutt, dirigida por la esposa del famoso cantante Ronnie James Dio. La banda en sí no tuvo mucho éxito, pero finalmente llegó la oportunidad de Jake. El padrino del heavy metal, Ozzy Osbourne, está buscando un guitarrista talentoso pero desconocido para que sea la guitarra principal de su banda. Uno de los antiguos miembros de la banda de Ozzy descubrió a Jake (¡la misma persona que recomendó Randy Rhoads a Ozzy en aquel entonces!) y le pidió a Jake que le enviara una muestra a Ozzy para que la probara. Al igual que otros guitarristas que estaban probando suerte, Jake le envió una cinta a Ozzy que estaba en el Reino Unido en ese momento, pero no estaba convencido de que lo contrataran, por lo que continuó buscando otras oportunidades.

En ese momento Ronnie James Dio le extendió una invitación a Jake. Dio acababa de dejar Black Sabbath y empezó a trabajar por su cuenta. Le gustaba mucho la forma de tocar la guitarra de Jake y también admiraba su talento musical, su apariencia y su actitud. Pero cuando estaban escribiendo canciones, los dos descubrieron que sus ideas musicales no estaban sincronizadas. Dio quería que Jake tocara más discretamente y cambiara su estilo hasta cierto punto, pero Jake sintió que esto sofocaría su creatividad. Al final, Jake dejó el equipo por el conflicto entre "personalidad y trabajo".

Habían pasado cuatro meses desde que Jake le envió la cinta de demostración a Ozzy y casi se había olvidado de ella. Pero el dios del destino no se olvidó de favorecerlo. En una mañana muy sombría, Jake recibió una llamada preguntándole si iría al estudio de grabación de Hollywood para hacer una audición para Ozzy en persona al día siguiente. Jake, que estaba muy sorprendido y completamente desprevenido, aceptó de inmediato y luego salió y compró el primer álbum de Ozzy, "Blizzard of Ozz". Comenzó a estudiar "Crazy Train" y "I Don't Know" y comenzó a prepararse para el. álbum de guitarra clásica de Randy Rhoads.

Al día siguiente llegó al estudio de grabación, pero llegó casi una hora tarde. La impuntualidad de Jake es bien conocida. Su madre lo describió una vez de esta manera: "Excepto en la música, Jake no puede entender el tiempo. Siempre llega tarde. Si quieres conocerlo, ¡tienes que esperarlo ese día!" Tras un escrutinio detallado del experimentado Ozzy y los ojos críticos de la esposa y manager de Ozzy, Sharon Osbourne, Jake estaba tranquilo y se desempeñó muy bien, y finalmente fue reconocido por Ozzy. Así comenzó la combinación Ozzy/Jake que duró cuatro años. De hecho, antes de que Jake audicionara para Ozzy, Ozzy seleccionó al famoso guitarrista George Lynch, pero luego George pidió dejar la banda porque Ozzy a menudo estaba emocionalmente perturbado debido al abuso de drogas. Después de que Jake se uniera a la banda de Ozzy, voló inmediatamente a Inglaterra para asistir a los ensayos, y la gira "Speak of The Devil" en Europa se incluyó inmediatamente en la agenda.

En el American Music Festival de 1983, Jake mostró su talento frente a 300.000 espectadores y además formó una sólida y destacada combinación creativa que no puede dejar de recordar al todopoderoso Ozzy. en aquel entonces. /Rhoads combinación. La banda lanzó el álbum Bark at the Moon, que obtuvo platino. Los dos álbumes de Ozzy en los que Jake participó en la creación e interpretación fueron grandes éxitos. Jake jugó un papel importante en establecer firmemente a Ozzy como el "Padrino del Metal". Jake también se convirtió en uno de los guitarristas más famosos del mundo del metal. Su actuación en el álbum "Bark at the Moon" y las habilidades mostradas en las presentaciones en vivo rápidamente acallaron a los críticos que decían que Randy Rhoads nunca podría ser reemplazado. La evaluación que Ozzy hace de Jake también es impresionante: Jake le recuerda a Randy Rhoads tanto en términos de personalidad como de talento musical. Sin embargo, los estilos de Jake y Randy Rhoads siguen siendo muy diferentes. La música de Randy tiene un estilo clásico único en la historia, y sus técnicas para tocar la guitarra también son muy distintivas. Su tono no es popular ni popular, que es relativamente moderado en el heavy metal; El estilo de Jake no está muy lejos del estilo de guitarra heavy metal de esa época, con un sabor a blues más pesado, a veces con un poco de sabor oriental, y el tono es mucho más pesado que el de Randy. Pero todos tienen melodías inolvidables y una técnica soberbia.

Después del lanzamiento del álbum, hubo una gira mundial de alto perfil, Jake no solo hizo lo mejor que pudo, sino que también trabajó duro para luchar por oportunidades para sus amigos: convenció a Ozzy para que dejara a sus buenos amigos Ratt. Venga banda Al comienzo del juego, en el segundo juego, mi amigo Motley Crue luchó por la oportunidad de dar la cara. Siempre se ha hablado de estas actuaciones, de lo locos que estaban los fans y de lo maravillosa que fue la actuación de la banda... Un año después, la gira llegó a la ciudad natal de Jake, San Diego. Jake estaba extremadamente emocionado y trabajador, actuando frente a él. gente de su ciudad natal era algo que siempre había hecho. ¡Todos quieren hacerlo! Al ver la emocionante actuación de su hijo y el apoyo casi loco de los fanáticos hacia él, los padres de Jake se sintieron muy orgullosos. La controversia y el dolor que tuvo con sus padres por la elección de Jake de la guitarra y la música rock han desaparecido, porque ahora finalmente entienden que la elección de Jake fue la correcta.

La gira "Bark at the Moon" fue realmente agotadora. Después de la gira, Jake dejó el ojo público y se retiró para disfrutar de sus pasatiempos además de la música. También recuperó el tiempo perdido durante la gira. del sueño. Jake también le dio un buen descanso a su guitarra y no la cogió durante dos o tres semanas. Después de recuperar energías, Jake finalmente regresó al estudio de grabación para ayudar a Ozzy a seleccionar nuevos músicos y comenzar a prepararse para un nuevo álbum.

La dependencia prolongada de Ozzy a las drogas y al alcohol afectó su salud y tuvo que buscar tratamiento.

Jake se quedó en el estudio de grabación con la banda y escribió doce canciones con atención, seis de las cuales se utilizaron más tarde en el álbum "The Ultimate Sin" con la aprobación de Ozzy.

"The Ultimate Sin" se convirtió en platino a las pocas semanas de estar en las listas, y "Shot in the Dark" incluso se convirtió en un éxito en las listas pop. Esta canción es impecable tanto en términos de canto como de interpretación de los músicos. El solo de Jake es una obra maestra, aunque es breve, encaja perfectamente con toda la canción y la melodía también es muy hermosa. Personalmente aprecio la melodía de Jake, se adapta a mi gusto. El solo de guitarra de "Bark at the Moon" es mi favorito, y los altibajos de la melodía parecen haber sido escritos sólo para mí. Los solos de guitarra de metal de la década de 1980 a menudo dan a la gente la sensación de una gran línea, y la transición es un poco sencilla. Es como la estructura de las canciones de rock de esa época, que es un poco formulada, pero suena bien.

A pesar de su gran éxito, la colaboración de Jake y Ozzy finalmente llegó a su fin. Exactamente por la misma razón que George Lynch dejó a Ozzy antes, Ozzy sufría de un trastorno del estado de ánimo debido al abuso de drogas y alcohol, y durante uno de sus ataques de ira, Jake fue despedido. Los antiguos compañeros de banda de Ozzy se quejaron una vez de que era una persona difícil de tratar. Aunque este hombre gordo con mala boca pero voz encantadora, expresión apagada y considerable talento tiene una gran reputación como padrino del metal, a menudo tiene conflictos con sus músicos. Hace unos años, dos de sus ex músicos presentaron una demanda contra él, reclamando daños y perjuicios de hasta 100 millones de dólares a él y a Sony Records. Una famosa revista de guitarra hizo una vez un artículo de portada llamado "El guitarrista de Ozzy", en el que Jake hablaba de Ozzy. Recordaba cómo Ozzy salía a tocar los fines de semana antes de hacer el álbum "The Ultimate Sin". Jake se quedaba en casa y escribía canciones, mientras que Ozzy regresaba de tocar a las tres o cuatro de la mañana y despertaba a Jake para escribir canciones juntos. Esta solicitud inoportuna desencadenaría una pelea entre los dos. Pero contrariamente a la especulación pública, los dos no se volvieron uno contra el otro. En la misma entrevista, Ozzy habló sobre lo genial que cree que es Jake y expresó que los dos todavía tienen una buena relación.

Cuando el siguiente guitarrista de Ozzy, Zakk Wylde, estaba haciendo su primer álbum en solitario, "Pride & Glory", Ozzy se puso en contacto una vez con Jake con la esperanza de colaborar, pero Jake se negó cortésmente. Ozzy en realidad dijo algunas cosas malas sobre Jake en la revista, pero Jake no se lo tomó en serio. Jake se ha negado a hablar sobre por qué dejó a Ozzy en entrevistas o en público, simplemente lo describió como un "conflicto de personalidad". Ozzy contactó a Jake más de una vez con la esperanza de cooperar nuevamente, pero Jake nunca estuvo de acuerdo.

Después de dejar la banda de Ozzy, Jake decidió tomar un buen descanso y pasar más tiempo con su hija. Sintió que debido a la presión de ser una banda exitosa y estar de gira constante, el tiempo que pasaba con su hija era mucho menor. demasiado. Menos. Sin embargo, la gente tiene miedo de ser famoso y el nombre de Jake está en su apogeo en la industria del rock. Tan pronto como se difundió la noticia de su salida de Ozzy, las personas que querían que se uniera a la banda acudieron en masa a él. Whitesnake también invitó encarecidamente a Jake a unirse como guitarra principal, pero él se negó.

Jake descansó bien un rato, pensó en silencio y sintió que debía hacer algunos planes para el futuro. En la banda de Ozzy, Ozzy tiene la última palabra en todo. Ha pensado de antemano cómo hacer el álbum y los miembros de la banda básicamente simplemente implementan sus ideas. No hay duda de que Ozzy tiene experiencia en la música y el mercado, pero Jake sentía que su música favorita no podía expresarse. De hecho, ni siquiera podía elegir su tono de guitarra favorito. Aunque estuvo temporalmente fuera de la vista de la gente, no quería renunciar a su música en absoluto. Al contrario, pensó mucho en formar una nueva banda y hacer "lo suyo".

Seis meses después, después de una cuidadosa consideración, Jake dio la noticia al mundo exterior y dio la bienvenida a los músicos interesados ​​en unirse a su banda para que le enviaran cintas de demostración. Músicos de todo el mundo se enteraron y las demostraciones llegaron a manos de Jake. Muchos de ellos eran músicos que estaban esperando oportunidades de desarrollo. Algunos fueron enviados por correo desde lejos, mientras que otros fueron entregados en persona por bateristas, bajistas y cantantes que ya eran famosos pero buscaban algo nuevo. En ese momento, la madre de Jake le dijo que Ray Gillen, un excelente cantante y ex cantante principal de Black Sabbath, había intentado por todos los medios obtener su número de teléfono, con la esperanza de decirle a Jake a través de ella que quería formar una banda con él. ¡Después del contacto, los conceptos musicales de Jake y Ray Gillen resultaron estar en perfecta armonía! Después de encontrar al bajista Greg Chaisson y traer a Eric Singer, ex baterista de la banda Black Sabbath, se estableció la banda Badlands con el blues metal como género principal.

Este es un súper grupo sin igual: Jake es uno de los guitarristas más famosos de la época; Ray es el ex cantante principal de Black Sabbath, y sus profundas habilidades para el canto han sido elogiadas por innumerables fanáticos; sirvió como Lita, el baterista de la banda Ford, Gary Moore y la banda Black Sabbath, su feroz forma de tocar la batería fortaleció el estilo hard rock de Badlands. Greg fue una vez el bajista de la banda Steeler del ya popular maestro de la guitarra Yngwie Malmsteen, y también hizo una audición; para Ozzy Pass. Lo más importante es que por las mismas aficiones musicales, tienen una relación fraternal, cercana y sin conflictos de personalidad. De hecho, casi todos sintieron que su personalidad musical era muy limitada en las bandas en las que estaban antes y no podían expresar completamente su música favorita. Pero ahora que se ha formado la combinación más tácita, no hay fuerza. que puede obstaculizar un tipo de música sin precedentes. Alguna música se ha realizado.

Jake y sus compañeros de equipo se dedicaron de todo corazón a la creación. Dado que tres de los cuatro están relacionados con Ozzy y Black Sabbath, la gente especuló que su música podría ser el estilo de Ozzy Black Sabbath. Sin embargo, la realidad era completamente diferente a lo que imaginaban, pero un nuevo tipo de música rock los emocionó. Jake describe su música así: "...es heavy rock americano con raíces de blues, pero no es el blues estándar. Nos gusta añadirle algunas distorsiones y cambios. Hasta cierto punto, se puede decir que es una herejía, usar música de raíces estadounidenses de una manera terriblemente violenta y áspera". Jake también usó muchos conceptos para describir el estilo musical de Badlands: Delta Thrash, Appalachian Boogie. ), Swamp Rock y Voodoo Blues: ¡música de raíces estadounidenses de hecho!

El primer álbum de Badlands con el mismo nombre se lanzó en 1989. Su blues metal dominado por pesados ​​riffs de guitarra se ganó inmediatamente los elogios de muchos críticos musicales. La banda comenzó a viajar, impresionando a los fans con su energía y destreza técnica. El segundo álbum, "Voodoo Highway", tiene un sabor a blues más fuerte que el primero y la producción es mejor que la del primero. Por supuesto, una vez más ha recibido excelentes críticas. En ese momento, debido a algunos problemas psicológicos, el cantante principal de la banda, Ray Gillen, dejó la banda y su reemplazo fue John West. Ray Gillen, quien sufrió complicaciones por el SIDA, lamentablemente falleció. La muerte de Ray entristeció mucho a Jake. Sintió que Ray era el mejor cantante de rock que jamás había visto. Desde entonces, nunca ha encontrado un cantante tan bueno como él. En el año 2000 se lanzó un álbum llamado "Dusk", que era un álbum en vivo de la época de la banda Badlands con Ray.

Dado que Jake vivió en la misma habitación que Ray, comenzó a circular el rumor de que Jake también tenía SIDA, pero en realidad era un rumor malicioso.

Badlands se disolvió en 1992 entre mucho arrepentimiento. Poco después de que Badlands se separara, Jake pasó un corto tiempo en una banda llamada WWIII (Tercera Guerra Mundial). Uno de los miembros de la banda, Mandy Lion, colaboró ​​más tarde con Jake en un álbum llamado "Wicked Alliance".

En la década de 1990, el paradero del solitario Jake podía describirse como un misterio para sus fans. Pero ha continuado su carrera como guitarrista. En 1996, lanzó el brillante álbum en solitario "A Fine Pink Mist" a través de la compañía japonesa Pony Canyon. Cada canción y solo parece contar una historia y pintar un cuadro, y todos atraen a las personas como por arte de magia. Este álbum es en realidad una colección de los trabajos de Jake a lo largo de los años, el primero de los cuales se remonta a cuando tenía 19 años. Entre ellos, Jake no evitó deliberadamente los estilos musicales de Ozzy y Badlands, pero su nueva exploración musical con su interpretación hermosa y conmovedora es más llamativa. El álbum recibió excelentes críticas, y críticas entusiastas incluso lo elogiaron como "posiblemente el mejor álbum de guitarra solista desde "Surfing With The Alien" de Joe Satriani". Después de muchas negociaciones complejas y tediosas, el álbum finalmente fue lanzado en Europa a través de Mascot Records en 2000 e importado a los Estados Unidos. Lo interesante es que Jake usó una caja de ritmos en este álbum. Originalmente, quería alternar baterías reales y cajas de ritmos, pero como este era su álbum en solitario, quería hacerlo todo él mismo, por lo que abandonó el plan de contratar un baterista. Le tomó mucha energía programar la caja de ritmos y rechazar al baterista que se ofreció. El exquisito arreglo hizo que la gente pensara que era un tambor real. Algunos críticos de música japonesa le preguntaron quién era el baterista que no estaba en la lista de músicos. ¡Al final, no quería creer que lo tocara una caja de ritmos!

Cobertura/interpretación de obras de maestros de la industria del rock es una tendencia en constante crecimiento. Ya sea un recién llegado en ciernes o una estrella popular, a todos les encanta interpretar esta habilidad. sus guitarristas y músicos de rock favoritos. Ha actuado en muchos álbumes que rinden homenaje a maestros de la guitarra y bandas famosas, incluidos Van Halen, Ted Nugent, Jeff Beck, Randy Rhoads y Joe Satriani, así como bandas como The Cult, Queen y Metallica. Él tiene su propia comprensión de esto. Siempre le gusta reinterpretar la obra original en su propio estilo y nunca está dispuesto a reproducir la obra original intacta. Consideró que este último proceso era realmente fácil de realizar, pero no era nada nuevo y era una pérdida de tiempo. Una interpretación personal es mucho más interesante. Si un guitarrista sólo puede imitar o copiar las obras de los maestros, entonces es realmente inútil y bien podría simplemente tocar en una banda de copia. Jake tiene razón en un álbum de portada/reproducción lanzado oficialmente, si hay una canción que es exactamente igual a la canción original, sería como escuchar a un principiante tocar los estudios del maestro, incluso si no se equivoca en un sencillo. ¡nota!

Se puede considerar que Jake, que tiene un alto nivel de logros musicales, tiene experiencia profesional. Una vez se especializó en música en la Universidad Southwestern en San Diego, California. Es bastante difícil obtener información sobre Jake porque incluso cuando debutó por primera vez, rara vez concedía entrevistas. Jake siempre será misterioso a los ojos de los fans porque, a diferencia de la mayoría de los músicos famosos, no tiene vanidad. Aunque tiene un gran interés en las carreras dinámicas y las artes marciales, su vida diaria es verdaderamente discreta. No le importa en absoluto su imagen pública y su reputación, aunque sea notoriedad. Nunca quiso cambiar la atención de los medios por ser un playboy mujeriego, un admirador de lo paranormal o un drogadicto.

Cuando sus fans femeninas ven su belleza en el escenario, los latidos de sus corazones se aceleran uno o dos latidos, pero para Jake, crear e interpretar música conmovedora es mucho más importante que permitir que los fans aprecien su temperamento melancólico, grave y natural. es importante.

Jake, que está lleno de personalidad, no es un guitarrista al que le guste mostrar sus habilidades y odia especialmente a los guitarristas que compiten por la velocidad. Siente que técnicamente no tiene nada que perder con los demás, pero lo más importante de tocar la guitarra es integrar sus propias emociones. No importa la velocidad, la tecnología siempre es solo un portador de emociones. Le gustaba mucho John McLaughlin porque este último a menudo estallaba con gran emoción al tocar. Pero otro guitarrista, Al DiMeola, que tocaba rápido y limpio, lo desaprobaba porque evidentemente demostraba demasiado sus habilidades: si no hay emoción en la música, ¡las habilidades se reducirán a acciones! A Jake le gusta escuchar las interpretaciones de los maestros de la guitarra. De hecho, también le gusta tocar la guitarra muy rápido, pero la premisa debe ser así en la obra para poder expresarlo adecuadamente.

Aunque es guitarrista principal, Jake concede gran importancia a sus habilidades para tocar la guitarra rítmica. Él cree que en una pieza musical se pasa al menos el 90% del tiempo tocando el ritmo. Para evaluar el nivel de un guitarrista, hay que observar su habilidad con la guitarra rítmica. En este sentido, Jake dijo una vez sin rodeos en una entrevista que, aunque George Lynch tocaba muy bien la voz principal, la guitarra rítmica era extremadamente mala. Jake apreció mucho las habilidades con la guitarra rítmica y los arreglos de Nuno Bettencourt.

Jake admira mucho a Eddie Van Halen y su forma de tocar la guitarra también está muy influenciada por Van Halen. En su opinión, la contribución de Eddie a la música rock es igual a la contribución de Jimi Hendrix a la música rock. En la década de 1970, cuando Jake tenía menos de 20 años, estaba muy decepcionado con la forma en que tocaba la guitarra de rock en ese momento. Excepto Uli Jon Roth, todos los demás parecían haber nacido del mismo molde. Desesperado, buscó una dirección diferente en la guitarra y casi la abandonó para tocar el violín en una orquesta sinfónica. En ese momento apareció Van Halen, sorprendiendo al mundo con su innovador estilo de tocar, que atrajo profundamente a Jake y le hizo volver a coger la guitarra. Ozzy actuó una vez con Gary Moore y Van Halen en la gira "Monster of Rock". Cuando fue el turno de Van Halen, Jake también corrió al escenario para ver su actuación. Estaba muy impresionado y emocionado. ¡Resultó ser mucho mejor de lo habitual! Y los elogios personales de Gary Moore y Eddie hacia Jake lo emocionaron aún más. Ese tipo de aliento se convirtió en el gran apoyo de Jake para persistir en su carrera musical. Eddie inventó la técnica de digitación a dos manos, que a los guitarristas de heavy metal les gusta usar. Se ha convertido en una moda pasajera y se ha convertido en una técnica única para muchas personas. La gente esperaba muchos acordes magníficos en un álbum de Badlands. Pero Jake casi nunca tiene que tocar las cuerdas, y la razón es que siente que "no puede tocar mejor que Eddie", ¡así que es mejor que no toque! Jake y Eddie tienen una buena relación y han sido buenos amigos desde que intercambiaron números de teléfono durante la gira "Bark at the Moon" de Ozzy.

La guitarra Charvel que siempre ha estado con él es profundamente amada por él. 1974 Cuerpo Fender Strat, mástil de arce, diapasón de palisandro, trastes Gibson, puente de latón y sistema de afinación Gotoh. El mástil Fender original tenía una pala CBS grande, y un amigo de Jake que trabajaba en Charvel lo volvió a afilar, también lo volvió a pintar y le puso una calcomanía de Charvel en la pala. A Jake no le gustaban las pastillas de Fender, por lo que las reemplazó con pastillas Seymour Duncan JB en el puente y bobinas simples DiMarzio SDS-1 en las posiciones media y mástil.

Jake tiene muchas guitarras hechas después de su Charvel Strat, pero la apariencia es diferente, principalmente en la combinación del color del cuerpo y el color del golpeador. Después de firmar con ESP, ESP le produjo una guitarra exclusiva hecha a medida. Tiene un mástil Gibson, trastes Gibson del 1 al 12, trastes Fender del 12 al 12 y superiores y una pastilla doble Seymour Ducan JB en el puente. Pastilla de bobina simple SDS1. Esta guitarra también le gusta mucho. Las especificaciones de cuerda utilizadas por Jake son: 010, 014, 018, 028, 040, 052. Si la cuerda Mi grave está bajada, utilice la cuerda 056.

Jake publicó una vez un libro de texto que enseñaba específicamente sus técnicas y consejos de guitarra. Siempre ha estado muy preocupado por la última tecnología en guitarras y efectos de sonido, y también le gustan mucho los efectos. A lo largo de los años, ha utilizado una variedad de efectos y pedales, algunos de los cuales son unidades de efectos muy clásicos y otros. que son raros. Mira, algunos de ellos ya no se pueden encontrar en el mercado. Hay una descripción detallada de los efectos que utiliza en su sitio web. El tono de guitarra de Jake es muy especial, lo cual es inseparable de su profundo conocimiento del uso de diversos efectos.

Jake, que ama la guitarra, ha continuado con su música de forma discreta. Hoy en día, cuando la competencia entre guitarristas es extremadamente feroz, este guitarrista más subestimado no quiere demostrar deliberadamente su fuerza. Todo sobre casa.